Francia y en Bélgica. En
un manifiestoliterario, publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo
estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y
la descripción objetiva». Para los simbolistas, el mundo es un misterio por
descifrar, y el poeta debe para ello trazar las correspondencias ocultas que
unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una correspondencia
entre las vocales y los colores en su soneto Vocales). Para ello es esencial el
uso de la sinestesia.
Tatro.. En contraste con la importancia que tuvo
en la poesía, el Simbolismo tuvo una repercusión menor en la narrativa y el teatro.
Aun así aparecieron novelas como A contrapelo, de Joris-Karl Huysmans, que
exploraba diversos temas relacionados con la estética simbolista.
Esta novela,
en la que casi no existe trama, expone los gustos decadentes del recluso y
rebelde conde Des Esseintes. Oscar Wilde imitó esta novela en numerosos pasajes
de su obra
El Simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes
de finales del siglo XIX, originado en El retrato de Dorian Gray. Otra obra
importante en prosa simbolista es Cuentos crueles de Villiers de L’Isle-Adam.
En cuanto al teatro, el énfasis en la vida de
ensueños y fantasías que promovían los simbolistas hizo difícil su completa
aceptación por parte de críticos y corrientes contemporáneas. Sin embargo la
obra Axël, también de Villiers de L’Isle-Adam, fue definitivamente la obra
teatral más influenciada por el Simbolismo. En la obra, después de un conflicto
inicial, un príncipe y una princesa se enamoran y pasan horas haciendo
maravillosos planes para el futuro. Pero luego, al aceptar que la vida jamás
podría cumplir dichas ilusiones y expectativas, ambos se suicidan. Otra obra teatral
con gran carga simbolista es la tragedia Salomé de Oscar Wilde
Vanguardismo El
vanguardismo se manifiesta a través de varios movimientos que, desde
planteamientos divergentes, abordan la renovación del arte o la pregunta por su
función social, desplegando recursos que quiebren o distorsionen los sistemas
más aceptados de representación o expresión artística, en teatro, pintura,
literatura, cine, arquitectura o música, entre otros.
Surgen diferentes ismos (futurismo, dadaísmo,
cubismo, constructivismo, ultraísmo, surrealismo, suprematismo, rayonismo,
etc.), diversas corrientes vanguardistas con diferentes fundamentos estéticos,
aunque con denominadores comunes:
• la lucha contra las tradiciones, procurando el
ejercicio de la libertad individual y la innovación;
• audacia y libertad de la forma.
• el carácter experimental y la rapidez con que se
suceden las propuestas, unas tras otras.
El Modernismo surgió en los últimos años del siglo
XIX en Europa y en América. Las incipientes corrientes del pensamiento
finisecular tenían la intención de renovar la situación social y política, así
como las tendencias artísticas del momento, es decir, Realismo y Naturalismo.
En un principio el término “modernista” tuvo carácter despectivo ya que era
utilizado por aquellos que se oponían a las novedades, pero con el tiempo pasó
a designar, sin ninguna connotación negativa, a los cultivadores de esta nueva
tendencia.
El máximo representante del Modernismo es elnicaragüense Rubén Darío.
Puede decirse que el Modernismo empieza a gestarse
en los primeros años de la década de los 80 del siglo XIX. Su desarrollo
llegaría hasta laPrimera Guerra Mundial. En este periodo se producen
acontecimientos como la crisis y el desastre del 98 para España. El año 1898
significó para España la pérdida definitiva de todas sus antiguas colonias
americanas. Sin embargo, en 1898 no perdió tanto territorio (Cuba y Puerto
Ricoen América y Filipinas en Asia) como durante el reinado de Fernando VII de
España.
Temas
• La belleza sensorial y la huida del mundo: los
modernistas buscan un mundo más bello y expresivo en donde puedan refugiarse,
quieren huir del mundo real, de lo cotidiano y de la rutina abstracta. Por
tanto, tienen predilección por el mundo medieval, por el mundo clásico y el
Renacimiento, por la Francia de Versailles de los siglos XVII y XVIII y por los
lugares lejanos y exóticos. Son comunes los ambientes refinados e historias en
las que aparecen princesas, héroes mitológicos y literarios, etc. El color azul
y el cisne son algunos de los elementos favoritos de los modernistas. El azul
simboliza la libertad y el cisne representa la tendencia a lo aristocrático (en
oposición a lo burgués). Esta tendencia a evadirse del mundo real y buscar
otros más bellos tiene relación con el Romanticismo, anterior al Realismo.
• El mundo interior del escritor: los modernistas
se alejan del Realismo, que se centra en la observación de los ambientes y los
paisajes, para pasar a describir sus sentimientos personales, que muchas veces
se identifican con el paisaje, que es el reflejo del estado de ánimo del autor.
Hay que destacar también el sensualismo y la idealización de la mujer y del
amor. En la expresión del mundo interior también encontramos relación con el
Romanticismo; aunque, por ejemplo, el amor imposible es tratado de manera
distinta.