Giovanni Pascoli (1855-1912)
Profesor, discreto, introvertido, con una vida con ciertos conflictos personales. Nació en Romagna (Bolonia), en el campo (vida ligada a la naturaleza, bucólica), en una familia numerosa: cuarto de diez hijos. Su padre era administrador de tierras; vivían con cierta comodidad. Un día asesinan al padre (tiroteado): desgracias en la familia —muere la madre y varios hermanos—. Obtiene una beca para estudiar en Bolonia, donde conoce a Carducci, profesor con mucha presencia en la nación; el poeta transmitía, a partir de las palabras, el sentimiento nacional.
Pascoli, al morir Carducci, lo sustituye y escribe una poesía mucho más moderna que la del anterior. Vida de estudio en Bolonia: joven rebelde, anarquista, socialista (llegó a ser encarcelado); más tarde no busca la lucha política. Le dan trabajo como profesor de latín (es autor en latín e italiano).
Como consecuencia de su vida —una vida de rechazo— vive con sus dos hermanas, sin contacto pleno con el mundo exterior; se crea un escudo, una burbuja. Busca una casa de campo: alquila una vivienda en Castelvecchio; más tarde consigue comprarla. En 1905 es llamado a Bolonia a sustituir a Carducci (debe escribir como él: himnos a la patria). Escribe el discurso La gran proletaria se ha movido (por la conquista de Libia).
Obra y características poéticas
Libros destacados:
- 1891 — Myricae (Tamarisco, que es un tipo de arbusto). Segunda edición aumentada.
- 1897 — La poética del muchachito (Il fanciullino): idea de mirar la realidad con ojos nuevos, no aceptar la realidad realista. (Ampliada en el ’93.)
- 1897 — Poemetti (Poemillas): tercetos breves en los que habla de la vida campestre como refugio frente a la amenaza de la sociedad.
Su poesía se caracteriza por buscar la sencillez y por una nota de brevedad. Trata aspectos de la vida campestre, con formas fragmentadas y ruptura de las formas tradicionales. Introduce nuevas palabras: plantas, arbustos, hierba, pájaros, objetos de labranza…
La onomatopeya es esencial: el sonido representa el significado. Predomina la analogía. No interesa lo realista en sentido estricto, sino los paisajes naturales y los retratos humanos, a menudo convertidos en símbolos:
- El nido: la familia, la casa.
- El seto: lo que separa, lo que establece dentro y fuera; protección.
- Imágenes de infancia.
Sentía simpatía por el cristianismo. Además de su poesía en italiano, se dedicó enormemente a la poesía latina: poemas conviviales (poesía civil, de tipo moral) y poesía histórica del pasado (odas e himnos).
Símbolos y ambiente
En su obra aparecen con frecuencia la noche, la niebla y la oscuridad. Hay elementos tenebrosos e inseguros que inspiran inquietud: la muerte que vuelve y la familia como centro recurrente.
Métrica: varía mucho.
Pascoli vivió años muy difíciles (guerras, conflictos sociales). Su poesía no solo fue un refugio, sino que también reflejó la sociedad de la época.
Gabriele D’Annunzio (1863-1938)
Nace con la unidad de Italia y muere antes de la Segunda Guerra Mundial. Persona controvertida: le gustó la popularidad, vivir bien y la publicidad; fue un personaje adorado y odiado, con un gran ego. Convive con el fascismo; la intelectualidad a veces lo miró con cierto rechazo, y al final se le considera parte de la historia. Escribió en diversos géneros: poesía, novela, ensayo, teatro.
Nació en Pescara (sur de Italia) en una familia acomodada, que pudo permitirse enviarlo a un colegio religioso en Prato (cerca de Florencia). A los diecisiete años compone su primer libro de poesía, Primo vere, y se fija en Carducci (odas bárbaras) como referente para escribir. Tiempo después amplía esos poemas y realiza maniobras de publicidad para darles mayor repercusión (por ejemplo, hacer publicar que el autor había muerto, lo cual era falso).
Etapa romana y vida pública
En 1881 llega a Roma, donde hay editores, publicaciones y vida cultural; se siente cómodo y se da a conocer. Se manifiesta ante el público: su vida y su obra están muy unidas (la idea de hacer de la propia vida una obra de arte). Casi siempre vivió en el lujo, como un rey o un dios; pensaba que se lo merecía y buscó gozar de todo.
Los primeros años de D’Annunzio se inscriben en el decadentismo y el simbolismo. Se da a conocer en Roma (1881) colaborando en revistas y periódicos. Mantiene largas relaciones amorosas y se mezcla con la nobleza; se deja llevar por la buena vida. Se casa y tiene tres hijos.
Etapas de su vida
- Después de una etapa de excesos, de gran sensualidad y de vivir a fondo, pasa por una etapa de retiro, franciscana y de austeridad.
- Estancias en Nápoles y en Franca Villa (ciudad costera), donde busca paz para crear y escribir — una etapa de «espléndida miseria».
- Tras ese retiro, vuelve a la vida llena de lujos, convencido de que lo merece.
Entre 1898 y 1904 conoce a Eleonora Duse, una actriz mayor que él; la relación está muy ligada al teatro: escribe obras para ella. Vivieron en Florencia y alquilaron una villa; fue una relación difícil y finalmente terminó.
Tuvo que huir a Francia debido a las deudas; se fue fingiendo indignación con Italia. En Francia conoció a intelectuales y a Sarah Bernhardt.
1914 — Estalla la guerra. D’Annunzio, estando en Francia, se convierte en gran orador y decide volver a Italia: da mítines y reclama la entrada de Italia en la
