Literatura Medieval

La imagen que se tiene de la realidad durante la Edad Media viene condicionada por varios factores determinantes:

1. La imagen del mundo en la Edad Media

1. El peso ideológico de la Iglesia, que sustituye modelos geográficos por modelos religiosos.
2. La divulgación de enciclopedias que reunían todo el saber de la época y en las que se mezclaban la ciencia y la fe.
   Ejemplo: Las Etimologías de Isidoro de Sevilla (quien estudió la etimología de las palabras).
3. El éxito de los libros de viajes, en los que se entrecruzan la realidad y la leyenda, el relato de aventuras y la fantasía.

Ejemplos de Libros de Viajes:

• Libro de las maravillas, de John de Mandeville.
• Los viajes de Marco Polo.

Todos esos libros de viajes responden a un mismo esquema:

1. Son narraciones autobiográficas y responden a un doble objetivo: reforzar la credibilidad y permitir la identificación con el narrador.
2. Siguen una estructura cronológica, con la forma de un diario personal.
3. Utilizan espacios simbólicos, especialmente ciudades e islas.

2. Lectura y lectores en la Literatura Medieval

Toda la técnica de la poesía y la novela de aventuras presupone la existencia de un público oyente; es decir, se trata de una literatura para oír y no para leer. Este hecho influyó en la forma en que se escribía y se recitaba la literatura medieval:

1. La dramatización de la lectura, a la que se incorporan diálogos, gestos, escenificaciones, etc.
2. Las modificaciones de argumento en función de los gustos del público, que provocan desequilibrios en las obras o narraciones, al incluir pasajes inútiles, repeticiones o larguísimas descripciones.

A partir del siglo XI, el incremento de la alfabetización provoca cambios profundos en los hábitos de lectura. El nuevo lector individual preferirá la prosa a la poesía.

Poesía Medieval

Clasificación de la Poesía Medieval

La poesía medieval se divide en dos grandes ramas:

Poesía Popular – Tradicional

• Lírica: Jarchas (mozárabe), Villancicos (castellanos), Cantigas d’Amigo (galaico-portugués).
• Narrativa: Cantares de Gesta.

Poesía Culta

• Lírica: Cancioneros (Amor Cortés), Cantigas d’Amor.
• Narrativa: Mester de Clerecía.

1. Las Jarchas

Se trata de breves textos poéticos escritos en lengua mozárabe, pertenecientes en su mayoría al siglo XI. Servían como estribillo a poemas más amplios escritos en árabe o en hebreo, denominados moaxajas.

La protagonista de las jarchas protesta o se queja por la ausencia o separación del amado, que es denominado Habib.

Estructura de las Jarchas

• Yo poético: Femenino (la muchacha).
• Habib: El amado (amigo).
• Confidente: Madre o hermana.

En el mundo simbólico de las jarchas, la naturaleza o el exterior no tienen presencia, lo que refuerza la sensación de soledad y de incomunicación de la muchacha. El supuesto diálogo acaba siendo siempre un monólogo que deja al descubierto la frustración de la chica. Este universo poético está organizado en torno a un juego de oposiciones.

Entre los símbolos de las jarchas, aparecen especialmente los referidos al amado: el Habib puede ser un ciervo hispano, pero también puede ser un halcón (árabe).

2. Villancicos

Aunque aparecen en impresos de los siglos XVI y XVII, seguramente fueron compuestos durante los siglos XIII y XIV. Comparten parcialmente el mundo poético de las Jarchas, puesto que se trata también de poemas protagonizados por una muchacha, pero que incluyen tanto la queja por la ausencia como la exaltación erótico-amorosa.

La naturaleza tiene una presencia casi constante, aunque con un carácter simbólico.

El Cantar de Mio Cid

Cantar de gesta anónimo que relata las hazañas del caballero castellano Rodrigo Díaz de Vivar. Es la primera obra narrativa extensa en lengua romance (derivada del latín).

Compuesto a finales del siglo XII o principios del XIII, tiene 3735 versos de extensión variable, divididos en dos hemistiquios separados por cesura.

1. Argumento

Trata del proceso de recuperación de la honra (imagen social) perdida por el héroe, lo que supondrá una honra mayor a la situación de partida.

La estructura interna está determinada por unas curvas de recuperación:

• En un primer momento, el Cid es un caballero honrado y con heredades (propiedades) en Vivar.
• El inicio del poema es el destierro.
• La primera restauración es el perdón real y las bodas de sus hijas con grandes nobles.
• La segunda curva se inicia con la pérdida de la honra de sus hijas y termina con la reparación mediante un juicio y las bodas con reyes de España.

2. Estructura

2.1. Estructura Externa

Dividida en tres cantares, el juglar recita la gesta en tres sesiones:

1. Primer Cantar: Cantar del Destierro.
   El Cid, desterrado de Castilla, abandona a su esposa e hijas e inicia una campaña militar en tierras no cristianas, enviando regalos al rey para conseguir el favor real.
2. Segundo Cantar: Cantar de las Bodas.
   El Cid conquista Valencia del poder de los moros. Envía a Álvar Fáñez a Castilla con regalos para el rey, pidiendo reunirse con su familia en Valencia. El rey accede, perdona y levanta el castigo del Campeador y de sus hombres. Los Infantes de Carrión piden matrimonio a sus hijas. El rey le pide al Cid que acceda; este accede, aunque no confía en ellos.
3. Tercer Cantar: Cantar de la Afrenta de Corpes.
   Los Infantes de Carrión muestran su cobardía, se sienten humillados y deciden vengarse. Emprenden viaje a Carrión con sus esposas y, al llegar al robledo de Corpes, las azotan y las abandonan. El Cid ha sido deshonrado y pide justicia. El juicio se basa en el riepto o duelo de los representantes de cada uno; los del Cid vencen. Los infantes quedan deshonrados y se anulan las bodas. El poema termina con las bodas de las hijas del Cid con los Infantes de Navarra y Aragón.

Literatura Didáctica Medieval

La literatura medieval debía cumplir con dos objetivos fundamentales:

• Prodesse (enseñar).
• Delectare (entretener).

Detrás de ese supuesto objetivo didáctico se oculta una evidente intención social: la transmisión de una forma de ver el mundo y de una organización social al servicio de los intereses del poder.

Los modelos de la literatura didáctica medieval proceden de colecciones de cuentos orientales, básicamente hindúes y persas.

Ejemplos de Colecciones Orientales

• Calila y Dimna.
• Libro de los engaños y asayamientos de las mujeres.

Esas colecciones siguen tres modelos básicos:

1. Cuentos para aplazar una sentencia de muerte (ejemplo: Las mil y una noches, de origen oriental).
2. Cuentos de un maestro para enseñar a su alumno (ejemplo: El Conde Lucanor, de origen oriental).
3. Cuentos para amenizar un viaje o una larga estancia (ejemplo: Decameron, de G. Boccaccio, de origen occidental).

El Conde Lucanor, Don Juan Manuel (1335)

Los 50 cuentos que integran El Conde Lucanor siguen una misma estructura de encuadre:

La moral que plantea El Conde Lucanor es una respuesta a las transformaciones sociales que se producen desde principios del siglo XIV, provocadas por la aparición de la burguesía.

Se trata, por tanto, de un manual de instrucciones o supervivencia para una nobleza en peligro, a la que Don Juan Manuel recomienda solidaridad y unión.

El libro persigue dos objetivos fundamentales (según dice el autor):

1. Ético: Salvación de las almas (Amor de sí mismo, según Tomás de Aquino).
2. Social: Mantenimiento de honras y estados.

El Conde Lucanor propone una ideología socialmente conservadora y provisionalmente tranquilizadora. La mayoría de los cuentos quieren ser un antídoto contra la ambición y contra el falso espejismo de la riqueza que representa la nueva burguesía.

El Libro de Buen Amor (1330), Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

Conceptos de Amor

La obra juega con la dualidad de conceptos:

• Amor Purus (Amor Platónico o idealizado) vs. Amor Mixtus (Amor erótico).
• Buen Amor vs. Loco Amor.

El Libro de Buen Amor es básicamente una autobiografía erótico-amorosa que narra las aventuras del propio Arcipreste (autor).

El ‘Yo’ del libro asume un doble papel:

1. Yo juglaresco: que narra en primera persona para ser más creíble.
2. Yo cómico: que hace recaer sobre sí todas las desgracias para provocar la risa.

Diversidad de Materiales y Estructura

La obra contiene una enorme diversidad de materiales y contenidos (narrativos, didácticos o poéticos), que la dotan de una estructura muy compleja:

1. Episodios Narrativos

• Relato Central: Autobiografía del Arcipreste.
• Fábulas y apólogos (enseñanzas didácticas).
• Historia de Don Melón y Doña Endrina (comedia latina Pamphilus, S. XII), con la intervención de Trotaconventos.
• Relato Alegórico: Don Carnal y Doña Cuaresma.

2. Comentarios Didácticos

• Morales: Censura de los pecados capitales (ira, envidia, gula, lujuria, etc.) y reflexiones sobre la muerte.
• Satíricos: Burlas contra el poder del dinero y críticas contra el clero.

3. Composiciones Poéticas

• Religiosas: Tradición Mariana (poemas a la Virgen).
• Profanas: Cantares de ciego (para conseguir dinero), cantares de escolares (goliardos, sobre el vino y las mujeres), cantigas de serranas (mujeres de campo que ayudan a los viajeros a cambio de favores sexuales).

4. Materiales que Encabezan la Obra

• Una oración en verso en la que el autor solicita fuerzas para llevar a cabo esa obra, siguiendo un procedimiento común entre los juglares.
• Un prólogo en prosa estructurado como un sermón culto con intención humorística.
• Una introducción en verso en la que explica la intención del libro.

La Intencionalidad

El Libro de Buen Amor es una obra ambigua. Aunque en el prólogo el autor declara su intención didáctica (ofrecer ejemplo de buenas costumbres), en ese mismo prólogo también confiesa que el libro puede utilizarse como manual para enamorados, siguiendo el ejemplo del Ars Amandi de Ovidio.

Esa ambigüedad se extiende a los conceptos de buen amor y loco amor, que acaban confundiéndose a lo largo de una obra que simboliza la decadencia del amor cortés y, en consecuencia, de la sociedad feudal en que se basaba.

Decadencia del Amor Cortés

El Amor Cortés implicaba una feudalización del amor, donde existía una jerarquía:

• Señor (la Dama)
• Vasallo (el Amante)

La aparición de la alcahueta, la Trotaconventos, que encarna los valores burgueses del interés y del dinero y que convierte el amor en negocio, es el síntoma de la descomposición de la cultura cortesana.

Esta descomposición debe ser enmarcada en una profunda crisis que sacude a todo el siglo XIV:

• Crisis política: Protagonizada por los conflictos entre Monarquía – Nobleza / Nobleza – Burguesía.
• Crisis moral: Debida a la corrupción generalizada de la Iglesia.