Estilos Poéticos del Barroco Español: Conceptismo y Culteranismo
Conceptismo
El Conceptismo se basa en las asociaciones ingeniosas de palabras o ideas. Tiende a un lenguaje conciso, lleno de contenido. Se juega con los significados de las palabras (conceptos) y con sus relaciones más insospechadas.
Culteranismo
El Culteranismo explora las posibilidades de la lengua partiendo de los significados de las palabras, considerando ante todo la belleza formal.
La Poesía Barroca en el Siglo XVII
Durante el siglo XVII se cultiva la poesía lírica, épica y dramática (obras de teatro escritas en verso). Las últimas décadas son de claro decaimiento y no hay autores de relieve. Este hecho se prolonga durante el siglo siguiente, siendo un periodo de decadencia para la poesía y literatura española.
Temas de la Poesía Barroca
La poesía barroca es muy diversa, abordando temas como: el amor, las reflexiones morales, la historia y la naturaleza.
Autores Clave
- Luis de Góngora
- Lope de Vega
- Francisco de Quevedo
Grandes Figuras de la Poesía Barroca
Luis de Góngora y Argote
Su producción poética consta de tres obras mayores (la Fábula de Polifemo y Galatea y las Soledades), de uno o dos centenares de sonetos, y de más de 200 romances y letrillas populares.
Las letrillas y otras poesías de arte menor de Góngora eran muy conocidas en su época. Tienen un tono serio y tratan de un tema grave.
En los romances de Góngora se alcanza la cumbre del romancero. En ellos se alternan lo serio y lo burlesco, con temas diversos. La Fábula de Píramo y Tisbe resume a la perfección las características de la poesía gongorina. Sus sonetos son muy variados. Las Soledades constan de 2000 versos agrupados en silvas.
Sus temas principales son: el amor, la mitología y la naturaleza.
Francisco de Quevedo y Villegas
Sus temas principales son la inquietud por la muerte y el típico desengaño barroco. Su poesía es una constante meditación sobre la fugacidad de la vida.
Estilo de Quevedo (Conceptismo)
Su poesía se caracteriza por sus constantes juegos de palabras, equívocos y dilogías. Domina la lengua en todos sus registros y conoce a la perfección los recursos retóricos clásicos.
La Prosa en el Barroco: Picaresca y Didáctica
La Novela Picaresca
Las novelas picarescas comparten una serie de rasgos comunes, ya presentes en el Lazarillo de Tormes y en el Guzmán de Alfarache:
- Uso de la autobiografía para relatar de manera organizada una serie de aventuras.
- Los hechos se cuentan siempre desde la perspectiva del pícaro narrador.
- Una característica peculiar es la existencia de un destinatario ficticio.
- El personaje del pícaro se caracteriza por su ambición de prosperar socialmente.
Prosa de Lope de Vega
Escribió diversas obras en prosa siguiendo varios modelos narrativos:
- Un libro pastoril: La Arcadia.
- Una novela de complicadas aventuras: El Peregrino en su Patria.
- La Dorotea: Relacionada con La Celestina, es una extensa obra dialogada, escrita para ser leída. Domina la amargura, la melancolía y la decepción.
Baltasar Gracián y Morales
Todos sus libros están escritos en prosa y tienen una intención didáctica y moral. Su prosa es muy densa y concentrada, construida con frases cortas en las que abundan la antítesis y los juegos de palabras. Sus palabras tienden a tener diversos significados.
El pensamiento de Gracián es muy pesimista: el mundo es engañoso, y el hombre es un ser débil, miserable y malicioso. Muchos de sus escritos pretenden proporcionar al lector recursos que le permitan esquivar las trampas de sus semejantes.
El Teatro Español del Siglo XVII: La Comedia Nueva
Tipos de Representación
- Teatro Cortesano: Se representaba en los palacios de los nobles o del Rey. Participaban actores profesionales; a veces intervenían los nobles o el monarca.
- Autos Sacramentales: Son obras en un acto, con personajes alegóricos, de tema religioso e intención didáctica. Se representaban en la calle por el Corpus Christi.
Características de la Comedia Nueva
La Comedia Nueva, impulsada por Lope de Vega, presenta las siguientes características:
- Mezclan elementos cómicos y trágicos.
- No respetan las reglas de las tres unidades clásicas (unidad de lugar, tiempo y acción).
- Los personajes se repiten constantemente (tipos fijos).
- Las comedias se dividen en tres actos o jornadas.
- El lenguaje evita la expresión culterana o conceptista.
- Todas las comedias están escritas en verso, con métrica muy variada.
- Se intercalan canciones y bailes que interrumpen la acción.
Temas Frecuentes
Religiosos, legendarios, temas amorosos (los más frecuentes) y el tema del honor.
Lope de Vega como Dramaturgo
Cultivó la mayor parte de los géneros literarios. Compuso comedias de enredo, dramas de honor campesino y dramas trágicos.
Características Dramáticas de Lope
- Mezcla la comedia y la tragedia.
- Incumplimiento de las tres unidades clásicas.
- Variedad métrica.
- División en jornadas.
Pedro Calderón de la Barca
Cultivó comedias de enredo y de aparato, dramas trágicos y autos sacramentales.
Características Dramáticas de Calderón
Aunque sigue la estructura de la Comedia Nueva, Calderón tiende a:
- Mantener la unidad de acción.
- Limitar el número de personajes.
- Dar un carácter reflexivo a los protagonistas.
Temas: Los mismos de la comedia barroca. Calderón es capaz de plantear con gran fuerza dramática problemas esenciales de la existencia humana.
Conceptos Lingüísticos Fundamentales
La palabra es una unidad de la lengua que resulta muy fácil de identificar. Tanto al hablar como al escribir, se puede separar en morfemas o fonemas, y se agrupa en oraciones o grupos sintácticos.
