Panorama de Autores Fundamentales de la Literatura Española

Ramón María del Valle-Inclán: El Creador del Esperpento

Ramón María del Valle-Inclán escribió en todos los géneros y siempre con un talante original y antirrealista. Escribió novelas (al principio con una prosa modernista, las Sonatas, y luego, con un estilo ridiculizador, Tirano Banderas); pero su principal aportación está en el teatro, donde crea **»el esperpento»**.

Esta es la denominación que él le da a su manera de escribir, consistente en deformar y caricaturizar a los personajes para así criticar aspectos de la realidad de España. La ridiculización alcanza a:

• Los personajes, que son como fantoches o marionetas.
• El lenguaje.
• Los escenarios.

Obra Cumbre: Luces de Bohemia

La obra principal del esperpento es Luces de Bohemia, que en quince escenas muestra lo que le sucede a Max Estrella (poeta ciego) y a su amigo Latino de Hispalis durante una noche por el Madrid de las tertulias y tabernas.

Max es pobre, vive en una buhardilla con su mujer e hija. Junto a Latino se dirige a deshacer un trato desfavorable sobre unos libros empeñados; ahí es engañado por Zaratustra, el librero. Luego visitan la taberna, el calabozo (en el que Max conoce a un preso que luego será fusilado), los jardines del Retiro, una cafetería, presencian una manifestación (muere un niño por la represión policial), y, finalmente, el poeta se siente mal y muere en el portal de su casa de madrugada; pero antes de morir, explica lo que es el esperpento.

Seguidamente, Latino le roba la cartera y se queda con un boleto de lotería premiado. Después se muestra el velatorio y el entierro (al que asiste Rubén Darío). La obra termina con Latino en la taberna bebiendo y leyendo la noticia del suicidio de la viuda e hija de Max. En Luces de Bohemia las acotaciones tienen un valor literario y el estilo de la obra es rico por la variedad de registros. Con esta obra Valle denuncia a políticos corruptos, prensa vendida, empresarios explotadores, policía represora, etc., de aquella España; pero lo hace de manera antirrealista, en un tono caricaturesco y deformando todos los elementos.

Federico García Lorca: Poesía y Drama en el Escenario

Federico García Lorca es conocido por su actividad como poeta y dramaturgo. En los años de la República fundó una compañía, La Barraca, para acercar el teatro clásico por los pueblos.

Temas Centrales del Teatro Lorquiano

Los temas de su teatro son:

1. El amor imposible.
2. El tema de la frustración (personal y social).

Son frecuentes las protagonistas femeninas y la ambientación en el campo andaluz. Lorca muestra el papel de la mujer en aquella época, oprimida por la sociedad y «el qué dirán». Sus obras comienzan siendo de títeres, y luego hace farsas: La zapatera prodigiosa, y dramas: Mariana Pineda. Pero la cumbre de su teatro son:

• Yerma (sobre la infertilidad femenina).
• Bodas de sangre (muestra el amor pasional y la tragedia).
• La casa de Bernarda Alba (aparece el poder opresor simbolizado en Bernarda y el deseo de libertad representado en Adela).

El teatro de Lorca tiene cualidades poéticas por la belleza de su lenguaje (diálogos breves y con metáforas) y por la introducción de poemas y canciones.

Teatro Humorístico: Miguel Mihura

El teatro humorístico tiene como principal representante a Miguel Mihura. En sus obras aparece un humor alegre y situaciones y diálogos chocantes que sirven para destacar lo absurdo de ciertas situaciones cotidianas y costumbres.

Obra Destacada: Tres Sombreros de Copa

Su obra más famosa es Tres sombreros de copa. En ella aparece Dionisia, un representante de comercio que suele alojarse en hostales. La noche anterior a su boda (con su novia de toda la vida) coincide con Paula, que forma parte de una compañía de espectáculos. Se enamora y está tentado de abandonar su vida convencional por otra más emocionante, pero al final puede la costumbre y abandona la idea.

Miguel de Unamuno y la Novela Existencial

Miguel de Unamuno fue profesor en Salamanca. Sus obras tratan de temas personales de tipo existencial que a él siempre le preocuparon: el sentido de la vida, la angustia ante la muerte, la existencia de Dios, el deseo de eternidad… y el tema de España.

La «Nivola»: Una Nueva Forma Narrativa

Además de novelas también escribió ensayos (Vida de don Quijote y Sancho), poesía y teatro. Las novelas de Unamuno no se correspondían con el modelo tradicional y para evitar las críticas él las llamó **»nivolas»**. Las nivolas se caracterizan porque:

Argumento

Tienen poca acción y argumento.

Descripción

Tampoco abunda la descripción.

Diálogos

Hay muchos diálogos entre los personajes y estos tratan sobre el sentido de la existencia (los temas que a Unamuno le gustaban).

Destacan Niebla y San Manuel Bueno, mártir.

Resumen de Obras Clave

• Niebla: Trata de la vida de Augusto, quien vive una historia amorosa fracasada y decide quitarse la vida, entonces visita a Unamuno en Salamanca y entabla un diálogo con su creador parecido al que el hombre podría mantener con Dios.
• San Manuel Bueno, mártir: Don Manuel es el párroco de un pequeño pueblo, donde sus habitantes lo admiran por sus cualidades; pero él guarda un secreto inconfesable: no tiene fe en Dios. Sin embargo, actúa como si creyera para que los demás no pierdan la fe (considera que se vive mejor creyendo en Dios). Una de las vecinas, Ángela, conoce el secreto del cura y es la que relata una vez muerto él cómo fue su vida.

Pío Baroja: Pesimismo y Aventura

Pío Baroja era médico, pero se dedicó a la literatura. Tenía una visión pesimista de la vida, era escéptico (no creía en la religión ni en la bondad del ser humano) y de ideas independientes. Escribió muchas novelas.

Características Narrativas de Baroja

Sus protagonistas son inadaptados o aventureros. Baroja se interesa por los seres desprotegidos: los personajes pobres, animales maltratados, etc. En sus narraciones siempre hay sucesos, el argumento avanza y los personajes están descritos con expresividad y viveza (a veces son caricaturescos).

Las dos novelas más conocidas son Zalacaín el aventurero y El árbol de la ciencia. Esta última trata de un joven, Andrés Hurtado, que estudia medicina, cuando ejerce su profesión no tiene vocación y se dedica a traducir libros. Sus dudas existenciales las trata con un tío suyo, Iturrioz, que le da consejos sobre la vida. Al final se suicida cuando pierde a su mujer de parto y al hijo que esperaban, y no puede soportar el dolor.

Azorín: Claridad y Reflexión Castellana

Azorín fue otro miembro destacado de la Generación del 98. Ha sido considerado como un modelo por su estilo claro, sencillo y de frases cortas. Aunque escribió algunas novelas (Confesiones de un pequeño filósofo) y algo de teatro, ha destacado por sus obras de género ensayístico (reflexión libre sobre algún tema tratado con amenidad).

Temas del Ensayo de Azorín

Dentro del ensayo ha abordado:

• El tema de España: el paisaje de Castilla, la vida de los viejos pueblos, sus gentes, etc.
• El tema de las obras clásicas de la literatura española.

Los títulos más representativos son Castilla y Lecturas españolas.