Vicent Andrés Estellés: El Poeta del Pueblo
Vicent Andrés Estellés, de formación autodidacta, trabajó como periodista en Las Provincias. Es considerado el poeta más importante de la poesía actual valenciana. Aunque se va a encontrar un vacío importante de poetas valencianos recientes, va a saber superar esta falta de tradición moderna. Es el poeta más representativo del País Valenciano de los últimos años: a lo largo de su obra configuró un auténtico mural del entorno valenciano de su tiempo.
La base de su poesía es la realidad más cotidiana y, como todo, la sinceridad a la hora de transmitir sentimientos. Durante los años 50, en sus obras se presenta la miseria de la posguerra y la sensación de angustia ante la monotonía de la existencia humana y la opresión política y moral. Él se nos muestra como un cronista de la realidad que vive personalmente y que contempla con los demás, desde una visión colectiva. La voz poética parece la voz del pueblo y es testigo de diversos aspectos de la realidad con una actitud comprometida. A partir de 1975 publica Mural del País Valencià, proyecto donde domina la alegría y el orgullo de ser valenciano.
Obra y Estilo de Estellés
Vicent Andrés Estellés tiene una obra diversa y muy extensa. Aunque es más conocida su poesía, también escribió novelas, obras de teatro, guiones de cine y unas memorias. Los temas centrales de su obra son la muerte y el sexo, siempre desde un prisma popular, cotidiano, sencillo, directo e, incluso, vulgar.
Toda su obra es difícil de catalogar, ya que algunas obras las reelaboraba a partir de libros o anotaciones privadas, como los Manuscritos de Burjassot, Cancionero o Mural del País Valencià, de los cuales solo publicaba fragmentos o aquellos poemas que consideraba más adecuados. Las primeras publicaciones son Ciudad al oído (1953), La noche (1956), Donzell amargo (1958) y El amante de toda la vida (1966), que solo son una pequeña recopilación de todo lo que había escrito hasta ese momento.
A partir de los años setenta, publica con más frecuencia y recibe numerosos premios. Publica Letras de cambio (1970), Primera audición (1971) y El inventario clemente (1971). En 1971 publicó dos obras muy importantes: La llave que abre todas las cerraduras (que contiene Coral roto) y el Libro de maravillas, quizás su obra más conocida. A partir de este momento empieza a ser reconocido y se publica su obra completa, que incluye Recomane tinieblas (1972), Las piedras del ánfora (1974), Manual de conformidades (1977), Balance de Mar (1978), Oficio permanente a la memoria de Joan B. Peset (1979), Canto temporal (1980), Las homilías de Organyà (1981) con —de nuevo— Coral roto, Versos para Jackeley (1983), Barco de cristal (1984), La luna de colores (1986) y Sonata de Isabel (1990). De su prosa destaca la novela La almohadilla (1988), la obra teatral El oratorio de nuestro tiempo (1978) y sus memorias: Tratado de las fresas (1985), Cuaderno de Bonaire (1985) y La parra loca (1988).
Tradición Medieval: Trovadores y Juglares
Trovadores y juglares: Los trovadores son grandes poetas que componen versos y música (de procedencia noble). Utilizan la lengua de su región. Destacan autores importantes como Adam de la Halle y Alfonso X. Los juglares son recitadores que recorren los pueblos y ciudades; tocan instrumentos, bailan y cantan. En el siglo XIV se establecen en las ciudades; algunos de estos podían adquirir cierta consideración social y se convierten en ministriles.
Jordi de Sant Jordi
Jordi de Sant Jordi fue un cortesano y un músico. Estuvo al servicio del rey Alfonso el Magnánimo. El cancionero que aún se conserva cuenta con 18 poesías, elaboradas con recursos procedentes de la tradición trovadoresca. Prisionero está escrito en catalán-provenzal.
El protagonista es Jordi de Sant Jordi. Habla del estado de ánimo del yo, entre el miedo y la incertidumbre del prisionero y el gozo de haber sobrevivido al desastre. Cumplió con su fidelidad al señor y una excelente caballería. Hay una relación de vasallaje entre el poeta, que es el vasallo, y el rey, que es el señor. La relación se rompe; el poeta tiene miedo de que se rompa y siente angustia. El recuento silábico consta de 5 octavas de versos decasílabos. En conclusión, el título de Prisionero liga con el poema porque Jordi ha estado en la prisión, y allí escribió dicha obra.
Ausiàs March
Ausiàs March partió de la tradición trovadoresca. Él se interesó en el estilo amoroso. Fue el primer autor que escribió poesía en lengua vernácula (aunque el texto original indica castellano). También habla de los Senhals, que designan a la amada. Después de tanto competir por una dama, se muere, pero es una muerte simbólica: la muerte por el amor.
Se hace la comparación del amor con la muerte, también del poeta con un marinero (barco) y, por último, de la dama con un lugar donde refugiarse. Aparece una frase «…», es el yo; es una poesía personal que habla de su propia experiencia. También aparece una dama no idealizada. El recuento silábico es de una octava de decasílabos. En conclusión, el autor se siente frustrado porque su amor no es correspondido, y lo expresa criticándola.
Apuntes Biográficos de Vicent Andrés Estellés
Vicent Andrés Estellés nació el 4 de septiembre de 1924 en Burjassot, en una familia de panaderos. Cuando estalló la Guerra Civil tenía doce años y el recuerdo que tenía de esta no era excesivamente malo. Durante ese período aprendió el oficio de panadero y de orfebre, pero también mecanografía. La guerra influyó mucho en su obra, en la que la muerte es un tema recurrente.