El Renacimiento: Un Movimiento Cultural y Artístico
El Renacimiento es un movimiento cultural y artístico que surge en Italia y se extiende por toda Europa en el siglo XVI, caracterizado por una concepción del mundo y del hombre basada en el conocimiento, la admiración y la imitación de la Antigüedad clásica.
Características del Renacimiento
- Humanismo: Movimiento que pretende recuperar la cultura clásica grecolatina en el aspecto humano (antropocentrismo), estético (armonía de las formas) y político (imitación del Imperio Romano).
- Adopción de la razón como forma de conocimiento.
- Situación del ser humano en el centro de todos los intereses (antropocentrismo).
- Optimismo y valoración de la vida terrena frente a la sobrenatural. El hombre renacentista busca gozar de la vida: «Carpe Diem».
El Renacimiento en España
Etapas del Renacimiento Español
- Primera mitad del siglo XVI (Carlos I):
- Esplendor del Imperio español.
- Apertura a Europa.
- Ideal de equilibrio y naturalidad en el arte.
- Segunda mitad del siglo XVI (Felipe II):
- Decadencia del Imperio.
- España se cierra a Europa.
- Retorno a lo religioso (Contrarreforma).
- Mayor artificio en algunos autores.
La Literatura Española en el Renacimiento
Influencias y Renovación
La literatura española recibió durante el Renacimiento la influencia de la literatura italiana y de la literatura clásica grecolatina (Grecia y Roma), experimentando una profunda renovación en las formas, los temas y el estilo.
Formas Poéticas
El verso endecasílabo (de origen italiano) se convierte en la forma métrica predominante.
Estrofas Destacadas
- Soneto
- Lira
- Octava real
- Silva
Estilo Literario
Los autores renacentistas perseguían la sencillez y claridad expresiva, el equilibrio y la naturalidad.
Autores Italianos Clave del Renacimiento
- Giovanni Boccaccio: Escritor humanista italiano, autor de obras en latín y, sobre todo, del célebre «Decamerón».
- Nicolás Maquiavelo: Diplomático, funcionario, político y escritor italiano, conocido por su tratado de doctrina política «El Príncipe».
- Francesco Petrarca: Poeta y humanista italiano, cuya obra lírica influyó profundamente en la poesía renacentista europea.
La Lírica Española Renacentista
Principales Autores Líricos
- Garcilaso de la Vega
- Fray Luis de León
- San Juan de la Cruz
Subgéneros Líricos
- La Égloga: Género en el que los sentimientos se expresan a través de la voz de pastores que viven en una naturaleza idílica (locus amoenus).
- La Canción: Poema extenso que expresa un lamento amoroso, compuesto por varias estrofas que combinan versos endecasílabos y heptasílabos.
- La Oda: Género clásico para la reflexión filosófica y moral, frecuentemente compuesta en liras.
- La Epístola: Género en el que el poeta se dirige a alguien (un amigo, los lectores…) como si de una carta se tratara. Permite tratar asuntos domésticos y familiares, y suele estar compuesta en tercetos encadenados (ABA BCB CDC).
Literatura Religiosa Renacentista
Corrientes Principales
La preocupación por los temas religiosos desembocó en la aparición de dos corrientes:
- La Ascética: Proceso de perfeccionamiento espiritual que sigue el alma en su camino hacia Dios, mediante la purificación y el dominio de las pasiones.
- La Mística: Tiene como tema fundamental la unión del alma con Dios en vida, un estado de éxtasis y conocimiento sobrenatural.
Temas Recurrentes en la Literatura Renacentista
El Amor
Sirve para expresar la subjetividad del poeta y sus sentimientos más personales. Por influencia de Petrarca, no se canta a un amor feliz y compartido, sino a la melancolía, el dolor o la nostalgia, sentimientos ocasionados por la no correspondencia o la ausencia de la amada. También se aborda el amor místico, que solo puede expresarse mediante símbolos.
La Naturaleza
La narración poética o novelesca se sitúa en paisajes idealizados y eternamente primaverales, con fuentes de agua cristalina, suaves brisas, arboledas y prados verdes (tópico del Locus Amoenus). Esta naturaleza es el marco adecuado para el lamento amoroso.
La Mitología
Se recurre a los mitos clásicos griegos y latinos como fuente de inspiración y para la creación de alegorías.
Otros Tópicos Clásicos
- Carpe Diem: Invitación a gozar la juventud y la vida presente.
- Beatus Ille: Elogio de la vida sencilla y retirada en el campo, alejada del bullicio urbano.
- El sentimiento religioso.
Grandes Figuras de la Literatura Española Renacentista
Garcilaso de la Vega (1501-1536)
Nacido en Toledo, Garcilaso de la Vega encarnó el ideal del hombre renacentista, combinando la vida de armas con la de letras. Participó en numerosas guerras y fue caballero de la Orden de Santiago. Su amor por Isabel Freire inspiró gran parte de su obra. Escribió una epístola, tres églogas, dos elegías, ocho coplas, cinco canciones y cuarenta sonetos. Sus principales temas fueron el amor, la mitología y la naturaleza.
Influencias
- Poesía de cancionero.
- Poetas clásicos (Virgilio, Horacio).
- Poetas italianos, especialmente Petrarca.
Temas Recurrentes
- El amor cortés.
- La naturaleza idealizada.
- La mitología clásica.
- El tópico del «Carpe Diem».
Estilo
Su estilo se caracteriza por la serenidad, la armonía, el equilibrio y la naturalidad. Es un maestro en el uso del epíteto y la musicalidad del verso.
Santa Teresa de Jesús (1515-1582)
Nacida en Ávila, Santa Teresa de Jesús fue la gran reformadora de la Orden de las Carmelitas Descalzas, junto a San Juan de la Cruz. Su vasta obra incluye escritos autobiográficos, doctrinales, cartas y poemas. En su estilo, tanto en prosa como en poesía, utiliza comparaciones y metáforas con la intención de acercarse a las monjas de sus conventos y ser comprendida, empleando a menudo el verso corto y popular.
Obras en Prosa Destacadas
- El Libro de su Vida: Relata peripecias familiares, pero se centra en sus procesos espirituales y experiencias místicas.
- El Libro de las Fundaciones: Narra con gracia sus andanzas para crear o visitar sus conventos.
- Las Moradas (o El Castillo Interior): Describe el camino que recorre el alma, adentrándose por las estancias de un castillo, hasta llegar a la séptima morada, donde se produce la unión con Dios.
Fray Luis de León (1527-1591)
Nacido en Belmonte (Cuenca), Fray Luis de León fue un influyente catedrático en la Universidad de Salamanca, donde sus ideas renovadoras le granjearon numerosos adversarios. Fue denunciado a la Inquisición y estuvo preso durante casi cinco años por haber traducido el Cantar de los Cantares, un texto bíblico prohibido. Al recobrar la libertad, se cuenta que reanudó sus clases con la célebre frase: «Decíamos ayer…». Ingresó en la Orden de los Agustinos y su obra poética se nutre de tres fuentes principales: la Biblia, el humanismo renacentista y el clasicismo.
Temas Morales
Desarrolla temas morales con una visión dramática de la existencia terrena, marcada por el abandono y la falta de plenitud del hombre en la tierra. Buscó consuelo por dos caminos: la vida retirada y el anhelo de la «morada celeste».
Obras Poéticas Destacadas
- Oda a la vida retirada: Presenta el tópico del «Beatus Ille» (elogio de la vida en el campo, alejada del ajetreo y las preocupaciones), expresando un deseo de calma y de encuentro con Dios.
- Oda a la Ascensión: Aborda el sentimiento de desamparo del alma en la tierra.
- Oda a Salinas: Trata el tema de la vida solitaria y la nostalgia del cielo, a través de la música.
Obra en Prosa
Su obra en prosa más importante es Los Nombres de Cristo, escrita en la cárcel, donde comenta los nombres que la Sagrada Escritura da a Cristo. También destaca la Exposición del Libro de Job, donde, desde la prisión, se identifica con este personaje bíblico y expresa sus diferentes estados de ánimo (dolor por la injusticia, desesperación, etc.).
San Juan de la Cruz (1542-1591)
Nacido en Fontiveros (Ávila), San Juan de la Cruz ingresó en la Orden de los Carmelitas, donde conoció a Santa Teresa de Jesús. Gran parte de su obra fue escrita mientras estuvo prisionero en Toledo. Sus temas centrales son el amor y la vivencia mística, que, por su naturaleza irracional y subjetiva, a menudo dificultan la comprensión. Escribió también comentarios en prosa a sus poemas, como el del Cántico Espiritual, donde explicaba los pasos que debe seguir el alma hasta alcanzar el estado místico de unión con Dios.
Es el poeta místico por excelencia, que canta en sus obras el encuentro del alma con Dios (en vida), utilizando para ello la metáfora del amor humano entre hombre y mujer (el Amado es Dios y la Amada es el alma del poeta).
Etapas de la Vía Mística
La mística supone la unión del alma con Dios, recorriendo un camino de perfección espiritual en el que se distinguen tres etapas:
- Vía Purgativa: El alma se libra de las tentaciones terrenales y se purifica.
- Vía Iluminativa: Una vez purificada, el alma es alumbrada por la luz de la divinidad.
- Vía Unitiva: Unión mística del alma con Dios, un estado de gozo difícilmente explicable con palabras, por lo que se recurre a metáforas y símbolos.
Obras Principales
- Cántico Espiritual
- Noche Oscura del Alma
- Llama de Amor Viva
Influencias
- La Biblia (especialmente el Cantar de los Cantares).
- La poesía italiana.
- La poesía tradicional castellana.