Las Vanguardias y su Impacto en la Literatura Española
Subjetivismo e Irracionalismo
Los vanguardistas no creen en la necesidad de reproducir la realidad para presentarla o criticarla desde un punto de vista radical, como hizo la literatura realista o los autores de la Generación del 98. La literatura de vanguardia es irracionalista porque prima la mirada subjetiva sobre la razón lógica.
Experimentación Formal
La literatura de vanguardia experimenta con el lenguaje.
Principales Movimientos de Vanguardia
- Futurismo: Rechaza los temas tradicionales como el amor o la belleza y canta los avances de la técnica.
- Surrealismo: Pretende liberar el subconsciente de las ataduras de la razón a través de la escritura automática.
- Cubismo: En la literatura, da lugar a los caligramas, poemas en los que se juega con la disposición de los versos.
La Generación del 27: Tradición y Vanguardia
Características Principales
De la poesía medieval, recuperan la gracia y la frescura del romancero y de las canciones medievales de tipo popular. De las vanguardias, asimilan las posibilidades que ofrecen el subjetivismo, la irracionalidad y la experimentación lingüística.
Etapas de la Generación del 27
- Primera etapa: Los poetas reflejan en sus obras una síntesis perfecta de tradición y vanguardia.
- Segunda etapa: El surrealismo se impone en muchos poetas del grupo, introduciendo temas personales como la infancia, el amor y la denuncia social.
- Tercera etapa: Los poetas no son ajenos a los asuntos sociales y políticos de España.
Autores Destacados de la Generación del 27
Rafael Alberti
Marinero en tierra se inscribe en la corriente neopopularista, que rescata la sencillez de los temas y la métrica de la poesía popular, pero renovada por la poesía de vanguardia. El mar representa la libertad, la infancia y la felicidad, y el ritmo de sus olas inspira el ritmo de sus versos. Más tarde, y dentro de la estética surrealista, Alberti publica Sobre los ángeles, libro que refleja su crisis espiritual y personal. Tras la Guerra Civil, se exilia a Argentina e Italia. En esos años, escribe Añoranza, donde recoge su poesía social.
Federico García Lorca
Etapas y Obras Clave
- Primera etapa: En sus primeros libros, hay una perfecta unión de tradición y vanguardia. Las vanguardias se manifiestan en el lenguaje elegido, lleno de símbolos y metáforas, y la tradición la aportan los temas populares y la métrica. Destaca Romancero gitano.
- Segunda etapa: Lorca viaja a EE. UU., donde escribe Poeta en Nueva York. Su lenguaje surrealista le ayuda a expresar, gracias a las acumulaciones caóticas y a las metáforas visionarias, el desconcierto de la gran ciudad sumida en plena crisis económica y también su propia crisis personal. Otras obras importantes son Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, Bodas de Sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba.
Miguel Hernández
Etapas y Obras Clave
- Primera etapa: Con ayuda económica de sus amigos, Miguel hizo dos viajes a Madrid, donde entró en contacto con las vanguardias poéticas y se hizo amigo de varios poetas de la Generación del 27. De esta etapa destaca El rayo que no cesa, un libro de sonetos de amor, dolor y ausencia.
- Segunda etapa: Cuando estalla la Guerra Civil, escribe Vientos del pueblo. Estos poemas, apasionados y de gran belleza, buscan un lenguaje poético sencillo para llegar al mayor número de lectores y animarlos a defender los ideales republicanos.
- Tercera etapa: Al acabar la guerra, Miguel es hecho prisionero. En la cárcel compone Cancionero y romancero de ausencias, obra que representa el dolor de cualquier hombre que ha sido privado de su familia y de su libertad.
La Literatura Española de Posguerra: Censura, Compromiso y Experimentación
Década de 1940: La Poesía Existencial y las Corrientes Poéticas
Contexto y Temas
La férrea censura no permitía a los escritores mostrar nada que no fuese la exaltación gloriosa de los vencedores de la Guerra Civil. La solución fue mostrar la realidad de forma indirecta, a través de los problemas existenciales, en un ambiente miserable y violento en el que se desarrollaba la vida. Durante las décadas de 1940 y 1950, la poesía muestra el vacío y la soledad existenciales. En esos momentos, los temas religiosos son frecuentes en poemas angustiados en los que se preguntan a Dios por el sentido de la muerte y del sufrimiento del ser humano.
Corrientes Poéticas: Arraigados y Desarraigados
Los Arraigados
Sus temas exaltaban la religiosidad y los valores tradicionales. Las notas principales eran el amor, la familia, la religión y el paisaje. Luis Rosales es uno de los mejores poetas de este grupo.
Los Desarraigados
Muchos poetas, contrarios ideológicamente al franquismo, se exiliaron tras la Guerra Civil. Otros se quedaron en España y fueron condenados al silencio en ese «exilio interior». Sus versos hablaban de angustia y desolación personal.
Década de 1950: El Realismo Social
Los escritores creen que la literatura es un instrumento útil para cambiar el mundo. Surge así un movimiento literario al que se denomina realismo social. Para que la literatura cumpla esta finalidad de cambio social, debe llegar a todo tipo de lectores; por ese motivo, el lenguaje literario es más sencillo, pues anteponen el ideal de cambio social a la belleza literaria.
Década de 1960: Experimentación Formal
Esta década propicia experimentos formales como el desorden cronológico o el monólogo interior.
