Panorama de la Literatura Medieval Española: Lírica, Épica y Mester de Clerecía

La Lírica Tradicional y la Poesía Épica Medieval

Características de la Poesía Popular

  • Son anónimas.
  • Se transmiten oralmente.
  • Tienen versos con rima asonante.
  • Uso de recursos estilísticos sencillos.
  • Suelen ir acompañadas de música.

Las Jarchas

Breves composiciones líricas de transmisión oral originarias de Al-Ándalus. Se escribían en árabe vulgar. Tienen una estructura de dos a cuatro versos con rima consonante y destacan por su sencillez expresiva.

Cantigas de Amigo

Aparecen en el noroeste de la península durante los siglos XII y XIII, escritas en galaicoportugués y de transmisión normalmente oral. Son anécdotas amorosas puestas en boca de una mujer. Emplean frecuentemente el paralelismo.

Tipos de Cantigas

  • *De amigo:* Anécdota amorosa o lamento por la ausencia del amado.
  • *De amor:* Poemas amorosos puestos en boca de un hombre.
  • *De escarnio y maldecir:* Poemas de burla hacia situaciones o personajes de la época.

Los Villancicos

Son las principales composiciones de la lírica tradicional castellana. Tratan principalmente asuntos amorosos. Poseen un estribillo de dos o tres versos que se repiten en todas las estrofas, empleando versos de arte menor, rima asonante y abundantes paralelismos y repeticiones.

La Poesía Épica: Los Cantares de Gesta

Origen y Transmisión

Están inspirados en hechos históricos a los que se les superponen elementos míticos y legendarios que favorecen la figura del héroe. Se cree que debieron de surgir de leyendas y cancioneros acerca de los protagonistas. Estos textos se transmitían de manera oral de generación en generación hasta dar lugar a los poemas que conservamos hoy en día. Eran los juglares quienes recitaban los cantares frente a un auditorio; por esta razón, estos poemas reciben el nombre de *Mester de Juglaría*.

Características de los Cantares de Gesta

Los cantares de gesta relatan hazañas bélicas de un héroe que pertenece a la nobleza. Este héroe representa las virtudes caballerescas y, haciendo uso de estas, pretende restaurar el orden social.

Estructura y Estilo
  • Están estructurados en tiradas (series de versos) que están formadas por versos de entre 12 y 16 sílabas.
  • Poseen una cesura o pausa intermedia que divide cada verso en dos hemistiquios.
  • Emplean muchas expresiones para dirigirse al auditorio.
  • Para facilitar su memorización, emplean muchos paralelismos y *epítetos épicos* (fórmulas que se emplean para referirse al héroe y con las que se destaca alguna de sus características).
  • También emplean intervenciones de los personajes en estilo directo para hacer más cercanos los sucesos y las descripciones de batalla.

El Cantar de Mío Cid

Origen

Se dice que su origen proviene de dos o más juglares del siglo XII o de un autor culto algo posterior.

Autor

El autor es anónimo, pero la primera muestra que tenemos de él es un manuscrito realizado por el clérigo Per Abbat en 1207.

Fecha

No se sabe con certeza en qué año se compuso el *Cantar de Mío Cid*, pero según los investigadores está escrito entre finales del siglo XII y principios del siglo XIII (1195-1207).

Objetivo

El poema o *Cantar de Mío Cid* es el principal cantar de gesta de la poesía épica castellana. Este tipo de obras no está destinada a la lectura, sino a la recitación en público por parte de un juglar.

Tema

El tema principal es el honor. El Cid trata de recuperar su honor perdido:

  • Para recuperar su honor político, El Cid se enfrenta a los enemigos musulmanes en el campo de batalla.
  • Para recuperar el honor familiar, recurre a la justicia real contra los infantes de Carrión y así poder volver a Castilla.

Estructura

El poema se divide en tres partes:

  1. El Cantar del Destierro.
  2. El Cantar de las Bodas.
  3. El Cantar de la Afrenta de Corpes.

Características Formales

  1. Formado por aproximadamente 4000 versos de tiradas monorrimas.
  2. Tiene extensión variable.
  3. Versos de medida irregular, divididos en dos hemistiquios por una pausa media o cesura.
  4. Lenguaje claro y expresivo.
  5. Recursos propios de la recitación oral juglaresca: las llamadas de atención para dirigirse al público, la abundancia de epítetos épicos (fórmulas que se utilizan para referirse al héroe destacando alguna de sus características) y la reproducción en estilo directo para hacer más cercanos los sucesos y las descripciones de batalla.
  6. El héroe representa a la nobleza baja (opuesta a la nobleza alta, que está entregada al placer de la vida cortesana).
  7. Representa las virtudes guerreras y aristocráticas.

Finalidad

Pretende mostrar cómo era la sociedad de ese momento.

El Romancero

Composiciones líricas transmitidas de manera oral, con un número indefinido de versos octosílabos, compuestos para ser cantados o recitados. Presentan rima asonante en los versos pares y quedan sueltos los impares.

El hecho de que se transmitieran oralmente implicó la existencia de varias versiones de un mismo romance. Durante el siglo XV se desarrolló el *Romancero Viejo*, y en los siglos XVI y XVII, el *Romancero Nuevo*.

Origen

Se dice que proceden de la desmembración de los antiguos cantares de gesta, ya que el público memorizaba y solicitaba fragmentos específicos.

Características Estilísticas

  1. Versos octosílabos de rima asonante en los pares.
  2. Concentración expresiva y enorme dramatismo que le confieren un fuerte sentido teatral.
  3. Fórmulas fijas debido a su carácter oral y epítetos.
  4. Apelaciones al auditorio.
  5. Presencia de arcaísmos (palabras antiguas).
  6. Sencillez en el vocabulario y sencillez sintáctica.
  7. Repeticiones.
  8. Lenguaje expresivo donde abundan las exclamaciones.

Carácter Épico

Emplea arcaísmos, apelaciones al auditorio o el uso de determinados tiempos verbales como el pretérito imperfecto.

Carácter Lírico

Se manifiesta en la sencillez sintáctica, las repeticiones y el lenguaje expresivo de gran carga emotiva.

Tipos de Romances

  • *Épicos:* Derivan de los cantares de gesta castellanos.
  • *Históricos:* Están basados en algún episodio reciente de la época.
  • *Líricos y Novelescos:* Se centran en expresar un sentimiento.
  • *Otros Romances:* Recogen asuntos bíblicos.

El Mester de Clerecía

Poemas narrativos compuestos en el siglo XIII por autores cultos conocidos como clérigos.

Autores Principales

  • Gonzalo de Berceo.
  • El Arcipreste de Hita (Juan Ruiz).

Contenido y Tema

El contenido está basado en textos latinos, como la Biblia. Los temas suelen ser religiosos.

Finalidad

Didáctica, pues pretenden enseñar y entretener.

Características Formales

  1. Son narraciones en verso leídas en voz alta ante un público poco instruido.
  2. Emplean un lenguaje sencillo y aparecen fórmulas juglarescas como paralelismos, llamadas de atención y diálogo en estilo directo.
  3. En cuanto a la métrica, pretenden distinguirse de los juglares, a quienes consideran incultos, empleando la *cuaderna vía*.
La Cuaderna Vía

Estrofa monorrima de cuatro versos de 14 sílabas cada uno, con una pausa intermedia o cesura.

Obras Destacadas

El *Libro de Apolonio*.

Gonzalo de Berceo

Primer autor de nombre conocido en la literatura castellana y figura principal del Mester de Clerecía del siglo XIII. Su vida y su labor están muy ligadas al monasterio de San Millán de la Cogolla.

Tipos de Obra

Sus obras se caracterizan en función de su contenido:

  1. *Hagiografías:* Narraciones de la vida de santos.
  2. *Obras doctrinales:* Reglas y preceptos cristianos.
  3. *Obras marianas:* Obras dedicadas a la Virgen.

Milagros de Nuestra Señora

Esta obra se inscribe en la corriente de devoción a la Virgen que aparece en Europa en los siglos XII y XIII, época en la que surgen muchas colecciones de milagros en los que la Virgen María intercede por sus devotos.

Contenido y Estructura

  1. Formado por una introducción y 25 milagros.
  2. El narrador se presenta como un peregrino de la Virgen; Berceo se identifica con los peregrinos del Camino de Santiago.
  3. Las 25 historias involucran a personajes que pertenecen a la misma clase social que el público que escucha los milagros.

Características Formales

  1. El estilo está marcado por dos factores: la personalidad del autor y la finalidad de la obra.
  2. Como es un autor culto y tiene que demostrar su saber, Berceo emplea la cuaderna vía.
  3. Pretende enseñar y adoctrinar al pueblo, por lo que también adopta un tono sencillo.
  4. Aprovecha las técnicas de la literatura oral de la época, propias del Mester de Juglaría, como fórmulas expresivas y llamadas de atención al auditorio.

Libro del Buen Amor

La obra más importante del Mester de Clerecía del siglo XIV, escrita por el religioso Juan Ruiz, quien ejerció como Arcipreste de Hita.

Contexto y Finalidad

Se escribió en una época que se caracteriza por profundos cambios sociales y de valores. Este mundo en transformación explica la ambigüedad del libro, ya que no es del todo medieval ni tampoco es humanista, pese a su vitalismo y a su preocupación por el mundo humano. Tiene un doble objetivo: enseñar y entretener.

Contenido y Estructura

El tema central es el amor en su doble naturaleza: la espiritual y la sensual. El autor advierte sobre los engaños del amor carnal, pero invita a disfrutar y gozar. También trata el poder del dinero. En el relato de las aventuras amorosas se integran elementos heterogéneos:

  1. Relatos alegóricos: el primer ejemplo es el de los amores de Don Melón y Doña Endrina.
  2. Ejemplos: extraídos de recopilaciones y textos escolares.
  3. Composiciones religiosas: muchas están dedicadas a la Virgen.
  4. Otras composiciones: como los cantares de ciego y las piezas satíricas.

Características Formales

  1. Presenta una diversidad métrica en la que el autor demuestra que conoce muy bien las variedades literarias de su época.
  2. Las composiciones están escritas en cuaderna vía, pero añade al verso alejandrino algunas estrofas con versos de 16 sílabas. En piezas de tono más lírico, el autor emplea otras variedades métricas.
  3. En cuanto al lenguaje y al estilo, emplea muchos recursos tanto cultos como populares.
Recursos Estilísticos
  • *Formación culta:* Antítesis, anáfora, interrogaciones retóricas, paralelismos, juegos de palabras.
  • *Formación popular:* Chistes, coloquialismos, deformaciones humorísticas de las palabras, hipérboles y refranes.

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