El Ensayo: Definición y Características

El ensayo se puede definir como un texto en prosa, de extensión variable, aunque generalmente breve, de amplia variedad temática y de carácter reflexivo.

Características del Ensayo

• Modalidades textuales: exposición, argumentación.
• Tipo de reflexión: subjetiva e histórica. Se realiza desde la perspectiva del emisor (el ensayista).
• Finalidad: la intención comunicativa del emisor es persuadir al lector (convencer).
• Estructura: presenta una estructura abierta, es decir, los temas no son tratados con exhaustividad y las reflexiones son provisionales.
• Estilo: el ensayo presenta la lengua estándar, con voluntad de claridad y corrección. Se utilizan pocos tecnicismos, ya que va dirigido a un público culto, pero no especialista. Predomina el vocabulario abstracto de tipo humanístico, procurando una expresión clara, elegante y amena.
• Empleo de determinantes y de formas pronominales y verbales: de la primera persona, aunque es frecuente la utilización de la primera persona del plural. Inclusión de vocativos, como forma de interpretación al lector.
• Precisión del lenguaje: el lenguaje pretende ser preciso.
• Tratamiento estilístico: con la elección de determinados recursos expresivos. Estilo vivo.

El ensayo vivió sus momentos más álgidos en el siglo XVIII y volvió a consagrarse en su empleo por los autores del 98 y el novecentismo. Muy usado en el ámbito universitario, es un género que goza actualmente de gran vigor.

La Lírica: Definición y Características

La lírica es el género literario en que el autor expresa en primera persona sus sentimientos y emociones, empleando un lenguaje especialmente sugerente y elaborado principalmente en verso. Nació de la costumbre de acompañar con música (lira) las actividades diarias.

Características de la Lírica

• Brevidad: los poemas suelen ser breves.
• No narra una historia: se centra en la expresión de sentimientos.
• Funciones expresiva y poética: predominan en la lírica.
• Uso de figuras retóricas: enriquecen el lenguaje poético.
• Versificación: hace uso de la métrica y el ritmo.
• Aparición del ritmo y de la musicalidad: características esenciales de la lírica.
• Prosa poética: a veces se presenta en este formato.
• Lenguaje connotativo y plurisignificativo: permite múltiples interpretaciones.
• Variedad de temas y formas: admite una gran diversidad de tonos e intenciones.

Subgéneros de la Lírica

• Oda: poema de cierta extensión y tono elevado.
• Himno: poema solemne destinado al canto que expresa sentimientos patrióticos, religiosos, etc.
• Elegía: poema que expresa el dolor ante una desgracia, principalmente por la muerte de un ser querido.
• Canción: poema de extensión variable de tema principalmente amoroso.
• Égloga: poema donde el autor expresa sus sentimientos amorosos puestos en boca de pastores en un paisaje natural idealizado, que se puso de moda durante el Renacimiento.
• Epístola: poema que aborda temas filosóficos y morales bajo la forma de carta.
• Sátira: poema habitualmente breve de tono burlesco en que el autor censura vicios individuales o colectivos.
• Haiku: breve composición de tres versos que desarrolla un tema enraizado con la naturaleza.

Generación del 27

Nacen entre 1891 y 1905. Este grupo es un acontecimiento generacional que les une, aunque no hubo un líder y no se alzan contra la generación anterior. No existe un estilo único, pero se pueden señalar tres grandes etapas:

• Hasta 1927: caracterizada por la influencia del modernismo y las vanguardias.
• De 1927 a la guerra civil: en la que se realiza un proceso de deshumanización.
• Después de la guerra: en la que el grupo se dispersa y Lorca es fusilado.

Autores Destacados

• Pedro Salinas: considerado uno de los mejores poetas del amor. Su poesía la dividió en tres etapas: hasta 1932, entre 1935 y 1939, y desde 1939, donde su estilo busca la esencia de las cosas, utilizando un lenguaje poco recargado.
• Jorge Guillén: hace coincidir vida y obra, plasmándolo en un libro titulado Aire nuestro. Es el máximo representante de la poesía pura dentro de su generación y utiliza estrofas clásicas.
• Gerardo Diego: usa una gran variedad en cuanto a técnica, estilo y temas, mezclando tradición y originalidad. Es un gran maestro en el arte de versificar y manejar muchos estilos y tonos diferentes.
• Dámaso Alonso: comenzó con poesía pura, pero más tarde se fue hacia la poesía desarraigada, empleando un lenguaje basto y árido, a veces religioso.
• Vicente Aleixandre: es uno de los poetas que más cultivó el surrealismo, centrándose principalmente en el amor y la muerte. En su estilo destacan los versículos, los símbolos y las metáforas.
• Luis Cernuda: sus temas habitualmente son el amor, la soledad y el deseo de un mundo evitable. Tenía un estilo muy personal basado en un triple rechazo.
• Otros autores de la Generación del 27: Emilio Prados y Manuel Altolaguirre.

Tendencias Poéticas de la Generación del 27

Destacaron la poesía pura, la poesía surrealista, la poesía neorromántica, la poesía social y la poesía vanguardista.

Lírica hasta 1939

• Rubén Darío: se caracteriza por su capacidad para hacer poemas de todo tipo de temas. Es el poeta del amor y del erotismo. Sus obras más destacadas son Azul y Cantos de vida y esperanza. Es el principal poeta modernista.
• Juan Ramón Jiménez: propuso dos clasificaciones de su obra: en Eternidades divide su producción en cuatro etapas: poesía pura, etapa modernista, etapa de progresiva simplificación y poesía desnuda. Luego, la clasifica en tres etapas: sensitiva, intelectual y suficiente. Para él, la poesía es belleza, conocimiento y ansia de eternidad.
• Antonio Machado: lo mejor de su obra está en sus dos primeros libros: Soledades, galerías y otros poemas y Campos de Castilla. También escribió teatro y prosa. Temas: tiempo, soledad, sueño, amor, Dios. Estilo: presencia de símbolos, los principales son el teatro, el amor, el reloj o el agua.

Narrativa hasta 1939

En su base está el tema de España y la preocupación existencial.

• Unamuno: cultivó casi todos los géneros: ensayo, donde los temas principales eran el sentido de la vida y el más allá, y la preocupación por España. En novelas, se desarrollan los temas anteriores (se pueden clasificar en tres partes: hasta 1897; de 1897 a 1914; y de 1914 a 1936). Su obra más famosa es San Manuel Bueno, mártir.
• Pío Baroja: es uno de los novelistas más importantes del 98. Su producción literaria está formada casi toda por novelas. Clasificó sus obras con criterio cronológico: antes de 1912 y después de 1912. Estilo: preciso, sencillo y sobrio.
• Azorín: destaca su producción novelística, en concreto, sus tres novelas autobiográficas: La voluntad, Antonio Azorín y Las confesiones de un pequeño filósofo. Estilo: puro, exacto, preciso y frases breves y contundentes.

Generación del 14

Fue a comienzos del siglo XX. Los escritores que la forman procuraron renovar el lirismo, la ironía o el humor, el intelectualismo o la deshumanización.