El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha: La Caracterización de la Locura
Evolución de la Locura en las Salidas de Don Quijote
La locura de Don Quijote se manifiesta de forma progresiva a lo largo de sus aventuras:
- Primera Salida: Desdoblamiento de Personalidad. Don Quijote cree ser Valdovinos (héroe de romance) y, posteriormente, el moro Abindarraez (personaje de la historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa).
- Segunda Salida: Adecuación Sistemática de la Realidad. Don Quijote adecua sistemáticamente la realidad a su mundo ilusorio. Así, ve las ventas como castillos, los rebaños como ejércitos y los molinos como gigantes.
- Tercera Salida: La Broma Colectiva. Don Quijote deja de engañarse a sí mismo; son ahora los demás quienes transmutan la realidad para burlarse de él.
Principales Diferencias entre la Primera y Segunda Parte del Quijote
Existen contrastes notables entre las dos partes de la obra cumbre de Cervantes:
- Aparición de otros caballeros andantes: En la segunda parte aparecen figuras como los caballeros de los Espejos o Blanca Luna.
- Naturaleza de la locura: Antes, Quijote confundía los molinos con gigantes; ahora, su locura no solo transforma la realidad, sino que evidencia que la realidad está fuera del tiempo histórico. Él ve la realidad, pero la interpreta desde su ideal caballeresco.
- Literatura dentro de la literatura: En la segunda parte, los protagonistas son conocidos por otros personajes que ya han leído la primera parte.
- Entrada de la historia contemporánea: Se integran en la novela sucesos y personajes reales de la época de Cervantes, como el bandolero Rocaguinarda y los hechos que suceden en Barcelona.
Características de Sancho Panza
Sancho Panza es presentado inicialmente como un personaje concreto y práctico. Tanto él como Don Quijote son tratados como la encarnación de dos actitudes humanas radicales.
Sancho posee una personalidad realista, pero a lo largo de la novela acaba adquiriendo características de la personalidad de Don Quijote. Experimenta un proceso de ascensión y complejidad psicológica; su alma se asemeja cada vez más a la compleja de su amo, ya que acaba compartiendo el interés por la vida caballeresca. Es un ejemplo de lealtad y sentido común, y nos muestra la capacidad de ilusión de los hombres sencillos.
Ideales Quijotescos
Los pilares de la visión de Don Quijote son:
- Caballería: Un ideal anacrónico, pero vigente en su tiempo, basado en una visión distorsionada de la realidad.
- Justicia: Busca la justicia divina, natural y básica, luchando para que todo sea justo, como corresponde a un buen caballero.
- Libertad: Defiende la libertad natural, no consiente que nadie esté encadenado; es la libertad hecha por Dios.
(Nota: La frase «ELOISA ESTA DEBAJO DE UN ALMENDRO» parece ser una anotación ajena al contexto de Don Quijote y se mantiene sin alteración estructural, aunque fuera de lugar temáticamente).*
Jardiel Poncela y el Humor Inverosímil
Contexto y Obra de Enrique Jardiel Poncela
Jardiel Poncela (1901) fue un escritor y dramaturgo español, complejo y contradictorio, que renovó formas literarias. Inició sus estudios en la Institución Libre de Enseñanza y murió arruinado y abandonado por sus amigos.
En el teatro, seguía las características de Lope de Vega. Algunas de sus obras conservan una actitud crítica ante la sociedad y una exaltación de lo inverosímil, ya que distorsiona lo lógico con lo cotidiano.
El Humor Inverosímil
Algo inverosímil es aquello que no es creíble y que puede formar parte de la imaginación.
En su teatro hay escenas inverosímiles porque el teatro de lo absurdo se aleja del humor tradicional y se acerca a uno más intelectual y lógico. Ejemplos de lo absurdo incluyen:
- El personaje que duerme constantemente.
- La conversación de los criados para quedarse con el cargo.
- El hecho de que el tío Edgardo estuviera 21 años en la cama sin moverse.
Lo menos inverosímil es el final de la obra, pues sigue un hilo conductor, un orden y argumento para que el espectador no se pierda. El desarrollo del misterio es verosímil dentro de la lógica interna de la historia, aunque no lo sería en la realidad. Todo esto se construye para que el espectador entienda la trama, sirviendo como contraposición a todo lo inverosímil (personajes y escenas).
Lo inverosímil se manifiesta en:
- La escenografía (trastos).
- Los diálogos.
- Los objetos que aparecen y desaparecen.
- El escenario.
Estructura de la Obra (Jardiel Poncela)
Prólogo
Presenta a los personajes y la diferencia entre el pueblo y la gente rica. Se menciona a unos espectadores que esperan ver la película en el cine. Clotilde y Mariana huyen de Fernando porque es un chico sospechoso y misterioso que persigue a Mariana.
Primer Acto
Ambientado en la casa de los Briones. Fermín enseña sus tareas a Leoncio. Edgardo lleva 21 años en cama por un fracaso amoroso. Micaela no deja de decir que vendrán ladrones y hace guardia con sus perros. Fernando convence a Mariana para que se vaya a su finca. Clotilde habla con Ezequiel y encuentra su cuaderno donde pone que Clotilde asesinó a unos gatos; ella piensa que son mujeres y ordena que no dejen salir a Mariana de la casa.
Segundo Acto
Ambientado en la casa de los Ojeda. Aparece del armario la hermana de Mariana, Julia, que llevaba 3 años desaparecida. Mariana empieza a sospechar del gran secreto y pregunta al criado si antes había una especie de despensa en la pared; investigan y descubren que sí. Julia está casada con un policía que está en la casa. Micaela mata a Eloísa y la había enterrado en el jardín de los Ojeda, debajo de los almendros.
Evolución del Asunto Central en los Tres Espacios
La obra se desarrolla en tres espacios clave:
- Prólogo: Patio de butacas del cine (ambiente popular y cotidiano).
- Parte 1: Casa de los Briones (espacio personal: salón-dormitorio); se observa la locura y comienza la trama principal: locura y amor.
- Parte 2: Finca de los Ojeda (ambiente cinematográfico: misterio y tensión). ¡MISTERIO!
Características de los Principales Personajes
- Fernando: Oculta algo, es apasionado, romántico y nervioso como su padre. Es el amado de Mariana y afirma que solo ama una sola vez y para siempre.
- Mariana: Ojos negros y grandes, una mirada que impresiona y es dura. Siempre viste de negro y expresa una forma dominante sobre los demás. Siempre lleva a sus dos perros.
Análisis de «5 Horas con Mario» (Moral y Narrativa)
Moral de Mario
Mario no es revolucionario ni partidario de la teoría de la liberación. Sigue las pautas de la clase media de provincias sin que sus extravagancias supongan su marginación social ni que su matrimonio se salga de lo tópico de la época. Su mentalidad es más avanzada y logra convencer al lector.
Moral de Carmen
Carmen no es fascista ni santurrona; sigue las pautas de la clase media, con una mentalidad conservadora. Su discurso es duro, crítico, de reproche y demanda el amor que Mario no le ha dado.
Punto de Vista Narrativo
Describe el conflicto ideológico y matrimonial un narrador externo, al modo de la novela realista tradicional. Sin embargo, convierte a Carmen en la narradora principal para superar los riesgos de censura. El autor adopta un papel neutro y sitúa al personaje «bueno» (Mario) en un rol secundario. Al no poder defenderse de las acusaciones de su esposa, el lector acaba poniéndose de su lado, y lo hace sin que el autor imponga esta tesis.
Esquema para Comentario Literario
Para el comentario de estas obras, se recomienda seguir la siguiente estructura:
- Autor y Obra: Contextualización histórica y biográfica.
- Resumen del Contenido: Síntesis argumental.
- Tema Central: Relación del tema principal con la obra (ej. la locura, la ilusión, la crítica social).
- Estructura: Organización formal de la obra.
- Análisis de la Forma: Estudio literario y lingüístico a partir del tema desarrollado.