Garcilaso de la Vega (1503-1536)

Garcilaso encarna el modelo de Castiglione: audaz en la batalla, cortés y destacado en la relación social, conocedor de la cultura clásica, poeta y con una intensa vida sentimental. Su poesía no es extensa: algunas composiciones de estilo tradicional; consta de una epístola, dos elegías, tres églogas, cinco canciones y 38 sonetos (4,4,3,3).

Influencia y estilo

Su poesía está influenciada por la lírica petrarquista: predominan la melancolía y el análisis del sentimiento; coincide con el poeta italiano en el amor no correspondido y en la muerte de la amada. Utilizaba la naturaleza como fondo de belleza para proyectar sus sentimientos. Su lenguaje es elegante y sobrio, con claridad expresiva y naturalidad, y un ritmo fluido producido por el empleo del endecasílabo.

Biografía

Garcilaso de la Vega (1503-1536) nació en Toledo en una familia ilustre. Entró al servicio del emperador Carlos V; combatió en diferentes lugares junto a Boscán. Estando casado con Elena de Zúñiga, se enamoró de Isabel Freyre, quien le inspiró parte de sus poemas; cuando ella se casó, Garcilaso sufrió una profunda crisis. Fue desterrado a una isla del Danubio por asistir a una boda violando una prohibición del emperador. En 1532 cambió su lugar de destierro por Nápoles, donde entró en contacto con los humanistas italianos. Al parecer allí, en 1534, recibió la noticia de la muerte de Isabel Freyre. Murió por heridas de guerra en Niza.

Fray Luis de León (1527-1591)

Fray Luis de León combinó la herencia clásica, la influencia italiana, la tradición española y un profundo contenido religioso. Entre las influencias clásicas destacan los poetas latinos (afinidad con la vida retirada y el sentimiento de la naturaleza), las teorías platónicas (deseo de elevación respecto a la naturaleza) y la filosofía pitagórica (concepto de la armonía del mundo natural). El modelo italiano le aportó la forma y la belleza de sus versos.

Obra y lengua

También cultivó la prosa. Escribió en latín y en castellano, y tradujo textos bíblicos poéticos, griegos, latinos e italianos. Su punto de partida fue la Biblia; Francisco de Quevedo fue quien editó su poesía tras su muerte. En la mayoría de sus composiciones elige la lira, contribuyendo decisivamente a instalarla en la poesía castellana.

Temas y características

Sus poemas (más de 20) revelan el deseo de ascender: aspira a alcanzar la felicidad en la contemplación de Dios. Su interés en la poesía no era solo la belleza, sino el contenido espiritual. Sus obras presentan el mundo como un destierro doloroso y falso, que se desea abandonar para alcanzar las verdades eternas.

Temas principales:

• Moral y religión (entre ellas varias odas).
• Oda a la vida retirada: presenta los males acarreados por la codicia; sigue el modelo horaciano del beatus ille, donde se logra la perfecta paz del espíritu.

Biografía y obras en prosa

Fray Luis de León (1527-1591) nació en Cuenca. Estudió en la Universidad de Salamanca. Por la rivalidad entre órdenes religiosas y por su origen familiar judío, fue víctima de un proceso inquisitorial; se le acusó de defender el texto hebreo de la Biblia frente a las traducciones latinas y de traducir al castellano el Cantar de los cantares. Estuvo preso durante casi cinco años; luego fue declarado inocente y regresó a su cátedra universitaria.

Contribuyó a la aceptación del uso del castellano en la literatura y cultivó obras teológicas y odas de tema religioso, además de algunos poemas de tema profano.

Obras en prosa destacadas:

• La perfecta casada
• De los nombres de Cristo (cada nombre que se le da en la Biblia recoge un aspecto de su naturaleza: Pastor, Príncipe de la Paz…).

Se considera De los nombres de Cristo su mejor obra en prosa, escrita en la cárcel.

Estilo

Su estilo se caracteriza por un lenguaje sobrio y sencillo, sin vocabulario rebuscado ni exceso de imágenes. Transmite un sentimiento vivo, con muchas interrogaciones y exclamaciones. Su poesía es luminosa y armónica.

San Juan de la Cruz

San Juan de la Cruz es conocido como un místico universal; uno de sus valores poéticos es la riqueza de símbolos. Sus obras fueron publicadas décadas después de su muerte. Nació en Ávila. Ingresó en los carmelitas y se produjo el decisivo encuentro con Santa Teresa, quien le animó a la reforma de la orden. Fue encarcelado y, en prisión, empezó el Cántico espiritual y creó el símbolo de la Noche oscura. Más tarde se dirigió a Andalucía, donde asumió tareas de responsabilidad en los carmelitas descalzos; allí sus obras crecieron. Luego marchó a Segovia y, posteriormente, se le ordenó partir a América; camino a ese viaje enfermó y murió en Úbeda.

Influencias

Sus influencias principales fueron la bíblica (especialmente el Cantar de los cantares), la poesía culta italiana y la tradición española de la poesía popular. En el Cántico espiritual se reconoce la profunda huella del Cantar de los cantares: el valor del texto bíblico inspira las expresiones de esta obra.

Obra poética

Principales obras: Noche oscura, Cántico espiritual y Llama de amor viva, además de un conjunto de poemas de menor extensión. Noche oscura consta de 8 liras; la voz poética es la de una mujer que busca a su amado. Refleja la emoción del alma por haber llegado al alto estado de perfección que es la unión con Dios: el alma se abandona y reposa en el Amado.

Métrica y estilo

La estrofa más empleada es la lira; en los poemas menores recurre al romance octosílabo. San Juan utiliza recursos estilísticos como las expresiones paradójicas («la música callada») o las exclamaciones. Su intensidad expresiva lo distingue: provoca una profunda sugestión y un notable poder evocador.

Símbolos frecuentes

• Casa
• Noche y luz
• Oscuridad, caída y vuelo
• Animales

La Noche oscura es esencial en su obra: la noche produce sensación de soledad, borra los límites de las cosas y constituye pruebas que hay que superar para dejar paso a una nueva luz.

La intensidad expresiva de sus versos lo distingue y provoca una profunda sugestión y poder evocador.