La Celestina: Obra en la Transición Histórica y Social

La Celestina surge en un momento de transición entre la Edad Media y la Edad Moderna. El mundo, hacia 1499, atraviesa grandes cambios: se pasa de la mentalidad medieval, dominada por la religión y la moral, hacia una visión más moderna y renacentista, centrada en el hombre.

Con la unificación de los Reyes Católicos (1492) —la toma de Granada, la expulsión de los judíos y musulmanes, y los viajes al Nuevo Mundo—, España vive una nueva realidad política, económica y social, marcada por el fortalecimiento del poder monárquico y el nacimiento de una burguesía urbana. La antigua mentalidad medieval se ve en crisis ante esta modernidad.

Impacto Social y Temático

• Se desarrolla un pensamiento pesimista y materialista, fruto de la inseguridad y las dudas ante el cambio.
• La nueva clase burguesa aporta una visión individualista y pragmática, interesada por el dinero y la movilidad social.
• La sociedad se vuelve egoísta y corrupta, y La Celestina refleja precisamente ese mundo: un entorno urbano en el que todo gira en torno a las pasiones humanas, el deseo sexual y la ambición económica.

Evolución de la Obra

1. 1499: Aparece la primera edición en Burgos, sin nombre de autor (anónima).
2. 1500-1501: Se publica la Comedia de Calisto y Melibea con 16 actos.
3. 1502: Se amplía y pasa a llamarse Tragicomedia de Calisto y Melibea, con 21 actos. El autor, Fernando de Rojas, añade una visión más pesimista.

Temas Principales

Amor, dinero, la corrupción moral, el fatalismo.

Personajes Clave

• Celestina: Figura central, astuta y manipuladora, representa la sabiduría popular y el aprovechamiento de las debilidades humanas. Simboliza la vieja moral medieval decadente.
• Calisto: Joven noble que persigue su deseo con egoísmo; representa el ideal amoroso cortés, pero llevado al extremo.
• Melibea: Muchacha noble que pasa del rechazo al amor apasionado; símbolo del conflicto entre razón y sentimiento.
• Pleberio: Padre de Melibea, burgués sensato y materialista, preocupado por la pérdida de valores y la herencia. Representa la voz de la sociedad en transición.
• Alisa: Madre de Melibea, más ausente en la trama.
• Sempronio: Criado de Calisto, es codicioso y muere ejecutado por matar a Celestina.
• Pármeno: Otro criado, celoso de Celestina pero luego corrompido por ella.

Cohesión Textual y Funciones del Lenguaje

Mecanismos de Cohesión

La cohesión del texto se logra gracias a la utilización de ciertos procedimientos que ligan o enlazan las diferentes partes del discurso, especialmente las oraciones y los párrafos. El texto que comentamos es un texto periodístico de opinión, de secuencia expositivo-argumentativa, y a lo largo de él el emisor trata el tema de…

La presencia de este tema a lo largo de todo el texto le confiere unidad temática, mecanismo clave para dotarlo de cohesión, porque evita la dispersión y hace que todas las ideas se interpreten como partes de un mismo asunto. Además, debemos señalar la correcta progresión temática, que es otro elemento fundamental de cohesión porque organiza la información de forma ordenada y comprensible, de modo que el lector percibe continuidad entre las partes. Para lograr la trabazón del texto, a todo lo anterior se suman una serie de mecanismos específicos de cohesión textual, entre los que comentaremos los procedimientos léxico-semánticos, los procedimientos gramaticales y los conectores textuales, que tejen una red de relaciones entre las partes del discurso.

Intenciones Comunicativas y Rasgos Lingüísticos

Todo ello nos permite afirmar que se trata de una secuencia argumentativa, con escasas pinceladas de exposición. Pasemos, a continuación, a detallar los rasgos lingüísticos que nos permitirán justificar cuanto acabamos de afirmar. Comenzaremos diciendo que en el texto hay predominio de la 1ª persona del singular, tanto en verbos como en pronombres personales y determinantes posesivos, todo ello marcas deícticas referidas al emisor, que de esta manera se hace presente en el texto.

Funciones del Lenguaje Identificadas

Se distinguen las siguientes funciones predominantes:

1. Función Referencial: Informar al receptor de una manera clara, precisa, rigurosa y objetiva. Se asocia a la secuencia expositiva, con oraciones enunciativas, presencia de nombres propios y uso del modo indicativo.
2. Función Expresiva: Dar la opinión; el autor quiere mostrar sus sentimientos, pensamientos y su opinión. Propia de la secuencia argumentativa, se manifiesta mediante oraciones exclamativas e interrogativas, uso de la 1ª persona del singular y plural, y valor connotativo (diminutivo, aumentativo).
3. Función Apelativa: Llamar la atención del receptor, darle una orden, involucrarle en el texto. Característica de la secuencia argumentativa, utiliza oraciones imperativas y la 2ª persona del singular y plural.
4. Función Poética (Voluntad de Estilo): El emisor trata de escribir un artículo de opinión con rasgos literarios.

El Cantar de Mio Cid: Épica Medieval Española

Contexto y Argumento Central

El Cantar de Mio Cid es la obra más importante del mester de juglaría y el gran poema épico de la literatura medieval española. Fue compuesto hacia el siglo XII y narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, un caballero histórico conocido como el Cid Campeador. La obra refleja los valores de la sociedad medieval, como el honor, la lealtad al rey, el esfuerzo personal y la fama ganada por méritos propios.

Estructura Cantada

Cantar del Destierro

El poema comienza con el destierro del Cid, acusado injustamente por el rey Alfonso VI. Obligado a abandonar Castilla, el Cid deja a su esposa Jimena y a sus hijas al cuidado del monasterio de San Pedro de Cardeña. A pesar de la deshonra, lucha contra los musulmanes, gana batallas y obtiene riquezas con su propio esfuerzo. Su objetivo es recuperar su honor y el favor del rey.

Cantar de Bodas

Gracias a sus victorias, especialmente la conquista de Valencia, el Cid recupera el respeto del rey. Como reconocimiento, Alfonso VI permite el matrimonio de las hijas del Cid con los infantes de Carrión. Aunque el Cid acepta, el enlace no nace del amor, sino del interés y del deseo de ascenso social de los infantes. Este cantar muestra la aparente recuperación del honor familiar.

Cantar de la Afrenta de Corpes

Los infantes de Carrión demuestran su cobardía y falta de honor. Movidos por el desprecio y la venganza, maltratan y abandonan a las hijas del Cid en el robledal de Corpes. El Cid exige justicia ante el rey y se celebra un juicio en las Cortes de Toledo. Tras los duelos, los infantes son deshonrados y las hijas del Cid se casan con los príncipes de Navarra y Aragón, lo que supone la restauración definitiva del honor del héroe.