Ausiàs March: Vida y Obra
La obra de Ausiàs March se centra en un canto a su mujer, constituyendo un corpus fundamental de la poesía en lengua catalana.
Características de su Poesía
- Extensión y Temática: 128 poemas escritos entre 1425 y 1459, abordando temas amorosos y morales.
- Lírica Trovadoresca: Su obra se inscribe en esta tradición por varios motivos:
- Estructura: Canciones compuestas por estrofas de 8 versos (octavas), con uniformidad silábica y la presencia de una vuelta.
- Uso de Señales: Empleo de motivos simbólicos, como “recoger entre cardos”.
- Tópicos: Incorpora el didactismo, la divinización de la mujer (aunque atenuada), el sufrimiento del amante, la idea de la muerte como sentimiento agridulce y el lamento por el amor no expresado.
- Expresión: Utiliza la comparación entre el mundo marino y el militar.
Modernidad en Ausiàs March
March introduce elementos de gran modernidad en su lírica:
- Uso consolidado de la lengua catalana.
- Revelación de la identidad de la mujer amada, identificada como su propia esposa.
- Profundidad en el contenido, con poemas de carácter moral y didáctico influenciados por la escolástica.
- Comparación y contraste entre el amor sensual y el amor intelectual.
- Desarrollo del yo poético: el poeta se desnuda psicológicamente, exponiendo sus dudas y vacilaciones.
- Temas centrales: La muerte de la esposa, el hallazgo de la propia identidad y la reflexión como eje esencial.
- Atmósfera de Verismo: Un tono de confidencia; no idealiza ni espiritualiza a la mujer, sino que la describe como un ser humano con virtudes y defectos.
- Influencias: Recibe la influencia de autores como Dante, Petrarca y Jordi de Sant Jordi (mencionado como J.Bosca en el original, se corrige a Jordi de Sant Jordi o se mantiene la ambigüedad si es un error de transcripción, aquí se mantiene la referencia original como J.Bosca por no alterar el contenido).
Ciclos Temáticos
En el tema amoroso, destacan ciclos como: “Plenya de juïci”, “Lirio entre cardos”, “Amor, amor” y “Mi tras esto bien”.
Lenguaje
No recurre a un lenguaje artificioso u ornamental, sino que emplea dialectalismos.
Características de la Lírica Renacentista en los Países Catalanes
La lírica de este periodo en los Países Catalanes presenta las siguientes características:
- Carácter cortesano.
- Presencia de castellanismos.
- Oscilación entre la asimilación de nuevas formas y la fidelidad al modelo medieval (coplas).
- Pervivencia de los modelos medievales.
- Tratamiento culto de la lírica popular y tradicional.
- Moralismo católico.
- Autores destacados: Pere Serafí, Joan Timoneda y Joan Roig (se corrige ‘pojoe’ a Roig o se mantiene la ambigüedad si es un error de transcripción, aquí se mantiene la referencia original como Joan pojoe).
El Barroco (Siglo XVII)
Contexto y Desengaño
El barroco catalán se vincula al español, aunque su registro es más crítico y moralizado que lírico. La causa fundamental del Barroco es el desengaño, tanto social como individual. Esta patria desengañada del mundo se manifiesta a través de actitudes como la frivolidad, el misticismo, la desesperación, el pesimismo y la disconformidad individual. Esto impulsa la evasión a través de la obra, lo que conlleva un recargamiento formal.
Conexiones y Estética Barroca
El Barroco conecta con la tradición medieval por:
- El gusto macabro.
- La sumisión jerárquica.
- El tema del “carpe diem” (aprovechar el momento) y el “tempus fugit” (el paso del tiempo que destruye la fugacidad).
- El gusto por lo grotesco.
La estética barroca se somete a la variación: juegos visuales, efectismo, el claro-oscuro, la caricatura, el juego, la parodia, la deformación, etc. Todo esto sirve para disimular la dureza de la realidad.
Contraste y Exageración
- Contraste constante entre conceptos: vida-muerte, luz-sombra, belleza-fealdad.
- La deformación se dirige hacia la caricatura o hacia la idealización absoluta.
- Uso de la exageración y la hipérbole (alteración constante del orden sintáctico).
Temas y Estilo Barrocos
- Temas: Elogio, elocuencia desmesurada y sátira corrosiva.
- Estilo: La poesía se concibe como un ejercicio de vistuosismo retórico. Se encuentran muchas metáforas estereotipadas, hipérbaton, antítesis, hipérboles y paradojas.
Métrica Barroca
Se emplean nuevos modelos estróficos:
- Las octavas.
- Las silvestres.
- Los sonetos.
Asimismo, se adoptan nuevos modelos métricos:
- El decasílabo italiano sin cesura.
- Se utilizan sobre todo la Quintillà, las décimas, e se imitan estrofas tradicionales como el romance.
Autor Principal
Francesc Vicenç Garcia (el Rector de Vallfogona).
La Ilustración en los Países Catalanes
Autores destacados:
- Barón de Maldà (autor de “Cajón de sastre”).
- J. Ramis i Ramis (autor de “Lucrecia”).
Contexto Cultural
Existe una represión cultural y una fuerte castellanización. La cultura se centra en círculos minoritarios, mostrando poca originalidad y repercusión, ya que se limita a imitar modelos externos.
Géneros
- Prosa: Libro de viajes, “Cajón de sastre” (Barón de Maldà), “Rondalla de cuentos” (Luis Galiana).
- Poesía: Lírica barroca (Principado y País Valenciano) y neoclásica (Rosellón, Menorca). Esta última tiende hacia los alejandrinos (6+6) con carácter narrativo por encima del lírico. Se caracteriza por la reelaboración de los mitos grecolatinos y una finalidad didáctica. Autores: Antoni Febrer y Joan Ramis i Ramis.
- Teatro:
- Rosellón: Traducción de piezas de Racine, Corneille y Voltaire. Teatro en verso y una tragedia neoclásica de asunto religioso.
- Menorca: Joan Ramis i Ramis con su obra “Lucrecia”.
“Lucrecia”
Tragedia escrita en cinco actos que sigue la regla de las dos unidades (tiempo, espacio y acción). Se inspira en un episodio de la historia de Roma.
Literatura Popular
Teatro
- Teatro religioso: Ciclo de Navidad, ciclo de Pascua, ciclo de Cuaresma y ciclo bíblico.
- Teatro profano: Entremeses, sainetes y mascaradas.
Poesía Popular
- Cancionero: Incluye gozos, villancicos, romances de bandoleros y letrillas.
- Romancero: Compuesto por traducciones (francesas y castellanas) y composiciones autóctonas.
