1. Rasgos generales de la lírica renacentista
La lírica del Renacimiento se caracteriza por la búsqueda de sencillez, claridad, serenidad y equilibrio. Frente a la complejidad medieval, los poetas buscan un lenguaje natural, armonioso y elegante. Importan tanto el contenido como la forma, cuidando el ritmo, la musicalidad y la belleza del lenguaje.
Recibe una fuerte influencia de la literatura italiana, especialmente de Petrarca, cuyo Canzoniere sirve de modelo para tratar el amor y los sentimientos personales del poeta. Aparece con fuerza el yo poético, que expresa emociones íntimas.
Los temas principales son:
- El amor idealizado, generalmente no correspondido.
- La naturaleza, vista como un espacio perfecto (locus amoenus).
- La belleza femenina, descrita mediante imágenes idealizadas.
- El paso del tiempo y el dolor amoroso.
2. Etapas del Renacimiento literario en España
2.1 Primer Renacimiento
Coincide con el reinado de Carlos I. España es un país abierto y cosmopolita, muy influido por Italia.
En esta etapa:
- Se introducen los versos endecasílabos y heptasílabos.
- Aparecen nuevas estrofas: soneto, lira, octava real y silva.
- Predomina la lírica profana, especialmente la amorosa.
- Se busca un estilo natural, armonioso y elegante.
El autor más representativo es Garcilaso de la Vega.
2.2 Segundo Renacimiento
Coincide con el reinado de Felipe II. Está marcado por la Contrarreforma, lo que provocó un aislamiento cultural de España respecto a Europa.
Características:
- Predomina la literatura religiosa.
- Se desarrollan dos corrientes:
- Ascética
- Mística
- Se mantiene el uso de las formas italianas, pero al servicio de temas religiosos.
Autores principales:
- Fray Luis de León (ascética)
- San Juan de la Cruz (mística)
3. La lírica profana: Garcilaso de la Vega
Garcilaso de la Vega es considerado el padre de la poesía moderna española y el mejor representante del Renacimiento lírico.
Vida y obra
- Ideal del caballero renacentista: hombre de armas y letras.
- Influido por la poesía italiana y por Petrarca.
- Su obra es breve: sonetos, canciones, dos elegías y tres églogas.
Temas
- El amor: idealizado, doloroso y casi siempre no correspondido.
- La mujer amada aparece como un ser perfecto e inaccesible.
- La naturaleza idealizada, en armonía con los sentimientos del poeta.
- El dolor por la pérdida y la muerte.
El amor que marca su poesía es Isabel Freire, dama portuguesa, cuyo rechazo y muerte influyeron profundamente en su obra.
Estilo de Garcilaso
- Lenguaje sencillo, natural y musical.
- Uso abundante de:
- Epítetos
- Metáforas
- Comparaciones
- Referencias a la mitología clásica
- Equilibrio entre emoción y razón.
Las églogas
Son composiciones pastoriles en forma de diálogo entre pastores.
- Los pastores representan sentimientos humanos reales.
- Naturaleza idealizada (locus amoenus).
- Destacan:
- Égloga I: Salicio y Nemoroso (amor no correspondido y dolor por la muerte).
- Égloga II y III: temas de amor, mitología y perfección formal.
4. La lírica religiosa
4.1 La poesía ascética: Fray Luis de León
La ascética describe el camino del alma hacia la perfección moral mediante el esfuerzo, la renuncia y la vida retirada.
Características:
- Búsqueda de la paz interior.
- Rechazo de los placeres mundanos.
- Ideal de vida retirada.
Fray Luis de León:
- Lenguaje claro, equilibrado y armonioso.
- Uso de estrofas italianas (lira).
- Obras destacadas:
- Oda a la vida retirada
- Noche serena
- Oda a Francisco Salinas
4.2 La poesía mística: San Juan de la Cruz
La mística expresa la unión directa y amorosa del alma con Dios.
Características:
- Experiencia inefable (difícil de expresar con palabras).
- Uso de símbolos amorosos (esposo/esposa).
- Lenguaje sencillo pero lleno de símbolos.
- Etapas de la experiencia mística:
- Vía purgativa (purificación del alma).
- Vía iluminativa (acercamiento a Dios).
- Vía unitiva (unión con Dios).
Obras principales:
- Cántico espiritual
- Noche oscura del alma
- Llama de amor viva
Renacimiento – resumen del texto
El Renacimiento en España se divide en dos etapas según el reinado. Durante el reinado de Carlos I predomina la literatura amorosa, destacando Garcilaso de la Vega. En el reinado de Felipe II se desarrolla la literatura religiosa, influida por la Contrarreforma, el Concilio de Trento y la Inquisición, con autores como San Juan de la Cruz, Fray Luis de León y Santa Teresa de Jesús.
La poesía renacentista recibe una fuerte influencia italiana, especialmente en el uso del soneto y la métrica italiana, con versos endecasílabos y heptasílabos, además del uso del hipérbaton. Garcilaso de la Vega introduce esta métrica en España y desarrolla una poesía de tipo amoroso, influida por Petrarca, centrada en el amor idealizado, el dolor por la amada y la naturaleza.
Este proceso se da en un contexto de influencia cultural italiana tras la Rendición de Granada, destacando el papel del embajador Andrea Navagero, y tiene como consecuencia la renovación de la poesía castellana.