Pedro Salinas: «Para vivir no quiero» (1933)
Para vivir no quiero
islas, palacios, torres.
¡Qué alegría más alta:
vivir en los pronombres!
Quítate ya los trajes,
las señas, los retratos;
yo no te quiero así,
disfrazada de otra,
hija siempre de algo.
Te quiero pura, libre,
irreductible: tú.
Sé que cuando te llame
entre todas las gentes
del mundo,
sólo tú serás tú.
Tema
El poema «Para vivir no quiero» de Pedro Salinas habla sobre el deseo de una relación auténtica en la que las personas se amen tal como son, sin máscaras ni etiquetas sociales. El hablante rechaza la idea de vivir bajo roles predefinidos y anhela la pureza y la libertad en el amor.
Contextualización
Pedro Salinas fue un destacado poeta español de la Generación del 27 y fue un gran influyente en la poesía del siglo XX. Sus obras se caracterizaban por la importancia del amor, el deseo y la subjetividad. Introdujo el lenguaje coloquial en la poesía y le dio importancia a la sinceridad en las relaciones humanas. Su manera de escribir y su subjetividad marcaron una huella en su generación y en posteriores.
Federico García Lorca: «Ciudad sin sueño»
No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie.
No duerme nadie.
Las criaturas de la luna huelen y rondan sus cabañas.
Vendrán las iguanas vivas a morder a los hombres que no sueñan
y el que huye con el corazón roto encontrará por las esquinas
al increíble cocodrilo quieto bajo la tierna protesta de los astros.
No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie.
No duerme nadie.
Contextualización
Escrito durante su estancia en Nueva York en la década de 1929-1930, refleja la intensidad y la dualidad de la vida urbana. Con imágenes simbólicas y una estructura que refleja el ritmo frenético de la ciudad, Lorca ofrece una exploración lírica de la complejidad de la experiencia urbana.
Tema
La crítica de la civilización deshumanizada que provoca tantas injusticias. En este poema surrealista y existencialista, Lorca nos presenta el insomnio de Nueva York, con un clima de pesadilla: nadie duerme en el cielo ni en el mundo; pero, si a alguien se le ocurriera cerrar los ojos, habría que azotarlo porque la vida es injusta y cruel y no se admiten el reposo ni el sueño. Lorca hace una crítica de la ciudad de Nueva York porque representa la sociedad materialista, deshumanizada, mecanizada y opuesta a la naturaleza. Todo esto provoca injusticias sociales, dolor y muerte. Por tanto, el ser humano tendrá que rebelarse. De hecho, como maldición y como profecía, se anuncia la rebelión de los animales contra la civilización humana.
Luis Cernuda: «Donde habite el olvido» (1933)
Donde habite el olvido,
en los vastos jardines sin aurora;
donde yo sólo sea
memoria de una piedra sepultada entre ortigas
sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.
Donde mi nombre deje
al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
donde el deseo no exista.
En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
no esconda como acero
en mi pecho su ala,
sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.
Contextualización
Escrito en 1934 durante la Segunda República Española, refleja la melancolía del poeta y su deseo de escapar hacia el olvido. En este periodo de cambios políticos y sociales, Cernuda exploró temas como el deseo y la necesidad de encontrar un refugio en la poesía para sobrellevar las tensiones y luchas personales.
Tema
El tema principal es el olvido, pero entendiéndolo como deseo de desaparecer, de no existir para no sufrir el dolor de un amor, el dolor de desear y no ser correspondido. Por tanto, el tema es el anhelo por conseguir el olvido que lo libere del tormento amoroso e, indirectamente, también nos habla de la desolación que siente el poeta.
Dámaso Alonso: «Insomnio» (1944)
Madrid es una ciudad de más de un millón de cadáveres (según las últimas estadísticas).
A veces en la noche yo me revuelvo y me incorporo en este nicho en el que hace 45 años que me pudro,
y paso largas horas oyendo gemir al huracán, o ladrar los perros, o fluir blandamente la luz de la luna.
Y paso largas horas gimiendo como el huracán, ladrando como un perro enfurecido, fluyendo como la leche de la ubre caliente de una gran vaca amarilla.
Y paso largas horas preguntándole a Dios, preguntándole por qué
se pudre lentamente mi alma,
por qué se pudren más de un millón de cadáveres en esta ciudad
de Madrid,
por qué mil millones de cadáveres se pudren lentamente en el mundo.
Dime, ¿qué huerto quieres abonar con nuestra podredumbre?
¿Temes que se te sequen los grandes rosales del día,
las tristes azucenas letales de tus noches?
Contextualización
Dámaso Alonso fue miembro de la Generación del 27. Sus primeros poemas son de concepción esteticista (con influencias del Modernismo y de Juan Ramón Jiménez). Sin embargo, su labor poética avanza hacia una poesía desgarrada, de angustia y cólera ante el espectáculo de dolor y miseria que ofrece la posguerra española. Dámaso Alonso vivió esta trágica época en Madrid, por lo que esta ciudad representa para él el símbolo de la agonía y desesperación.
Tema
El tema es la angustia existencial del hombre, simbolizada a través de esos cadáveres, personas sin ilusiones ni esperanzas, en que se habían convertido los ciudadanos de Madrid tras la Guerra Civil. A la vez, es también una queja a Dios por abandonar a los hombres ante ese mundo de muerte.
Vicente Aleixandre: «Se querían» (1935)
Sufrían por la luz, labios azules en la madrugada,
labios saliendo de la noche dura,
labios partidos, sangre, ¿sangre dónde?
5 Se querían en un lecho navío, mitad noche mitad luz.
Se querían como las flores a las espinas hondas,
a esa amorosa gema del amarillo nuevo,
cuando los rostros giran melancólicamente,
giralunas que brillan recibiendo aquel beso.
10 Se querían de noche, cuando los perros hondos
laten bajo la tierra y los valles se estiran
como lomos arcaicos que se sienten repasados:
caricia, seda, mano, luna que llega y toca.
Se querían de amor entre la madrugada,
15 entre las duras piedras cerradas de la noche,
duras como los cuerpos helados por las horas,
duras como los besos de diente a diente sólo.
Se querían de día, playa que va creciendo,
ondas que por los pies acarician los muslos,
20 cuerpos que se levantan de la tierra flotando…
se querían de día, sobre el mar, bajo el cielo.
Mediodía perfecto, se querían tan íntimos,
mar altísimo y joven, intimidad extensa,
soledad de lo vivo, horizontes remotos
25 ligados como cuerpos en soledad cantando.
Glosario
- Arcaico: muy antiguo o anticuado.
- Gema: capullo de la flor (verso 7).
- Giralunas: neologismo creado a partir de girasoles, con el que se refiere a los rostros que se iluminan al ser besados (verso 9).
- Lecho: cama (verso 5).
- Navío: barco (verso 5).
Contextualización
Pertenece a la Generación del 27. Fue un poeta absoluto: solo escribió poesía. El poema «Se querían» pertenece a la obra surrealista «La destrucción o el amor».
Tema
El poeta expresa el amor que sienten dos personas como una fuerza todopoderosa que los une a la naturaleza y que es capaz de unir también los contrarios.