Cervantes

1. La Galatea

La Galatea es una novela pastoril cuyo tema central es el amor, presentado a través de diversos casos. La base argumental es sencilla y se localiza en un espacio limitado y en un tiempo muy breve, integrando relatos interpolados, poemas y debates. Se trata de una obra inacabada, con historias sin resolver, incluida la principal. Cervantes prometió una segunda parte que nunca llegó a escribir.

2. Novelas ejemplares

Las Novelas ejemplares son realistas e idealistas, críticas y conformistas, burlescas y serias, e incorporan los estilos de otros modelos narrativos de la época y materiales folclóricos.

Características estructurales y temáticas

• Carecen de un marco común.
• Presentan variedad de modos narrativos y gran complejidad.
• Un rasgo destacado es la verosimilitud.
• La mayoría de los relatos cuentan una historia de amor o amistad, aunque también aparecen temas de hipocresía y engaño.

3. Don Quijote de la Mancha

Edición de la obra

La novela más célebre de la literatura española se publicó en dos partes:

• Primera Parte (1605): Consta de un prólogo, poemas burlescos iniciales y finales, y cincuenta y dos capítulos agrupados en cuatro partes.
• Segunda Parte (1615): Se compone de un prólogo y setenta y cuatro capítulos, sin división en partes.

Fuentes

Además de los modelos narrativos anteriores, destaca el Entremés de los romances.

Prólogo

En el prólogo de la primera parte, el autor declara que el propósito inicial de la obra es criticar los libros de caballerías. Cervantes parodia este género, convirtiéndolo en un ingrediente fundamental del libro.

Estructura de la obra

El Quijote desarrolla la acción principal organizada en tres salidas:

• Salida de la aldea: La primera vez don Quijote deja su casa solo; en las otras dos salidas le acompaña su fiel escudero Sancho Panza, y en la tercera aparece el bachiller Sansón Carrasco.
• Serie de aventuras: Don Quijote se enfrenta a la realidad y fracasa. En la tercera salida se produce un cambio: el protagonista ya no se equivoca, sino que los demás desfiguran la realidad.
• Regreso a la aldea: Las tres salidas concluyen con el regreso a casa de don Quijote.

El camino desempeña un papel fundamental, pues favorece el encuentro con personas de todo tipo de estrato social. Los encuentros entre los personajes originan episodios ajenos a la acción central.

Tiempo y espacio

La narración es cronológica y lineal. Las alusiones temporales son escasas, incoherentes y disparatadas. Los protagonistas recorren La Mancha hasta Sierra Morena; cuando se detienen, la venta se convierte en el espacio más importante. En la segunda parte, se desplazan por Aragón y Cataluña, siendo el palacio de los duques el espacio fundamental.

Temas y sentido de la obra

Fue vista como un libro cómico y satírico; después, los románticos la consideraron la novela ideal, y don Quijote, el símbolo del conflicto entre lo real y lo ideal. Es una obra realista, frente a la falta de realismo de la literatura anterior, y perspectivista. La literatura está presente en sus diferentes facetas: crítica, lectura y escritura.

Narración y narradores

En la novela cervantina se distinguen un narrador básico o principal (omnisciente) y varios narradores personajes.

Tipos de discurso y lenguajes

El Quijote ha sido caracterizado como la primera novela polifónica:

• Lenguaje de don Quijote: Arcaico, caballeresco y de estilo oratorio, aunque recurre al estilo coloquial.
• Habla de Sancho: Uso de llamativos refranes, lenguaje culto y retórico.

Las formas de expresión más empleadas son el diálogo, monólogos, documentos, cartas y poemas, todo presidido por el humor y la ironía.

El Cantar de Mio Cid

Único poema épico castellano conservado en casi su totalidad, escrito por Per Abbat. Está basado en los últimos años de vida de Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid Campeador. Se exalta la figura del Cid, infanzón de quien se valora su lealtad y esfuerzo. El héroe se presenta como valeroso caballero, buen esposo, padre, súbdito ejemplar y fervoroso cristiano, destacando por su mesura: es prudente, equilibrado, sagaz y astuto.

Nivel de la historia

Las acciones narradas se articulan en torno a dos asuntos: la honra y el honor del Cid.

• Recuperación de la honra: Tras ser desterrado por falsas acusaciones, Rodrigo lleva a cabo hazañas que aumentan su fama.
• Recuperación del honor: Tras la ofensa personal por el maltrato a sus hijas en el robledal de Corpes, el Cid consigue una segunda reposición mediante el riepto.

Nivel del discurso

Presenta una métrica irregular, con versos divididos por una cesura de dos hemistiquios y agrupados en series o tiradas con rima asonante. Es significativo el uso del discurso dramático y el formulismo (fórmulas con función conativa o fática y epítetos épicos).

La Celestina

Se acepta que el primer acto fue escrito por Rodrigo Cota, mientras que del acto II al XXI son obra de Fernando de Rojas.

Género: Drama-novela

Parte de la crítica la define como drama por estar construida solo por la palabra de los personajes, sin intervención del narrador. Otros la sitúan en el campo de la novela dialogada que parodia la novela sentimental. Se sitúa en el marco de la comedia humorística, heredando la acción en distintos lugares, la duración incierta de los acontecimientos, los largos monólogos y el anticlericalismo.

Modalidades del discurso dramático

• Diálogo: Altera intervenciones largas y retóricas con un intercambio verbal rápido.
• Monólogo: Se incorpora para la expresión en soledad.
• Aparte: Mecanismo de comicidad, típico de la comedia romana.

Tratamiento del amor

• Parodia del amor cortés: Calisto transgrede las reglas al recurrir a una alcahueta.
• Magia: Celestina hace uso de la philo-captio.
• Locura amorosa: El amor es visto como una enajenación que conduce al suicidio.
• Amor sexual: Se insiste en el placer físico y el deleite espiritual.
• Increpación al amor: Tras la muerte de Calisto y el suicidio de Melibea, Pleberio ataca duramente al amor en un monólogo final.

Jorge Manrique

Coplas a la muerte de su padre

Constan de cuarenta estrofas denominadas coplas manriqueñas de pie quebrado. La obra se divide en dos partes: la primera de carácter general (24 estrofas) y la segunda donde se exalta la figura del padre (16 estrofas).

Estilo manriqueño

Se caracteriza por su naturalidad, innovación, humildad y el uso de sentencias. Sus recursos estilísticos se basan en metáforas, imágenes y preguntas retóricas.

Temas de las Coplas

• La Muerte: Representada como personaje vengador y despiadado, ministra de Dios, con un poder igualitario.
• La Fama y la Vida Eterna: La fama por los actos realizados en esta vida repercute en la vida eterna. Rodrigo consigue vencer a la muerte y alcanzar la vida eterna.