El Romanticismo, la Estética de Edgar Allan Poe y el Origen de la Vanguardia

10) Naturaleza en el Romanticismo

La naturaleza en el Romanticismo cobra un papel muy importante, debido a que es vista como el espejo de los sentimientos.

El poeta romántico pide por la naturaleza, la cual es excesiva, desborda y se sale de sus límites, tal como el sentimiento sale del héroe.

Podemos afirmar que la naturaleza se transforma en refugio del personaje. Es frecuente que el personaje se sienta angustiado y vaya a un bosque o a un lago a refugiarse. Cabe destacar que se siente más cómodo rodeado de naturaleza, donde puede canalizar sus emociones y encontrarse a sí mismo, que rodeado de gente que no lo entiende en una fiesta.

A su vez, esta naturaleza se caracteriza por tener un ambiente gótico-medieval, donde se hace presente lo nocturno y los lugares abandonados que causan misterio.

11) Caracterización del Héroe Romántico

En primer lugar, el héroe romántico busca un ideal, algo nuevo que exceda las posibilidades humanas, algo que lo haga único y excepcional, siendo así superior a los demás. El héroe romántico se caracteriza por ser un tanto arrogante, ya que se siente distinto al resto. La misma excepcionalidad del héroe romántico lo hace sufrir, ya que lo que los hace mejores provoca que sean rechazados e incomprendidos por la sociedad. No se adapta al común de la misma; por esto, siempre están solos.

Los románticos utilizaban personajes inadaptados para la vida social, los cuales tenían algún resentimiento con el resto de la humanidad; de estos personajes se podría decir que la sociedad los rechaza y ellos rechazan a la sociedad.

Ejemplos de personajes inadaptados:

  • Piratas y bandidos.
  • Mujeres de vida reprobable (como Fantine de «Los Miserables», la cual recurre a la prostitución para poder vivir).

Los inadaptados están pintados con simpatía por los autores, esto se va agudizando a medida que avanza el siglo.

La vida interior de los románticos era demasiado intensa, lo cual los llevaba a chocar con el mundo. Aquí se abren dos posibilidades:

  1. Eludir el choque: Encontramos así a los románticos suicidas.
  2. Aceptar el choque: Encontramos a los románticos solitarios.

Estos personajes son excepcionales y se caracterizan por un gran individualismo. Aman la naturaleza y disfrutan de estar solos en un lago en el medio de la nada. Es frecuente que el personaje se sienta angustiado y recurra a la naturaleza para refugiarse. Se siente más cómodo rodeado de naturaleza, conectando con sí mismo, que rodeado de gente que no lo entiende en una fiesta. Por ende, se ve a la naturaleza como espejo de los sentimientos.

14) Filosofía de la Composición: Tópico y Efecto

En «Filosofía de la composición», Edgar Allan Poe explicita que, a su modo de ver, la primera de todas las consideraciones debe ser la de un efecto que se pretenda causar, teniendo siempre presente la originalidad.

En primer lugar, él mismo se pregunta, entre todos los efectos que es capaz de recibir el corazón, la inteligencia o el alma, cuál debe elegir para el caso presente.

Luego de haber elegido un tema novelesco y, a continuación, un efecto eficaz, indaga si vale más la pena tratar el efecto desde el incidente o el tono. Siendo el incidente qué es lo que pasa en el cuento y el tono cómo se cuentan las cosas. Allí puede hacer diversas combinaciones:

  • Incidente vulgar y tono particular: Es decir, que en el cuento suceda algo muy común, pero al contarlo con un tono extraño, el efecto causado será distinto.
  • Incidente particular y tono vulgar: Sucede algo extraño, pero es contado de forma común.
  • Incidente y tono particulares: Pasa algo raro y el tono también es raro.

Ejemplo: En «El corazón delator», el incidente es muy particular (el hecho de que un hombre desmiembre a otro es muy extraño); sin embargo, el narrador lo cuenta con un tono vulgar, como si fuera común, con detalles y de forma ordenada, mientras relata una locura.

Poe afirma que si una obra literaria es demasiado extensa como para ser leída en más de una sola sesión, se pierde el efecto que se quiere dar y la intensidad.

15) Origen de la expresión «Vanguardia» según Calinescu

La palabra «avant-garde» (parte de un ejército que marcha delante del grueso de las tropas) tiene una antigua historia. Como término bélico, su uso se remonta a la Edad Media; la vanguardia era la parte del ejército que iba adelante.

Durante la primera mitad del siglo XIX e incluso más tarde, el concepto de Vanguardia fue, tanto política como culturalmente, poco más que una versión de la modernidad radicalizada y fuertemente utopizada.

Originándose del utopismo romántico, la Vanguardia sigue un curso de desarrollo esencialmente parecido a la idea más antigua de la modernidad, aunque también poseen grandes diferencias; por ejemplo: la Vanguardia es en todo aspecto más radical que la Modernidad.

La palabra «avant-garde» tiene una antigua historia como término bélico; su fecha se remonta a la Edad Media con un significado figurativo en una fecha tan temprana como el Renacimiento. Sin embargo, la palabra «Vanguardia», empleada con el uso actual, no fue utilizada hasta el siglo XIX.

La carrera real del término Vanguardia comenzó con las repercusiones de la Revolución Francesa, cuando adquirió repercusiones políticas. El primer periódico que llevó explícitamente esta palabra fue militar, pero no dejó dudas respecto a su postura política revolucionaria. Se puede considerar, entonces, la década de 1790 como punto de partida.

La metáfora tenía cierto atractivo para varias filosofías revolucionarias por el hecho de estar, al menos intelectualmente, más cercanos a la utopía que el resto de la humanidad.

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