Don Quijote de la Mancha: sátira de los libros de caballerías
En el Quijote, Cervantes hace una sátira de los libros de caballerías, muy populares en su época. En 1605 aparece Don Quijote de la Mancha y en 1615 se publica la segunda parte de la obra. Seguramente Cervantes se vio impulsado a terminar su obra y a hacer morir a su protagonista tras la publicación de una segunda parte apócrifa.
El Quijote narra la historia de un hidalgo manchego de unos cincuenta años que se vuelve loco por leer muchos libros de caballerías. En su mente confunde la realidad y la literatura.
Estructura
La obra se publicó en dos partes: la primera apareció en 1605 y la segunda en 1615.
Primera parte
La primera parte relata dos salidas del protagonista:
- Primera salida (capítulos 1-6): el protagonista se cree un caballero andante, busca un nombre apropiado para su condición: Don Quijote de la Mancha, elige una dama, Dulcinea, y sale de su casa en busca de aventuras. Tras haber sido apaleado, es recogido por un labriego vecino que lo reconoce y lo lleva a su casa.
- Segunda salida (capítulos 7-52): Don Quijote prepara su salida y busca un escudero, Sancho Panza, a quien convence tras muchas intentonas. La inmortal pareja recorre toda La Mancha y Sierra Morena. A lo largo del segundo viaje se intercalan narraciones.
Segunda parte
La segunda parte del Quijote recoge un único viaje, la tercera salida, que ocupa los 74 capítulos del libro. En esta segunda parte no aparecen relatos intercalados.
El narrador y el punto de vista narrativo
El narrador finge recoger datos sobre su protagonista en los archivos de La Mancha. En un momento culminante se corta la narración y el narrador dice que así se acaba el documento que le servía de base y que no puede continuar el relato. Entonces encuentra el relato en árabe, lo hace traducir al morisco y así puede continuar la obra.
Intención de Cervantes
Cervantes dice que ha escrito el libro contra los libros de caballerías. Las críticas a estas novelas habían nacido en los ambientes erasmistas y cultos, que censuraban las novelas caballerescas por su inverosimilitud y por su sensualidad. Cervantes opta por la crítica más eficaz: parodiar todos los elementos típicos de las novelas de caballerías, que aparecen ridiculizados. El protagonista tiene una visión deformada por la literatura, habla la lengua que se usaba cien años atrás, viste las armas de sus bisabuelos y tiene como ideales los de Amadís.
Don Quijote
Don Quijote es el modelo de hombre noble, idealista y bondadoso, pero enajenado. En la primera salida, el Quijote deforma la realidad y la ve como caballeresca. En la segunda salida no hay desdoblamientos de personalidad, pero Don Quijote transforma la realidad, que en su mente se convierte en un mundo caballeresco.
En la tercera salida, el protagonista ve la realidad tal como es, pero los otros personajes lo engañan y lo convencen de que no ve el mundo caballeresco a causa de los encantamientos. La locura de Don Quijote queda limitada al mundo de lo caballeresco.
Sancho Panza
Sancho es un hombre llano, de sabiduría popular, práctico y materialista, crédulo. A lo largo de la obra sufre procesos de quijotización, por eso propone a su amo imitar el estilo de vida de los pastores literarios. A lo largo de la novela los personajes se influyen mutuamente: Sancho, el labrador torpe, acaba mostrando gran agudeza y consuela a Don Quijote en las numerosas derrotas, y termina siendo ejemplo de lealtad y de sentido común.
Significado de la obra
Para los lectores del siglo XVII era una obra humorística. Los románticos veían en Don Quijote al idealista que es vencido por la triste y vulgar realidad. La novela refleja la complejidad del ser humano y muchos rasgos de la sociedad de la época, y parece mostrar que los ideales renacentistas de heroísmo y culto a la belleza chocan con la realidad.
Lírica barroca: temas, formas, conceptismo y culteranismo
La poesía lírica alcanza gran calidad y es muy variada en temas, tonos y formas. Destacan Góngora y Quevedo.
Conceptismo y culteranismo
- Conceptismo: refleja la estética barroca centrada en el ingenio, en el juego de ideas o conceptos a través de paradojas, antítesis, etc. Su principal representante es Quevedo.
- Culteranismo: nombre despectivo para el estilo de Góngora. Lo que caracteriza al culteranismo es la acumulación de figuras retóricas; persigue la brillantez formal con metáforas e imágenes hiperbólicas, léxico culto y numerosas alusiones mitológicas.
Luis de Góngora
Góngora fue el creador de la poesía culterana. Escribió poemas de tono burlesco y en formas tradicionales, recogidos en romances y letrillas. Nació en una familia de ascendencia noble, de juristas y clérigos ilustrados; se hizo sacerdote y ejerció como capellán del rey. Su enemistad con Quevedo fue famosa en la época.
Sus obras utilizan un lenguaje poético brillante: su poesía no pretende representar la realidad, sino transformarla mediante metáforas en un mundo de belleza. La poesía culta se caracteriza por la intensificación de los cultismos léxicos, el hipérbaton, la acumulación de metáforas embellecedoras, la abundancia de alusiones mitológicas y los juegos conceptistas.
Tres obras fundamentales
- La fábula de Polifemo y Galatea: poema en octavas reales sobre un tema mitológico.
- Soledades: poema dividido en cuatro partes.
- Romances y letrillas: representan la faceta tradicional de Góngora.