La Generación del 27: Características y Contexto
Un grupo de poetas estaban unidos por lazos de amistad, participación en la Residencia de Estudiantes, admiración por Juan Ramón Jiménez, búsqueda de la poesía pura y fascinación por el arte nuevo. Estaba formado por:
- Gerardo Diego
- Pedro Salinas
- Jorge Guillén
- Federico García Lorca
- Rafael Alberti
- Luis Cernuda
- Vicente Aleixandre
- Dámaso Alonso
Definición: Un grupo de poetas que, bajo el magisterio de Juan Ramón Jiménez, la poesía pura y el gongorismo, mezclaron tradición y vanguardia y culminaron la renovación artística que se estaba produciendo. También añadimos a Emilio Prados y Manuel Altolaguirre, quienes fundaron la revista Litoral, que reunió a los autores más representativos de la época. En 1927 se celebra el tercer centenario de la muerte de Luis de Góngora. Este grupo de poetas estaba decidido a reivindicar al escritor como una de las grandes figuras de la literatura española.
Rasgos Distintivos de la Generación del 27
- Juan Ramón Jiménez es quien los orienta hacia la poesía pura.
- Atraídos por nuevas corrientes estéticas: algunos autores se interesan por el ultraísmo y otros por el surrealismo.
- Observan influencias de los grandes clásicos: Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, Bécquer y Góngora.
- La metáfora adquiere una importancia crucial: inspirados en la metáfora gongorina con su brillantez, imágenes plásticas y complejidad. Los poetas del 27 entienden el poema como algo no destinado a reproducir la realidad, sino a ser una realidad en sí mismo.
- Mezclan la tradición lírica con los elementos del arte nuevo. Surge el neopopularismo.
Características Comunes
- Predominio absoluto de metáfora y hermetismo.
- Influencias de las vanguardias.
- Temas: amor y naturaleza.
- Mezcla la tradición popular y elementos cultos.
- Uso de una métrica variada.
Influencias
- La poesía de Góngora
- Vanguardias literarias
- Obras del filósofo Ortega y Gasset
- Poesía de Juan Ramón Jiménez
Evolución y Etapas de la Generación del 27
Tres etapas:
- 1ª (Años veinte): Los poetas comparten el interés por la poesía pura y la fascinación por el arte nuevo. Es la etapa de las vanguardias y el neopopularismo. Destacan obras como Imagen de Gerardo Diego o el Romancero gitano de Lorca.
- 2ª (Años 30): Dos circunstancias marcan esta etapa:
- El magisterio de Juan Ramón Jiménez se difumina. Se produce un proceso de rehumanización de la poesía: el arte vuelve a servir para expresar dolor y compromiso en una sociedad en la que se ciernen amenazas de guerra.
- El surrealismo suscita el entusiasmo de los poetas y los lleva por derroteros estéticos y temáticos diferentes. Sirvió para expresar motivos temáticos como el compromiso ideológico.
- 3ª (Desde 1936): Con la Guerra Civil se rompe el grupo. Lorca fue asesinado y otros poetas se exiliaron. Gerardo Diego mostró adhesión a los sublevados. Vicente Aleixandre y Dámaso Alonso quedaron en España sin ser afectados por el régimen. Obras destacadas: Hijos de la ira de Dámaso Alonso o La suerte o la muerte de Gerardo Diego.
Poesía Pura y Vanguardia en la Generación del 27
La poesía pura es muy particular: se refiere a lo inefable, pero hay que depurar el lenguaje, eliminar los ornamentos o tópicos que enturbien la emoción transmitida. Se interesaron por los motivos de inspiración.
Del Neopopularismo al Surrealismo en el 27
Los poetas del 27 combinaron los elementos tradicionales y los modernos. La poesía popular y la tradición oral reviven y renuevan composiciones modernas.
Neopopularismo
Corriente que consiste en la renovación y actualización de los elementos de la poesía tradicional en la lírica moderna, en un intento de oponerse a la racionalidad de los ultraístas.
Rasgos del Neopopularismo
- Uso de estructuras arromanzadas.
- Rima asonante.
- Motivos temáticos propios de los cancioneros renacentistas.
Surrealismo
Los alejó de la poesía pura, las influencias de Juan Ramón Jiménez y las aventuras neopopularistas y vanguardistas para implicarlos en una poesía más crítica, liberadora y rebelde.
Rasgos del Surrealismo
- Imágenes oníricas con valor simbólico.
- Imágenes de choque.
- Libertad métrica.
- Alejamiento de lo racional y del estado consciente.
- Sintaxis amplia y libre, a veces obliga a usar el versículo.
El Teatro de Federico García Lorca y el 27
Para Lorca, la poesía estaba muy cerca del teatro; la defendía como “la poesía que se levanta del libro y se hace humana”. Su obra dramática es muy variada, pero a lo largo de ella hay una temática omnipresente: la frustración humana ante la imposibilidad de realizar sus aspiraciones primarias y profundas (maternidad, erotismo, pasión, libertad), bien por las convenciones sociales o por un destino trágico. Sus obras se caracterizan por su lenguaje poético, la mezcla de tradición y vanguardia, y el simbolismo.
Etapas del Teatro de Lorca
- Años 20: Estética de los títeres y vanguardia. Obras destacadas: Mariana Pineda.
- Años 30: Fascinación por el surrealismo. Obra destacada: El público. Muestra la frustración ante una sociedad prejuiciosa y convencional.
- 1933-1936: Dramas ambientados en el mundo rural. Obra destacada: Bodas de Sangre.