La Fundación de Antonio Buero Vallejo

Personajes Principales

Tomás

Es el protagonista, identificable con esos individuos tan característicos de Buero que, sometidos a una limitación física, actúan como catalizadores para someter a los otros personajes a una revisión de su situación en el mundo. El Tomás de la primera parte es un personaje contemplativo: representa al intelectual no comprometido que, abrumado por la realidad, se ha creado un mundo fantástico. Poco a poco irá percibiendo la dolorosa realidad y al final de la obra recupera el juicio por completo, convirtiéndose entonces en un personaje activo. El factor clave para la curación de Tomás es el mismo que había provocado su locura, pero ahora el trauma causado por las sucesivas muertes de sus compañeros hará que recobre la lucidez. Los cuatro acontecimientos clave en este proceso evolutivo serán:

• Descubrir que el hombre que él creía enfermo era, en realidad, un cadáver.
• Descubrir que a Tulio se lo llevan para ejecutarlo.
• El suicidio de Asel.
• El asesinato del traidor Max a manos de su propio compañero Lino.

Asel

Es uno de los personajes más complejos del teatro de Buero, pues supera los límites entre personajes activos y contemplativos. Coincide con los activos por su realismo, por sus dotes de persuasión y manipulación, y por su lucha por alcanzar la libertad. Pero, al igual que los contemplativos, se rige por unos principios éticos basados en la comprensión, la generosidad y el rechazo de la violencia, y sueña con un mundo mejor.

Tulio

Produce una primera impresión engañosa: al principio se muestra reacio a seguirle la corriente a Tomás y se enfrenta a sus compañeros, pero es sensible y soñador; de hecho, acaba siendo el que en mayor grado se identifica con el protagonista, por lo que, dada su humanidad, su ejecución resulta más dolorosa.

Lino

Apático en un principio, hombre de acción más tarde, es el que mata a Max en un acto de violencia gratuita censurado por el protagonista. Al final de la obra reconoce su error y apunta hacia un carácter renovador.

Max

Tomaba a Tomás por loco y no se fiaba de él aun después de que recobrase un poco la cordura. Permanece expectante hasta el final, que es cuando realmente podemos conocer su personalidad débil y sin escrúpulos: el soborno lo convierte en delator.

Berta

Es un personaje atípico, fruto de la imaginación de Tomás. El verdadero sentido de los diálogos de Tomás y Berta no puede ser entendido por el público hasta el final de la obra. En realidad, Berta es un desdoblamiento de la personalidad de Tomás, es un reflejo de su subconsciente, que presenta los primeros atisbos de acercamiento a la realidad.

Ideas Fundamentales y Temas

Con esta obra, Buero pretende provocar una catarsis en el espectador y que este reflexione sobre el cruel mundo de la prisión, la cárcel, la tortura, la delación y la muerte. Su intención es superar el ámbito de lo particular para reflexionar sobre lo universal: su denuncia no se limita a la situación concreta tratada en la obra, sino que pretende cuestionar aspectos esenciales de la condición y la vida humana.

1. La interpretación política

   Fue la que mayor fuerza cobró en la época de su estreno.

   1. La lucha por la libertad: Al final de la obra se llega a la conclusión de que el ser humano es un prisionero encerrado en una sociedad engañosa con apariencia de mundo feliz. Partiendo de esta premisa, Tomás y Asel debaten si merece la pena luchar por la libertad y arriesgarse a intentar la fuga.
   2. La crítica frente a la violencia: Tomás y sus compañeros son víctimas de la violencia en sus distintas manifestaciones: la tortura, el hambre y los crímenes.
   3. La crítica frente a la pena de muerte: Las situaciones planteadas en La Fundación fueron vividas por Buero Vallejo en primera persona, ya que estuvo condenado a muerte al terminar la Guerra Civil.

2. Temas de interés ético

   Se reconocen en la obra temas de interés ético relacionados con el sentido de la existencia humana, en concreto:

   1. Contraste entre locura y cordura: La locura de Tomás es muy parecida a la de don Quijote: consiste en transformar la realidad que no le gusta para crear un mundo idílico.
   2. Contraste entre la ficción y la realidad: El simbolismo, tanto de los hologramas como de la fundación o los ratones, sugiere que realidad y ficción se confunden más de lo que parece a simple vista.
   3. Contraste entre mentira y verdad: La Fundación es, en el fondo, un lento proceso de asunción de la verdad por todos los personajes y los espectadores. Y es que, como en todas las obras de Buero, es fundamental el descubrimiento de la verdad como único camino para la redención, para la verdadera vida.

La Poesía de Antonio Machado

La obra poética de Antonio Machado se suele dividir en tres etapas principales:

1. Primera etapa: Modernista (hasta 1907)

   Se caracteriza por el tono intimista y el simbolismo. De este período destaca Soledades, galerías y otros poemas, publicado originariamente como Soledades. Machado emplea abundantes recursos modernistas: parques, atardeceres, jardines solitarios; figuras como aliteraciones, sinestesias…; abundante adjetivación, sobre todo de tipo sensorial; presencia de ciertos tipos de ritmo: dodecasílabos, alejandrinos, y más. Desde un punto de vista temático, presenta un tono intimista: la angustia ante el paso del tiempo, la muerte, los sueños, el recuerdo y la juventud perdida son temas centrales de sus poemas. Siguiendo la tradición simbolista, emplea en sus poemas como recurso primordial el símbolo, asociándolo a los diferentes ejes temáticos.

2. Segunda etapa: Noventayochista (desde 1907)

   Considerada plenamente noventayochista, los aspectos autobiográficos se funden con sus reflexiones sobre España. De ese período es su obra cumbre: Campos de Castilla, a la que se añadieron casi cincuenta composiciones más en sus Poesías completas. La poesía de Machado se hace menos intimista y más objetiva y descriptiva; menos individualista y con un mayor acento social. Por su temática, los poemas de Campos de Castilla se pueden clasificar en cinco grandes grupos:

   • Poemas que ensalzan la belleza del paisaje castellano.
   • Poemas de preocupación existencial y filosófica.
   • Poemas de intención sociopolítica o de análisis histórico de la sociedad española.
   • Poemas de tema religioso.
   • Poemas amorosos.

3. Tercera etapa: Últimas obras

   Entre sus últimas obras destaca el poemario Nuevas canciones y las series «Canciones a Guiomar» y «Poesías de la Guerra». Nuevas canciones recoge composiciones escritas en fechas muy diversas y con temática variada. Los poemas de este libro se caracterizan técnicamente por la influencia de la lírica popular: textos breves, métrica de verso corto y rima asonante, sencillez lingüística general.