Géneros y Subgéneros de la Literatura Española Medieval

Clasificación de los Géneros Literarios

Género Lírico

Transmite sensaciones o sentimientos del autor. Su forma habitual de expresión es el verso. Un ejemplo de poeta es Ramón Sijé. También existe la poesía en prosa, conocida como prosa poética.

Género Narrativo

Consiste en la narración de acciones. Pertenecen a esta clasificación la novela, el cuento, la leyenda, el poema épico y el apólogo. En la estructura de la narración son fundamentales los hechos, el tiempo y los personajes. Se puede escribir tanto en prosa como en verso.

Género Dramático o Teatral

Sus textos se caracterizan por estar escritos para ser representados, no leídos. Se basa en el diálogo directo de los personajes y pueden aparecer escritos en prosa o en verso. Elementos característicos del texto teatral son las acotaciones y los paréntesis.

Subgéneros Literarios

Subgéneros Líricos

  • Elegía: Expresa sentimientos de dolor por la muerte de un ser querido.
  • Égloga: Diálogo entre pastores sobre asuntos amorosos en un marco idealizado.
  • Oda: Poema de larga extensión que trata asuntos diversos en un tono elevado.
  • Canción: Generalmente de tipo amoroso, aunque también puede expresar otros sentimientos.
  • Sátira: Presentación humorística y breve de vicios y defectos individuales o sociales.

Subgéneros Narrativos en Verso

  • Epopeya: Poema extenso en el que se elogian las hazañas de un héroe.
  • Cantar de gesta: Poema épico de creación y difusión oral, destinado a ensalzar las hazañas de un héroe. Surgieron en la Edad Media (ej. Cantar de mio Cid).
  • Romance: Poema breve de creación y difusión oral. Surgieron en el siglo XV como fragmentos relevantes de los cantares de gesta, pero pronto se convirtieron en un género autónomo que trataba temas más diversos. Están escritos en versos octosílabos con rima asonante en los versos pares y sueltos en los impares.

Subgéneros Narrativos en Prosa

  • Novela: Relato extenso que desarrolla una historia en un espacio y un tiempo determinados. Presenta una acción ficticia, se cuentan hechos y se analizan las conductas y los sentimientos de los personajes (ej. Don Quijote de la Mancha).
  • Cuento: Narración breve de una acción fingida en todo o en parte. Tiene un menor número de personajes que la novela y elementos argumentales muy sencillos pero repetitivos.
  • Leyenda: Relato de ficción que tiene su origen en un hecho histórico, en el que intervienen acontecimientos fantásticos.
  • Apólogo: Cuento que transmite códigos de conducta y normas morales.
  • Epístola: Texto de tema doctrinal, con forma de carta y un destinatario explícito.
  • Fábula: Narración con personificación de animales como protagonistas. Terminan siempre con una enseñanza o moraleja.

El Teatro y sus Características

Los diálogos teatrales pueden aparecer escritos en prosa o en verso. Los textos teatrales están pensados para ser representados. Las acotaciones teatrales aclaran las actitudes y movimientos de los personajes durante la representación y son importantes para hacer una lectura completa del texto dramático.

Orígenes de la Lírica en la Literatura Española

Lírica Mozárabe: Las Jarchas

El mozárabe era la lengua de los cristianos que vivían en territorio musulmán. Las jarchas, escritas en esta lengua, son consideradas la manifestación más antigua de la literatura europea en lengua romance. Son composiciones breves que aparecen insertadas al final de poemas cultos árabes o hebreos (moaxajas) de los siglos XI, XII y XIII. El tema es generalmente amoroso y están puestas en boca de una mujer que se lamenta por la ausencia de su amado. El vocabulario es de tipo afectivo y abundan las oraciones interrogativas y exclamativas.

Lírica Galaico-Portuguesa: Las Cantigas

Surge a finales del siglo XII. Suele tener una estructura paralelística que repite el mismo verso a lo largo del poema. Estas composiciones se conocen como cantigas. Hay tres tipos:

  • Cantigas de amor: Cantadas por un hombre (amor cortés).
  • Cantigas de amigo: Puestas en boca de una mujer que se queja de la ausencia de su amado.
  • Cantigas de escarnio: Ridiculizan vicios, defectos o personas.

Lírica Castellana Primitiva

Los textos de la lírica primitiva han llegado a través de los cancioneros (siglos XV y XVI).

  • Villancicos: Poemas estróficos compuestos por un estribillo y una estrofa, generalmente de tema amoroso.
  • Serranillas: Composiciones más antiguas que tienen como tema el encuentro de un caballero con una pastora de Castilla. El caballero requiere el amor de la pastora, a diferencia de las cantigas galaico-portuguesas, donde el caballero escucha los amores o desamores de la pastora.

La Épica Medieval: El Mester de Juglaría

Características del Cantar de Gesta

  • Carácter historicista: El mundo de los cantares de gesta es el de la batalla. El héroe aparece apartado de su sociedad y sus hazañas le permiten un regreso triunfal.
  • Figura del héroe: El héroe encarna el destino de su pueblo y propaga los ideales de la clase feudal a la que pertenece.
  • Estructura métrica: Los cantares eran composiciones formadas por largos conjuntos de versos de 14 y 16 sílabas, divididos en dos hemistiquios por una cesura. La rima es asonante y se repite en un número variable de versos, lo que se denomina tirada.

El Cantar de Mio Cid: Obra Cumbre de la Épica Castellana

Es un proceso de glorificación de un héroe que se presenta como modelo de valores. Narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar y cuenta cómo el rey Alfonso VI lo despojó de sus bienes y lo desterró de Castilla. Gracias a sus acciones, recuperó el honor perdido. El autor elige destacar algunos aspectos:

Temas Principales

  • Lealtad real: El Cid se mantiene fiel y leal al rey. Aunque se aleja de Castilla, no se rebela contra su señor.
  • Consideración y honra: Obtiene el perdón real y llega a emparentar con linajes reales, pues sus hijas terminarán contrayendo matrimonio con los infantes de Navarra y Aragón.
  • Esfuerzo personal y fe en Dios: El héroe debe mostrar esfuerzo personal en la consecución de lo que es bueno y justo.
  • Mesura: Se muestra siempre prudente en todas sus acciones.

La primera copia del Cantar de Mio Cid data de principios del siglo XIII.

Estructura del Cantar

Está dividido en tres partes:

  1. Cantar del destierro: El Cid es desterrado. En el camino del destierro, libra batallas en tierras extranjeras y envía regalos al rey para conseguir su perdón.
  2. Cantar de las bodas: Narra la conquista de Valencia. El Cid envía una nueva embajada a Alfonso VI, y los regalos despiertan la codicia de los infantes de Carrión, que piden la mano de las hijas del Cid. El cantar termina con las bodas.
  3. Cantar de la afrenta de Corpes: Los infantes de Carrión traman su venganza. Piden permiso al Cid para llevarse a sus mujeres, pero al pasar por el robledal de Corpes, las azotan y abandonan. El Cid pide justicia al rey y se celebra un juicio donde los infantes son vencidos en un duelo. Finalmente, los infantes de Navarra y Aragón piden casarse con Doña Elvira y Doña Sol.

Estilo y Recursos

  • Epítetos épicos: Adjetivos caracterizadores para resaltar las cualidades del héroe.
  • Pleonasmo: Uso de elementos lingüísticos innecesarios para reforzar una idea.
  • Apelaciones al público: El juglar pretende mantener la atención del espectador.

La Lírica Narrativa: El Romancero

Definición y Origen

Un romance es un poema de extensión variable escrito en versos octosílabos, con rima asonante en los versos pares, mientras que los impares quedan sueltos. Los versos del cantar de gesta, que suelen ser de 16 sílabas monorrimos y con dos hemistiquios, se dividieron, dando origen a versos de 8 sílabas.

Clasificación Temática de los Romances

  • Históricos: Argumento basado en hechos políticos de la historia de los reinos cristianos o con el fin de transmitir noticias importantes (romances noticieros). Se dividen en:
    • Fronterizos: Tratan sucesos ocurridos en la frontera durante la Reconquista e informaban del desarrollo de la guerra.
    • Moriscos: Plasmaban la visión de los moriscos vencidos con gran dramatismo y sensibilidad.
  • Épicos y literarios: Derivan de composiciones épicas. El Romance de doña Alda es uno de los más difundidos y narra la escena en la que la amada de don Roldán recibe la noticia de su muerte.
  • Novelescos y líricos: Incluyen obras como el Romance del conde Arnaldos (con final interrumpido) y el Romance del prisionero.

Tipos de Romanceros

  • Romancero Viejo: Textos de tradición oral y anónimos.
  • Romancero Nuevo: Romances escritos por autores conocidos con una intención artística.

Estilo del Romancero

  • Preferencia por la acción sobre la descripción.
  • Estructura dialogada que da lugar a conversaciones.
  • Comienzo in medias res (sin preparar al lector).
  • Utilización de finales truncados o abiertos.
  • Empleo de arcaísmos para evocar el pasado.
  • Sustitución de formas verbales.
  • Uso de repeticiones para facilitar la memorización.
  • Empleo de interrogaciones y exclamaciones para añadir dramatismo.

El Mester de Clerecía: La Literatura Culta del Siglo XIII

Características Principales

En el siglo XIII, nace una corriente culta llamada Mester de Clerecía, integrada por clérigos e intelectuales. Sus obras tenían una intencionalidad didáctica y moral, y se dedicaban a extender conocimientos de los textos latinos. La característica más importante es el empleo de la cuaderna vía: estrofas de cuatro versos alejandrinos (14 sílabas) con una cesura que los divide en dos hemistiquios de 7 sílabas y con rima consonante. Estas obras se componían para ser recitadas, no cantadas, y se transmitían por escrito. La lengua de referencia era el latín.

Obras y Autores Destacados

Obras anónimas en cuaderna vía:

  • Libro de Alexandre
  • Libro de Apolonio
  • Poema de Fernán González

Gonzalo de Berceo

Es el escritor más importante del Mester de Clerecía y el primer poeta en lengua romance de nombre conocido.

Obra

Toda su producción es de asunto religioso:

  • Vidas de santos: Vida de Santo Domingo de Silos.
  • Obras doctrinales: Del sacrificio de la misa.
  • Obras marianas: Milagros de Nuestra Señora.
Estilo

Sencillo y popular. Sus rasgos más característicos son:

  • Estilo sencillo y cercano.
  • Sumisión a las fuentes escritas latinas.
  • Tendencia a novelar y añadir detalles a los relatos originales.
  • Utilización de recursos juglarescos para conectar con el público.
  • Uso de recursos retóricos como metáforas, comparaciones, etc.
  • Empleo riguroso de la cuaderna vía.
Milagros de Nuestra Señora

Es su obra más extensa e importante. Está formada por:

  • Introducción: De tipo alegórico, hace referencia a la caída del hombre por el pecado, al tiempo que asegura su salvación por medio de la devoción a la Virgen.
  • 25 milagros: Todos los milagros tienen una estructura semejante.

Arcipreste de Hita: El Libro de Buen Amor

El Libro de Buen Amor es la obra más importante del Mester de Clerecía en el siglo XIV. Tiene como tema central el amor, referido unas veces a Dios (el buen amor) y otras al amor mundano (el loco amor).

Estructura

Comienza con un prólogo donde se explica la intencionalidad de la obra: avisar sobre los peligros del amor carnal. A lo largo del relato autobiográfico se intercalan distintos elementos:

  • Colección de enxiemplos (cuentos y fábulas).
  • Sátiras.
  • Disquisiciones didácticas sobre derecho civil.
  • Adaptación del Ars Amandi de Ovidio.
  • Recreación del Pamphilus de amore.
  • Poesías líricas.
  • Relato alegórico de la batalla entre Don Carnal y Doña Cuaresma.

Orígenes de la Prosa Castellana

Alfonso X el Sabio y la Prosa Científica e Histórica

Bajo su reinado, el castellano se convierte en lengua de cultura.

Temas

Sus obras abarcan diversas áreas del saber:

  • Derecho
  • Ciencias
  • Juegos y entretenimientos
  • Historia

Estilo y Aportaciones Lingüísticas

  • Léxico: Fue necesario crear un nuevo léxico para conceptos que hasta entonces solo existían en lenguas cultas. Para ello, se crearon neologismos, se derivaron palabras de otras existentes y se sustituyeron términos latinos por palabras romances con un significado similar.
  • Sintaxis: Se desarrollaron estructuras oracionales más complejas, con frases largas y el uso de conjunciones para relacionar las distintas proposiciones.

La Prosa en el Siglo XIV

Prosa Histórico-Narrativa

Este género literario pretendía transmitir hechos bélicos y muestra una gran influencia de la épica. Posteriormente, la temática se amplió y empezó a mostrar interés por los matrimonios reales, las muertes de personajes ilustres, etc. Una de las obras más atractivas de este período es la Gran crónica de Alfonso XI.

Prosa de Ficción

El personaje protagonista, que suele descender de la nobleza, es arquetípico, no evoluciona y solo persigue el amor y la fama. La acción se desarrolla en lugares fantásticos, con seres fabulosos y en un tiempo indeterminado. Su estructura es abierta, es decir, no tiene un final concreto.

Don Juan Manuel: El Conde Lucanor

Es el máximo representante de la prosa del siglo XIV.

Temas

Su obra presenta una gran variedad temática: la vanidad, la hipocresía, la justicia, la caza, etc. Todos los temas son tratados con una clara intención didáctica.

Estilo

En sus obras muestra una gran voluntad de estilo y cuidado formal. Utiliza un amplio vocabulario, aunque a veces abusa de las oraciones copulativas, lo que resulta en un ritmo lento.

Obra principal: Libro de Patronio o El Conde Lucanor

Son relatos ficticios con intención didáctica que normalmente incluyen una moraleja al final. Esta obra tiene tres partes principales:

  1. Una colección de 51 enxiemplos, donde se manifiesta la intención didáctica y moral.
  2. Una colección de proverbios.
  3. Un tratado doctrinal sobre la salvación del alma.

Los cuentos o enxiemplos siguen siempre la misma estructura: el Conde Lucanor plantea un problema a su consejero Patronio, este le narra un cuento para ilustrar la situación y, finalmente, se extrae una moraleja en verso.

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