Modernismo

El Modernismo es un movimiento que trata de conciliar influencias diferentes. Su rasgo común es el deseo de nutrirse de todo. Surgió en Hispanoamérica como fuerza subversiva y expresión de la resistencia al mercantilismo de la revolución cultural burguesa.

Características del Modernismo

Como rasgo general del movimiento destaca su insistencia en la experimentación con el lenguaje y las formas literarias. El modernismo conllevó una fuga del espacio y el tiempo en que vivía el artista, en busca de una actualidad universal que se consideraba la única verdadera. La inclinación de los poetas por el pasado, por las tierras lejanas y exóticas, fue un deseo de presente (evasión). El exotismo representó una manera de concretar los anhelos estéticos e ideales que les estaban vedados por la realidad. Los modernistas crearon un mundo propio ideal. Defendieron el cosmopolitismo como una faceta más de la necesidad de evasión, del anhelo de perseguir lo aristocrático.

Los modernistas pretendieron renovar el lenguaje poético, de modo que este fuera una creación única y sorprendente. Enriquecieron el idioma con vocablos extranjeros y con americanismos; abusaron de arcaísmos y de neologismos y usaron el estilo convencional. Persiguieron también la búsqueda de efectos impresionistas, por medio de sensaciones, que lograron con la sinestesia, un cromatismo de infinitos matices y la musicalidad.

Métrica en tres formas:

• Recuperación de viejas formas.
• Agilización de metros conocidos.
• Creación de nuevos metros e intento de libertad métrica.

Rubén Darío

Rubén Darío nació en Nicaragua. Su verdadero nombre era Félix Rubén García Sarmiento. Poeta precoz, su vida transcurrió entre el periodismo y la literatura. Hombre cosmopolita y amante del placer. En 1893 trabajó en los periódicos La Nación y La Prensa y en la revista El Mercurio de América. Llegó a Madrid en 1899 y al año siguiente se trasladó a París. Volvió a España en 1908, como ministro de su país. Debido a la crisis nicaragüense, se marchó de nuevo a París. A partir de 1912 viajó por Sudamérica y Europa. Murió en León (Nicaragua).

La producción poética de Rubén Darío se inicia a una edad temprana con Epístolas y poemas. Su inicio fue amonestar a la Iglesia y a la tiranía e incitar al progreso, a la unidad centroamericana y a la democracia. Aparecen también sus dudas y miedos y el erotismo.

Obras de Rubén Darío

Azul

Incluye cuentos breves y unos pocos poemas. El libro crea un mundo de hadas, princesas, centauros, cisnes y fuentes. El léxico poblado de objetos exóticos, la exquisitez aristocrática, el culto parnasiano de «el arte por el arte» implican un rechazo de la realidad. La obra está llena de imágenes sorprendentes y adjetivos inesperados; predomina la prosa, también los ritmos insólitos, el brillo de las palabras, el tono insolente y la sensualidad. En la obra se revela su filiación modernista en el uso de símbolos como el color azul y el cisne. Esta ave condensa ingredientes paganos y sensuales y sugiere el encanto de lo caballeresco legendario.

Prosas Profanas

Libro que deslumbró tanto por sus innovaciones métricas como verbales. Constituía además un signo de la alternativa fascinación y repulsa de la poesía moderna hacia la religión tradicional. Tema: Es el placer erótico que no excluye el sacrificio y la pena. El sexo femenino adquiere diversas formas de la naturaleza: tigre, paloma, mar… Continúa la línea de evasión aristocrática de la realidad y retoma la preocupación social. Rubén Darío cuestiona el arte, el placer, el amor, la vida, la muerte. Aparecen también temas españoles: exaltación de lo andaluz y las referencias a la épica medieval y al mundo de los cancioneros.

Cantos de Vida y Esperanza

Se manifiesta una expresión más sobria. Insiste en su respeto por la aristocracia de pensamiento y por la nobleza del arte, y en su desdén por todo lo que implica mediocridad. Se le reconoce como iniciador del modernismo. Expresa la novedad que supone salir de su «torre de marfil». Su nuevo cometido será tratar asuntos políticos. Tema: Problemas del mundo hispánico y la reflexión existencial de la voz poética. Intenta revalidar la cultura hispánica. Aborda temas de las civilizaciones precolombinas y del presente americano; propone la unión de los pueblos americanos. Algunas composiciones expresan la situación de cansancio y amargura del poeta ante la vida.

Juan Ramón Jiménez

Primeras Obras

Primera etapa está atravesada por un sentimiento de melancolía. El esteticismo y el decadentismo están presentes en sus obras iniciales. El simbolismo es su conflicto erótico. El modernismo le influye desde su retorno a Moguer, depura los excesos modernistas e inicia una línea metafísica que continuará en su poesía.

El Cambio

En su segunda parte de su producción, la melancolía se transforma en vitalismo, influido por Ortega y Gasset. En 1917 el poeta intenta plasmar la realidad desnuda de las cosas por medio de una expresión exacta, que será la base de su poesía pura: el poeta necesita ahora el nombre exacto de las cosas. El viaje a Nueva York es el recorrido por su propia conciencia; el eje vertebrador es el mar, cuyo dinamismo y ritmo cambiante generan el verso libre; el verso refleja la evolución interior del poeta. El viaje interior consiste en su introducción en la madurez afectiva; también será un viaje a la modernidad y hacia su madurez estética.

Obra Última

Busca en la conciencia el camino hacia lo absoluto y celebra el hallazgo de su búsqueda.

La estación total

Inicia una teoría que haga comprensible y aceptable el paso de la vida a la muerte, que es la salida de la historia y hace posible la entrada en la eternidad.

Romances de Coral Gables

Se centran en el dolor de la soledad y la certeza de fusión con la totalidad se transforma en duda.

Espacio

Se rebela contra la necesidad de abandonar su propia sustancia e interroga a su conciencia inmortal.

Animal de fondo

Abandona todo elemento de regularidad métrica y culmina su misticismo poético al producirse el encuentro con su dios. Encuentra respuesta a todos sus interrogantes y a su ansia de eternidad.