Los hechos históricos y vicisitudes de la República (1927–1936)
Los hechos históricos y las vicisitudes de la República (entre 1927 y 1936) provocaron inquietudes políticas y sociales. Además, el cansancio de la poesía deshumanizada, sumado a la publicación de «Manifiesto por una poesía sin pureza» de Pablo Neruda, produjo un proceso de rehumanización que coincide con el auge del surrealismo. En estos años aparecieron varias corrientes poéticas:
Poesía surrealista
Una de las vanguardias europeas más importantes, el surrealismo, influyó en los poetas del 27. Sus características esenciales son:
- El mundo de los sueños. La poesía sirve como medio de liberación de los sentimientos reprimidos por normas sociales o morales.
- Construcciones irracionales. Elementos ilógicos, basados en relaciones insólitas.
- Uso de símbolos e imágenes irracionales. Predomina la metáfora surrealista: el poema se convierte en algo sugerente que hay que leer desde fuera de la lógica de la realidad.
- Preferencia por poemas largos. A menudo aparecen el verso libre (sin rima) o el versículo.
- Ritmo por paralelismo y repeticiones. El ritmo se consigue mediante el paralelismo y las repeticiones de palabras.
- Empleo de un lenguaje ilógico e irracional.
Esta corriente influyó en los siguientes poetas:
- Federico García Lorca: El surrealismo llega tras el cansancio del neopopularismo y un viaje a Nueva York. Escribe Poeta en Nueva York, en la que ofrece una visión negativa de la ciudad y de la civilización mecanizada que destruye la libertad del hombre. Se advierte la rebelión contra un mundo deshumanizado. Los temas del libro son el materialismo, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia social… Una parte está dedicada a los negros. Está escrita en versos libres y se centra en lo social, en los hombres que sufren.
- Vicente Aleixandre: Premio Nobel en 1977. Escribió obras de naturaleza surrealista. En Espadas como labios explora la parte más irracional de su ser a través de un lenguaje rico en imágenes irracionales.
Poesía neorromántica
Corriente poética, con influjos de Bécquer, que trata el tema del amor y las preocupaciones personales. El poeta expresa su propia experiencia amorosa, desde un enfoque doloroso o alegre. Se idealiza a la persona amada. Se observa la influencia de la poesía neorromántica en autores como:
- Luis Cernuda: En la obra Donde habite el olvido predomina el tono melancólico, elegíaco y meditativo. El tema del amor aparece en otras obras como la búsqueda de libertad, el goce y la fusión con la naturaleza. Pero también puede constituir un deseo frustrado y la soledad.
- Pedro Salinas: Ha sido considerado el poeta del amor por excelencia. Se observa en su trilogía La voz a ti debida. En ella, Salinas se muestra como poeta del amor: un amor real entre dos seres anónimos, «tú y yo», que dota de sentido a la existencia.
Poesía social
Esta tendencia de poesía social o comprometida se dio durante la guerra y en años previos. Sus principales características son:
- El hombre inmerso en su circunstancia político-social.
- Temática centrada en lo humano y lo social. La lucha de clases, el paro, la injusticia, etc.
- Función utilitaria de la poesía. La poesía debe ser útil y servir para poner remedio a los problemas de la realidad.
- Tono combativo o de rechazo e indignación.
- Lenguaje directo. Vocabulario y sintaxis sencillos.
Los principales autores que cultivaron esta corriente poética fueron:
- Rafael Alberti: Escribió poesía civil, social, política y revolucionaria. Su obra más destacada en este ámbito fue El poeta en la calle, en la que utiliza un lenguaje claro, directo y de tono combativo que refleja el compromiso del poeta con la revolución proletaria.
Poesía en la etapa de posguerra
Esta corriente poética se escribe en el exilio o en España, ya que la Guerra Civil separó al grupo. Lorca murió asesinado; Pedro Salinas, Jorge Guillén, Luis Cernuda y Rafael Alberti tuvieron que exiliarse; Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre y Gerardo Diego permanecieron en España.
En el exilio se trata el tema del «paraíso perdido», es decir, la nostalgia por España, los amigos, la juventud perdida… y el rechazo del fascismo. Como obras destacan El contemplado, de Pedro Salinas, que supone una lucha entre su fe en la vida y la angustia que lo rodea, y Retornos de lo vivo lejano, de Alberti.
En España, los poetas fueron reconocidos y entraron en la Real Academia Española (RAE). Se trata de una poesía de un humanismo angustiado con tonos existencialistas. Las obras más importantes son: Hijos de la ira, de Dámaso Alonso, en la que se queja de la injusticia y la pobreza y se pregunta por el sentido de la vida; y Sombra del paraíso, de Vicente Aleixandre, en la que recuerda o imagina un edén libre de sufrimiento.
Conceptos clave
- Rehumanización: reacción contra la poesía deshumanizada y retorno a lo humano y social.
- Surrealismo: liberación por medio del sueño y lo irracional; uso de metáforas e imágenes insólitas.
- Poesía social: compromiso con la realidad política y social; lenguaje directo y funcional.
- Neorromanticismo: herencia de Bécquer centrada en el amor y la experiencia personal.