La Literatura en la Edad Media (EM)

Contexto Histórico y Cultural

La Edad Media se enmarca entre la caída del Imperio Romano y eventos clave como la invención de la imprenta y el descubrimiento de América, que marcan la ruptura de la unidad cultural y el surgimiento de tres grandes civilizaciones: el Islam, el Imperio Romano de Oriente y la Cristiandad Latina.

La Cristiandad Latina

• Alta Edad Media: Caracterizada por el mundo rural, la sociedad feudal dividida en estamentos y el arte románico.
• Baja Edad Media: Marcada por una gran expansión agraria, el asentamiento del feudalismo, el auge del mundo urbano y el comercio, el arte gótico, y periodos de crisis (guerras, epidemias, hambre).

La Península Ibérica

La ocupación visigoda y la invasión musulmana provocaron una fragmentación lingüística y política, dando lugar a distintos dialectos romances y a la formación de diferentes reinos. La relación entre cristianos y musulmanes se caracterizó por periodos de guerra y paz.

Sociedad y Cultura

El feudalismo se consolida, con el rey como máxima autoridad. La sociedad se divide en estamentos:

• Nobleza: Dedicada a la guerra y poseedora de grandes extensiones de tierra.
• Clero: Encargado de la difusión y defensa de la cristiandad.
• Pueblo Llano: Se dedicaba a la agricultura y ganadería en zonas rurales, o a la artesanía y el comercio en las ciudades.

Focos Culturales

• Iglesia: Centros de saber (bibliotecas, monasterios). Los clérigos escribían, predominando el teocentrismo y el didactismo.
• Universidades: Enfocadas en la religión, con escasez de alumnos.
• Corte: Donde los trovadores cantaban sobre el amor cortés.

Influencias Literarias

• Grecolatina: Fundamental para el Mester de Clerecía.
• Árabe y Hebrea: Canalizadas a través de la Escuela de Traductores de Toledo.
• Germana: Origen de los poemas épicos y los cantares de gesta.
• Francesa y Provenzal: Difundidas por el Camino de Santiago.
• Italiana: A través de autores como Dante, Petrarca y Boccaccio.

Géneros Líricos Medievales

Lírica Popular y Tradicional

Transmitida por juglares. Incluye las Jarchas, las Cantigas de amigo y los Villancicos. Se desarrolló en castellano, gallego, catalán y mozárabe. Es de carácter oral y anónimo. Se centra en las confidencias de una joven enamorada, a menudo con un ambiente rural y natural. Su estructura es paralelística (leixaprén: deja y toma) con repeticiones que cambian la rima, o bien estructura zejelesca y de villancico (estribillo y mudanza).

Lírica Culta y Cortesana

Incluye las Cantigas de amor, de escarnio y de maldecir (galaico-portuguesas). Muestra una fuerte influencia provenzal. Era compuesta por trovadores y destinada a ser cantada. Posee una métrica regular y constante, y su tema central es el amor cortés.

Tipos de Composiciones Líricas

• Jarchas: Composiciones de dos o cuatro versos. La voz poética es femenina, llamando al amante o confesando su pena. Aparecen al final de poemas cultos llamados moaxajas.
• Lírica Galaico-Portuguesa:
  • Cantigas de amigo: Popular y tradicional. Tema amoroso, lenguaje sencillo, voz poética femenina, uso de paralelismo y leixaprén.
  • Cantigas de amor: Culta. El caballero se lamenta del desdén o la ausencia de la amada (amor cortés), siguiendo el modelo de la cançó provenzal.
  • Cantigas de escarnio y maldecir: Culta y cortesana, de intención satírica y burlesca. El escarnio es más refinado y usa doble sentido; el maldecir se dirige a personas concretas con un aire de caricatura.
• Poesía Lírica Castellana: Incluye canciones de trabajo, de bodas, etc. La serranilla es el encuentro amoroso con una pastora de la sierra. El villancico es de arte menor, con estribillo y glosa.
• Lírica Catalana-Provenzal: Compuesta por trovadores. Trata el amor cortés, refinado, con idealización de la mujer, y se caracteriza por su complicación y variedad.
  • Cançó: Asunto amoroso.
  • Sirventés: Intención satírica.
  • Tensó: Torneos poéticos.

Mester de Juglaría y Mester de Clerecía

Mester de Juglaría

Recoge las obras que los juglares transmitían, cantaban y utilizaban para entretener.

Cantares de Gesta

Conjunto de narraciones en verso sobre las hazañas de un héroe individual o colectivo.

Rasgos de los Cantares de Gesta

• Generales: Anónimos, tradicionales, realistas o historicistas.
• Formales: Rima asonante, versos monorrimos e irregulares, uso de fórmulas orales.

El Cantar del Mio Cid

Consta de 3730 versos, agrupados en series de entre 12 y 16 sílabas. Cada verso está dividido por dos hemistiquios.

1. Cantar del Destierro: Narra la salida del Cid de Vivar, desterrado por Alfonso VI. Gana territorios a los árabes y envía regalos al rey para obtener su perdón.
2. Cantar de las Bodas: El Cid conquista Valencia, se reúne con su familia. Los Infantes de Carrión piden la mano de sus hijas.
3. Cantar de la Afrenta de Corpes: Los Infantes se vengan de las burlas. Se convocan cortes para restaurar el honor afrentado, y las hijas terminan casándose de nuevo.

Mester de Clerecía

Conjunto de obras en verso, de carácter culto, escritas por clérigos en lengua vulgar. Utilizan un lenguaje cuidado, tratan temas religiosos, históricos o propios, con una intención didáctica y moralizante. Sus fuentes son escritas (Biblia) o procedentes de la Antigüedad clásica. Se caracteriza por la cuadernavía: cuatro versos alejandrinos monorrimos, destinados a la lectura en voz alta.

Siglo XIII

Predominan los autores anónimos y la figura de Gonzalo de Berceo (Milagros de Nuestra Señora, El Libro de Alexandre, El Libro de Apolonio, Poema de Fernán González).

Siglo XIV

Se abandona el tema épico y se acentúa la individualidad creadora. Obras destacadas: El Libro del Buen Amor, Proverbios Morales, Rimado de Palacio.

Gonzalo de Berceo

Sus obras se clasifican en vidas y hechos de santos, obras marianas y obras doctrinales.

Los Milagros de Nuestra Señora

Comienza con una introducción alegórica que representa la naturaleza idealizada. Relata 25 milagros, a los que añade elementos cotidianos, un tono humorístico y expresiones coloquiales para llamar la atención. El final incluye una moraleja sobre las ventajas de ser devoto de la Virgen. Los personajes tienen características humanas. Los milagros muestran cómo María recompensa o castiga según las obras, salva de la condenación a sus devotos y les ayuda en la crisis espiritual.

Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

Su obra principal, El Libro del Buen Amor, es una autobiografía ficticia del autor. La introducción explica el sentido del libro. Destaca la figura de Trotaconventos y los amores de Don Melón y Doña Endrina. Incluye ejemplos, fábulas y cuentos con enseñanza moral y cierre, así como el relato alegórico de la batalla entre Don Carnal y Doña Cuaresma. Su significado es de carácter moralizante y didáctico, ofreciendo una lección moral sobre la infidelidad y cómo el «loco amor» aleja de Dios, aunque también celebra los placeres de la vida y el erotismo. Su estilo se caracteriza por la pluralidad de fuentes literarias y la diversidad de puntos de vista.

Desarrollo de la Prosa Castellana

Orígenes

Los primeros testimonios datan del siglo X: las Glosas Emilianenses y Silenses, que consisten en oraciones en lengua romance añadidas a textos en latín. El impulso definitivo vino de la Escuela de Traductores de Toledo y de Alfonso X el Sabio. Fernando III promovió colecciones de cuentos moralizantes, obras doctrinales y textos históricos y jurídicos.

Alfonso X el Sabio

Fue clave para promover y dirigir la prosa castellana. La prosa alfonsí incluye obras históricas, jurídicas, tratados científicos y libros de entretenimiento.

Don Juan Manuel

Utiliza el tópico medieval de las enseñanzas de un sabio anciano a un joven inexperto. Su obra El Conde Lucanor presenta al conde y a su sabio consejero Patronio. Consta de 51 ejemplos con una estructura fija: introducción, nudo narrativo, aplicación y moraleja.

El Siglo XV: Transición al Renacimiento

Contexto Histórico

Este siglo se sitúa entre la conquista de Constantinopla y el descubrimiento de América. Durante los segundos dos tercios, la Corona de Castilla vivió un clima de inestabilidad. Las dos últimas décadas estuvieron marcadas por la unificación de las coronas de Castilla y Aragón bajo los Reyes Católicos, quienes llevaron a cabo:

1. La conquista de Granada.
2. La expulsión de los judíos.
3. La instauración del Tribunal del Santo Oficio (Inquisición).
4. El viaje de Colón a América.

Nuevos Desarrollos

• Nuevos Inventos: El libro impreso se convierte en el principal medio de difusión cultural.
• Humanismo: Movimiento intelectual de origen italiano (Petrarca, Dante y Boccaccio).
• Desarrollo del Saber: Surge el antropocentrismo y se fundan nuevas universidades.

Temas y Tendencias de la Poesía Lírica Castellana

La lírica popular se mantiene con villancicos y zéjeles. La lírica culta se recoge en los Cancioneros (Cancionero de Baena, Cancionero de Estúñiga, Cancionero General). Los temas principales son el amoroso y la reflexión moral y doctrinal, expresando preocupaciones morales. Se observa una mezcla de poesía lírica trovadoresca e italiana.

Versos y Composiciones

• Arte Menor: Octosílabos y tetrasílabos.
• Arte Mayor: Dodecasílabos.
• Composiciones: Canción trovadoresca o cantiga, glosas y coplas (como la copla de pie quebrado de Jorge Manrique).

Jorge Manrique

Perteneciente a una familia de noble linaje (hijo de Don Rodrigo Manrique). Cultivó temas amorosos y burlescos. Utiliza metáforas para transmitir su experiencia y expresar el sufrimiento del caballero, mostrando un espíritu melancólico.

Coplas a la Muerte de su Padre

Género: Elegía funeraria o planto. Consta de 40 coplas de pie quebrado.

1. La Muerte como elemento cósmico y universal (Copla 1-13): Se desarrollan los tópicos del Tempus Fugit (el tiempo huye) y el Memento Mori (recuerda que morirás).
2. La Muerte de personajes históricos concretos y evocación emotiva y nostálgica del pasado (Copla 14-24): Se utiliza el tópico del Ubi Sunt? (¿dónde están?).
3. La Muerte del Padre, el Maestre Don Rodrigo Manrique (Copla 25-40): El Maestre dialoga con la Muerte e insiste en lo perdurable de su fama.

La originalidad de Manrique reside en plantear la existencia de tres vidas: la terrenal, la de la fama y la eterna. El mensaje es que una vida de honor y heroísmo conduce a una nueva vida imperecedera: la fama.

Estructura de la Copla Manriqueña

8a 8b 4c / 8a 8b 4c.

El Romancero

Características

Composiciones poéticas de carácter épico o narrativo, escritas en versos octosílabos con rima asonante en los versos pares.

Romancero Viejo

Colecciones de finales del siglo XV y principios del XVI, procedentes de la fragmentación de cantares de gesta. Los juglares adaptaron el género épico a los gustos del momento. Se conservó gracias a:

• La tradición oral.
• Poetas cortesanos.
• Cancioneros y romanceros.
• Pliegos sueltos.

Clasificación del Romancero Viejo

• Romances épico-tradicionales: Inspirados en personajes y acontecimientos de los cantares de gesta.
• Romances juglarescos: Incorporan elementos novedosos, fantásticos o de subjetivismo (Ciclo Carolingio y Ciclo Bretón).
• Romances noticieros: Tratan las últimas luchas entre cristianos y musulmanes (romances fronterizos y moriscos).
• Romances novelescos y líricos: Abordan asuntos y personajes variados.

Estilo de los Romances

Se caracteriza por una intensa viveza narrativa, sencillez, escasez de adjetivos y descripciones breves y realistas. En cuanto a la lengua, presenta alteraciones verbales entre presente y pretérito, y fórmulas expresivas como repeticiones y paralelismos para lograr mayor intensidad emocional. El fragmentarismo genera misterio y emoción, y se clasifica según el grado:

• Romance-cuento: Historia completa.
• Romance-escena: Un solo episodio.
• Romance-diálogo: Intercambio entre personajes o entre el yo poético y un personaje.

Nociones Fundamentales de Sintaxis

Complementos Verbales

• Complemento Directo (CD): Se sustituye por lo, la, los, las, me, te, nos, os.
• Complemento Indirecto (CI): Se sustituye por le, les, me, te, se, nos, os.
• Atributo (ATRIB): Propio de verbos atributivos (ser, estar, parecer) o semicopulativos (hallarse…). Se sustituye por lo o así.
• Complemento Agente (AGENTE): Introducido por la preposición por, corresponde al sujeto en la forma activa.
• Complemento de Régimen (REG): Siempre introducido por una preposición exigida por el verbo.
• Complemento Predicativo (PRED): Responde a la pregunta ¿cómo? (así, eso).

Complementos Nominales y Adverbiales

• Adyacente (ADJ): Modifica al núcleo nominal (ej: agua fría).
• Complemento Adverbial (ADV): Modifica al adverbio (ej: cerca de la gasolinera).
• Aposición: Aclaración del núcleo nominal (ej: el rey Felipe VI).
• Vocativo: Elemento que interpela (ej: Eduardo, ¡cállate!).
• Cuantificador: Indica cantidad (ej: corrió bastante).

Perífrasis Verbales

Una locución verbal es aquella en la que al menos un elemento es un verbo.

• Perífrasis Modales (P. modal): Expresan obligación o posibilidad + infinitivo.
• Perífrasis Aspectuales (P. asp):
  • Ingresiva (acción a punto de empezar).
  • Incoativa (acción que empieza).
  • Durativa (gerundio, acción en desarrollo).
  • Terminativa (estar + participio, dejar de + infinitivo, acción finalizada).
  • Reiterativa o Frecuentativa (acción repetida).

Tipos de Oraciones

Según la actitud del hablante

Enunciativa, Exclamativa, Desiderativa, Dubitativa, Interrogativa, Exhortativa.

Según la naturaleza del predicado

Predicativa o atributiva, activa o pasiva, transitiva o intransitiva.

Oraciones Impersonales

• Naturales: Fenómenos de la naturaleza (ej: llueve).
• Reflejas o con se: (ej: se vive bien aquí).
• Gramaticales: Verbos en 3ª persona del singular (ej: hay pan).
• Eventuales: Verbos en 3ª persona del plural (ej: dicen que…).

Oraciones Compuestas (Coordinadas)

• Copulativa: y, e, ni.
• Adversativa: pero, mas, no obstante.
• Disyuntiva: o, u.
• Distributiva: bien… bien.
• Explicativa: es decir, esto es.