Poesía Española: El Periodo de la Dictadura (1936-1975)
El 18 de julio de 1936 comenzó una dictadura que se prolongó durante 40 años. Durante este tiempo, la vida cultural estuvo condicionada por diversos factores, lo que supuso una situación de excepción en relación con la literatura del momento.
La Generación del 36
Los autores que reflejan en sus obras las duras consecuencias sociales y políticas de la guerra son conocidos como la Generación del 36. Se caracterizaron por dotar a la poesía de una humanización a la que se había renunciado en los movimientos anteriores a la guerra.
Miguel Hernández: Epígono y Antesala
Miguel Hernández es el primer poeta significativo de esta época. Se le ha considerado el epígono de la Generación del 27 y la antesala de la del 36. Es un poeta que se nutre de su experiencia vital para escribir. Podemos distinguir dos etapas en su vida:
- Primera etapa (1933-1936): Destaca su complejidad lingüística y la cercanía a su estilo gongorino (ejemplos: Perito en lunas y El rayo que no cesa).
- Segunda etapa (Guerra Civil hasta su muerte): Se caracteriza por el compromiso social y político (ejemplos: Viento del pueblo y El hombre acecha).
Su última obra, Cancionero y romancero de ausencias, fue escrita en la cárcel y presenta un lenguaje más sencillo y espontáneo.
La Poesía de los Años 40: Arraigo y Desarraigo
La poesía de los años 40 se organizó en dos tendencias principales:
1. Poesía Arraigada
Autores que se reconocían en el régimen franquista. Tratan temas como el amor, la fe católica, el paisaje y la patria. Su estilo es sobrio, íntimo y equilibrado. El soneto fue una de sus formas métricas favoritas.
- Autor clave: Luis Rosales, que participó en la dirección de la revista Escorial.
- Obra destacada: Abril, que recoge una visión cristiana y esperanzada del mundo.
2. Poesía Desarraigada
Autores que permanecieron en España y se sometieron a la censura. La característica esencial de esta poesía es la expresión constante de la angustia vital y la percepción de la realidad como un caos. Su estilo es dramático y desgarrado.
- Figura más expresiva: Dámaso Alonso.
- Obra de mayor trascendencia: En 1944, publica Hijos de la ira, donde describe una realidad que es un escenario de injusticia social, miseria humana y odio derivados de la posguerra.
Los Poetas en el Exilio
En sintonía con la poesía desarraigada, encontramos a los poetas en el exilio, como Juan Ramón Jiménez o Luis Cernuda. Su poesía trataba la derrota de la guerra, la nostalgia de la patria perdida, el anhelo de regreso o la crítica a las injusticias del régimen franquista. Conforme fue pasando el tiempo, su poesía evolucionó y comenzó a reflejar otros temas más cercanos a su experiencia vital.
La Lírica Dominante: La Poesía Social (Años 50)
La línea dominante de la lírica española a principios de los años 50 es la llamada poesía social. La literatura se entiende como un instrumento de transformación política y social. Destacan tres autores fundamentales:
Blas de Otero
Poeta cuya obra está marcada por su vida y su ideología. Se distinguen tres etapas:
- Etapa existencial: Destaca Ángel fieramente humano.
- Etapa social: Destaca Pido la paz y la palabra.
- Etapa de búsqueda de nuevas formas expresivas: Con su obra Mientras.
Gabriel Celaya
Autor de la poesía social más directa y de mayor carga política. Su obra más representativa fue Cantos iberos, que incluye su famoso poema “La poesía es un arma cargada de futuro”.
José Hierro
Comienza su andadura poética dentro de la poesía desarraigada, pero fue evolucionando hacia un estilo propio. En su poesía pueden encontrarse distintos tonos, como el social y el existencial. Su estilo destaca por la mezcla de espacios y tiempos distantes, el desbordamiento del yo y el gusto por la narración de experiencias triviales. Entre sus poemarios más conocidos destacan: Tierra sin nosotros y Cuanto sé de mí.
Ruptura y Renovación: Finales de los 50 y Años 70
La Generación del Medio Siglo (Niños de la Guerra)
A finales de los años 50 se dio a conocer una promoción de poetas nacidos en los años previos a la Guerra Civil, que recibe el nombre de Generación del Medio Siglo o de los Niños de la Guerra. Se produce una ruptura con la poesía social. Entre sus miembros se inscriben Jaime Gil de Biedma, José Ángel Valente, Ángel González o José Agustín Goytisolo.
Sus características principales son:
- La autobiografía.
- Desaparición del compromiso ideológico.
- Diversidad temática.
- Lenguaje conversacional e íntimo.
Tomaron como referencia tanto estética como ética a Antonio Machado.
Los Novísimos (1970)
La aparición de la antología Nueve novísimos poetas españoles en 1970, publicada por José María Castellet, certifica la irrupción en la poesía española de una nueva promoción de poetas, que recibirán el nombre de “Novísimos”.
Las figuras más destacadas fueron Pere Gimferrer, Leopoldo María Panero y Luis Alberto de Cuenca, entre otros. Los rasgos comunes de esta corriente poética son:
- Culturalismo.
- Escapismo.
- Refinamiento y artificiosidad.
- Barroquismo.
Estos poetas buscan un lenguaje rico y elaborado, mediante la influencia de las vanguardias, especialmente del surrealismo.
El Panorama Post-1975
A partir de 1975, se produce la coexistencia de varias tendencias poéticas. Autores ya consagrados convivieron con los “Novísimos” y con nuevas corrientes como la llamada “poesía de la experiencia” o el “Neosurrealismo”, propiciadas por la aparición de publicaciones y revistas literarias.