Generación del 98: Características Comunes
Los autores de este movimiento se definen como jóvenes autores con espíritu crítico. Sus rasgos principales incluyen:
- Rechazo al arte de finales del siglo XIX: En el ámbito hispánico, esto se une a la conciencia del atraso económico y científico de sus países respecto a Europa y Estados Unidos. Este sentimiento impulsa a los autores hacia un deseo de modernidad, al tiempo que afirman sus raíces autóctonas, dando lugar al Modernismo.
- Reformismo y angustia existencial: Un grupo de jóvenes autores (Ganivet, Unamuno, Azorín, entre otros), conocidos como la Generación del 98, junto a un grupo de mujeres pertenecientes a la misma generación, manifiestan su afán de reforma de las costumbres de la sociedad española y un profundo deseo de modernidad.
- Evolución narrativa: En los años 20 y 30, la literatura seguirá dos tendencias principales: la novela deshumanizada y la novela social.
Temas Principales
- España: Pretenden descubrir el alma de la nación a través del paisaje (especialmente Castilla); la historia (la del hombre anónimo, denominada por Unamuno como «intrahistoria»); y la literatura, recuperando a autores como Larra y clásicos como Berceo, Rojas, Manrique y, especialmente, Cervantes.
- La existencia: Se preocupan por el sentido de la vida, el paso del tiempo y las relaciones del hombre con Dios.
Estilo y Hitos
Defienden la sencillez, el antirretoricismo, la claridad, la precisión léxica y el uso de un léxico connotativo.
El año 1902 se considera una fecha clave con la publicación de obras fundamentales: La voluntad (Azorín), Camino de perfección (Baroja), Sonata de otoño (Valle-Inclán) y Amor y pedagogía (Unamuno).
Autores Destacados de la Generación del 98
Miguel de Unamuno
Autor de carácter crítico y grandes inquietudes filosóficas. Unamuno evoluciona desde una escritura basada en la documentación y la observación hacia una donde predomina la imaginación creativa. Este proceso condujo a la creación de la nivola: un género que renuncia a la planificación, carece de descripciones, abunda en diálogos y presenta personajes con conflictos existenciales.
Estilo: Densidad de ideas, lenguaje expresivo y palabras con usos renovados. Sus obras más importantes incluyen Niebla, San Manuel Bueno, mártir y La tía Tula.
Pío Baroja
Considerado el gran novelista de la generación. Se interesa por los episodios, las anécdotas y las digresiones. Para Baroja, las cualidades esenciales de un novelista son la invención, la imaginación y la observación. Posee una concepción abierta de la novela, mezclando acción con descripciones impresionistas y un estilo expresivo pero sencillo.
Su obra se organiza en trilogías:
- Tierra vasca (incluye Zalacaín el aventurero).
- La vida fantástica (incluye Camino de perfección).
- La lucha por la vida (incluye La busca).
- La raza (incluye El árbol de la ciencia).
En su protagonista Andrés Hurtado se refleja el propio Baroja y el panorama intelectual de la España de principios de siglo.
José Martínez Ruiz, «Azorín»
Posee un estilo de ritmo lento y lírico, aunque claro y preciso. En sus descripciones combina detalles minuciosos con sensaciones sensoriales. Su primera novela, La voluntad, transcurre en Yecla, representando la visión del autor sobre una España estancada. Otras obras destacadas son Antonio Azorín y Confesiones de un pequeño filósofo.
Carmen de Burgos
Destacó notablemente como periodista y poseía un pensamiento regeneracionista. Entre sus obras fundamentales se encuentran La misión social de la mujer y Puñal de claveles.
Concha Espina
Mujer ilustrada e independiente con profundas inquietudes intelectuales. Destaca por su labor periodística y narrativa, con una novela impregnada de lirismo y rigor estético. Su obra más relevante es Altar mayor.
Ramón María del Valle-Inclán
Autor genial e inconformista en constante búsqueda de nuevas formas de expresión. No puede adscribirse totalmente al 98, ya que comparte rasgos con el Modernismo y las Vanguardias. Sus obras más célebres son las Sonatas (Sonata de otoño, Sonata de estío, Sonata de primavera y Sonata de invierno), protagonizadas por el Marqués de Bradomín. Más tarde, revolucionó la literatura con su teoría del esperpento. Obras clave: Sonatas y Tirano Banderas.
Novecentismo: La Generación del 14
Autores nacidos a finales del siglo XIX, caracterizados por ser liberales, intelectuales universitarios, europeístas y reformistas. Defienden un «arte puro», minoritario y libre de sentimentalismos o del realismo de masas. El ensayo es su género predilecto. Figuras destacadas: José Ortega y Gasset, Eugenio d’Ors y Gregorio Marañón.
Ramón Pérez de Ayala
Autor de novelas intelectuales que exploran la vida, el destino y el mundo como lucha. Destacan A.M.D.G. (caricatura de la vida en un colegio jesuita) y Troteras y danzaderas.
Gabriel Miró
Creador de novelas líricas vinculadas al modernismo, caracterizadas por la melancolía, la plasticidad y la sensualidad. Obras: Las cerezas del cementerio y El obispo leproso.
Ramón Gómez de la Serna
Representa en sí mismo una vanguardia. Es mundialmente conocido por las greguerías (metáfora + humor). Destaca su obra El doctor inverosímil.
Hacia 1927: Transición y Compromiso
Jóvenes autores cuya obra culminará frecuentemente en el exilio. Se dividen en dos vertientes:
Inicios intelectuales:
- Rosa Chacel: Destaca Memorias de Leticia Valle.
- Francisco Ayala: Autor de Muertes de perro.
- Max Aub: Destaca su serie Campos.
Novelistas sociales y comprometidos:
- Ramón J. Sender: Autor de Réquiem por un campesino español y Crónica del alba.
- Luisa Carnés: Destaca Tea Rooms. Mujeres obreras.
La Poesía: Modernismo y Evolución
La renovación poética llega desde Hispanoamérica con el Modernismo, liderado por Rubén Darío. En España, esta corriente evoluciona hacia formas más sencillas e intimistas bajo la influencia de Bécquer.
- Antonio Machado: Evoluciona del modernismo intimista a una poesía sobria y objetiva.
- Juan Ramón Jiménez: Comienza en el modernismo y transita hacia la «poesía pura».
- Vanguardias: Movimientos intensos de ruptura que surgen en la primera década del siglo XX, precediendo al Grupo del 27.
El Modernismo
Movimiento artístico panhispánico (1888-1916). Se divide en dos etapas: una sensorial y otra más personal y profunda. Aunque cronológicamente coincide con el 98, el Modernismo es más cosmopolita y busca la belleza, mientras que el 98 reacciona ante la realidad política y social de España.
Rubén Darío
Figura cumbre del movimiento. Su obra Azul… (1888) establece los elementos típicos del modernismo, mientras que Cantos de vida y esperanza (1905) refleja una mayor angustia vital.
Antonio Machado: Esencialidad y Tiempo
Machado concibe la poesía como «el diálogo del hombre con su tiempo». Sus temas principales son la esencialidad y la temporalidad, utilizando símbolos como la tarde, el agua, la fuente y los sueños.
- Soledades. Galerías. Otros poemas: Adscrito al modernismo español, predomina la melancolía y la búsqueda del yo.
- Campos de Castilla: Obra de madurez con preocupación social. El paisaje castellano es una proyección de su estado de ánimo y de la historia nacional. Incluye los «Proverbios y cantares».
- Nuevas canciones: Poesía de carácter filosófico. Destacan sus Poesías de la guerra.
Juan Ramón Jiménez: La Búsqueda de la Poesía Pura
Su trayectoria se divide en cuatro etapas principales:
- Obras de juventud: Poemas sencillos con toques románticos (Almas de violeta).
- Poesía modernista: Centrada en la belleza y la tristeza (La soledad sonora, Platero y yo).
- Etapa de «poesía desnuda»: Busca el «nombre exacto de las cosas». Es una poesía intelectual dirigida a minorías (Diario de un poeta recién casado).
- Etapa final: Poesía «verdadera» o «suficiente», con una búsqueda incesante de Dios y formas libres (Animal de fondo).
Las Vanguardias Literarias
Futurismo (Marinetti)
Antirromántico por excelencia. Exalta el dinamismo, la rapidez, el deporte y la tecnología (cine, electricidad).
Cubismo (Apollinaire)
Descompone la realidad. Introduce los caligramas (juego tipográfico) y el uso del collage.
Dadaísmo (Tzara)
Basado en el balbuceo infantil «da-da». Utiliza un lenguaje incoherente y preparó el terreno para el surrealismo.
Ultraísmo (Guillermo de la Torre)
Movimiento efímero en España que fusionó elementos futuristas y cubistas, centrándose en temas maquinistas y nuevas imágenes.
Creacionismo (Vicente Huidobro)
Propugna que el poema debe ser una creación autónoma, no una imitación de la naturaleza. El poeta juega con el azar de las palabras.
Surrealismo (André Breton)
La revolución artística más trascendental. Propugna la liberación total del hombre y del lenguaje frente a la lógica. En España, tuvo un impacto inmenso, aunque con un carácter propio, menos ortodoxo, donde lo humano y lo social recuperan protagonismo. Juan Larrea fue uno de sus principales difusores.