Modernismo y Generación del 98
Sobre los dos movimientos más importantes del momento se ha discutido si son dos corrientes diferentes; hoy se tiende a considerar una única generación con rasgos comunes:
- Son manifestaciones literarias de un momento de importante crisis nacional, señalado por el Desastre del 98.
- Les une una actitud de rebeldía frente a los valores burgueses dominantes, que se manifiesta tanto estética como ideológicamente. Rechazan la estética realista y naturalista propias de la sociedad burguesa.
El Modernismo
El movimiento modernista surge en Hispanoamérica de la mano del nicaragüense Rubén Darío, quien fija sus características definitorias:
- Es un movimiento que se inspira en dos corrientes francesas del siglo XIX: el Parnasianismo y el Simbolismo.
- Presenta una temática variada en la que se expresa el subjetivismo, la rebeldía, la abulia y otras actitudes neorrománticas.
- Renuevan el lenguaje poético: el estilo es exuberante y se caracteriza por la abundante adjetivación, el uso de símbolos y un léxico plagado de cultismos y arcaísmos.
- En la renovación de la métrica española destaca sobre todo el uso de alejandrinos y el dodecasílabo, buscando siempre la musicalidad.
De la mano de Darío, el Modernismo alcanza el éxito en España entre finales del XIX y principios del XX.
La Generación del 98
Esta denominación agrupa a unos escritores españoles marcados por el desastre colonial del 98 que heredan del Regeneracionismo la preocupación por la recuperación del país. Destaca el «grupo de los Tres», formado por Ramiro de Maeztu, Baroja y «Azorín». Se suman a esta nómina Miguel de Unamuno, Antonio Machado y Valle-Inclán, aunque hoy se tiende a excluir a los dos últimos. Desde 1901, estos autores inician una evolución ideológica desde posiciones radicales de juventud hacia cierto conservadurismo. Desde el punto de vista literario, hay importantes características comunes:
- Influencia de filósofos como Schopenhauer, Kierkegaard o Nietzsche, que aportan actitudes existencialistas.
- Preocupación por su país y deseo de una regeneración nacional. El tema de España se convierte en eje central de sus obras, lo que explica su valoración del paisaje y su interés por la Historia, concretamente en las tierras de Castilla.
- Propósito de superar la estética realista y preferencia por la prosa.
Rubén Darío (1867-1916)
Nacido en Nicaragua, es el poeta más representativo del movimiento modernista. Viajó por casi toda Hispanoamérica, residió en París y estuvo varias veces en España, donde entabló una buena amistad con los escritores del momento. En 1898, introduce a los poetas españoles en la estética modernista.
Obra poética:
- Su primer libro importante es Azul (1888), libro de búsqueda en el que se advierte la influencia francesa de Víctor Hugo y los parnasianos.
- Con Prosas profanas (1896) su modernismo llega al cenit. Aparece un mundo rutilante de belleza y colorido con nuevas combinaciones métricas (eneasílabos y dodecasílabos) o recuperadas de la tradición (alejandrinos).
- Cantos de vida y esperanza (1905) es su libro más importante. El poeta se sitúa en la línea del modernismo más intimista. Los temas son preocupaciones filosóficas y el mundo hispánico frente al imperialismo estadounidense.
Antonio Machado (1875-1939)
Es tal vez el autor cuya obra más influencia ha ejercido en todos los poetas posteriores hasta la actualidad.
1. Etapa modernista: Soledades, galerías y otros poemas
- Su primer libro (1907) se inscribe dentro de la veta más intimista del Modernismo, entroncado con el movimiento simbolista.
- Los temas son las grandes preocupaciones del ser humano: el paso del tiempo, la melancolía por lo perdido, la ausencia del amor, la monotonía y el hastío de vivir o el problema de Dios.
- Un estilo impresionista, hecho de pocas notas, esenciales y muy repetitivas, que potencian las sensaciones, especialmente de luz y color.
2. Etapa noventayochista: Campos de Castilla (1912)
- Hay una serie de poemas en los que el intimismo da paso a una estética más realista y cercana a la del Grupo del 98. Hay un interés especial por los campos y gentes de Castilla, subrayando el contraste entre su pasado glorioso y su decadencia actual.
3. Tercera etapa: Nuevas canciones (1924) y Poesías de la guerra (1936)
En Nuevas canciones destaca la serie de proverbios y cantares. En Poesías de la guerra se recogen los últimos poemas escritos por Machado, destacando “El crimen fue en Granada” y “La muerte del niño herido”.
La novela española a principios del XX
Aunque la narrativa realista persiste a principios del XX, aparecen novelistas renovadores, casi todos encuadrados dentro del grupo del 98. En 1902 se publican cuatro novelas que inician esta renovación: Camino de perfección (Baroja), Amor y pedagogía (Unamuno), La voluntad (Azorín) y Sonata de Otoño (Valle-Inclán). El narrador omnisciente pierde su preponderancia y la acción disminuye en detrimento de la reflexión.
Miguel de Unamuno (1864-1936)
Proyecta en sus novelas su contradictorio pensamiento existencial. Sus obras tienen un estilo ágil, escasa acción y mínimas referencias espacio-temporales. Entre sus nivolas destacan:
- Amor y pedagogía (1902): ironiza sobre la pedagogía estricta.
- Niebla (1914): aparecen las preocupaciones existenciales; sus personajes luchan anhelosos de “serse”.
- San Manuel Bueno, mártir: resumen de toda su problemática existencial y religiosa.
Pío Baroja (1872-1956)
Vierte en sus novelas su pesimismo y visión negativa del hombre. Rasgos de su narrativa:
- Estructura abierta: sucesión de escenas sueltas hilvanadas por un protagonista.
- Protagonistas: hombres de acción o intelectuales pesimistas y abúlicos.
- Estilo: contrario a toda retórica, vivo, natural y preciso.
Obras destacadas: Zalacaín el aventurero (1909), Camino de perfección (1902), La busca (1904) y El árbol de la ciencia (1911).
Novecentismo, Vanguardias y Generación del 27
El Novecentismo (Generación del 14)
Grupo de escritores nacidos hacia 1880 con sólida formación académica:
- Defienden lo intelectual y rechazan los rasgos subjetivos.
- Persiguen el equilibrio clásico y el europeísmo.
- El género característico es el ensayo.
Los movimientos de vanguardia
Tendencias artísticas surgidas en Europa a partir de 1908 que buscan romper con el arte heredado:
- Expresionismo: tensiones espirituales internas.
- Futurismo: exaltación de la fuerza y la modernidad.
- Surrealismo: tono insolente y revolucionario.
- Ultraísmo y Creacionismo: búsqueda de nuevas realidades poéticas.
La Generación del 27
Escritores nacidos entre 1892 y 1905. Etapas:
- Hasta 1927: lírica deshumanizada y neopopularismo.
- A partir de 1927: rehumanización e influencia del surrealismo.
- Guerra Civil: dispersión del grupo.
Juan Ramón Jiménez (1881-1958)
Máximo representante del novecentismo. Su obra evoluciona en tres etapas: poesía sensitiva (hasta 1915), poesía intelectual (hasta 1936) y poesía suficiente o verdadera (etapa americana).
La poesía de la posguerra
1. Década de los cuarenta: poesía existencial
- Poesía arraigada: visión optimista, idealización de España y religión (Luis Rosales).
- Poesía desarraigada: malestar existencial, angustia y lenguaje violento (Dámaso Alonso, Blas de Otero).
2. Años cincuenta: poesía social
La poesía se convierte en un instrumento para cambiar la sociedad. Destacan Blas de Otero y Gabriel Celaya.
3. Promoción de los 60 y los Novísimos
Los poetas de los 60 (Jaime Gil de Biedma, Claudio Rodríguez) buscan una mayor elaboración del lenguaje. En 1970, los Novísimos rompen con la cultura tradicional e integran elementos del cine.
La novela de la posguerra
1. Años cuarenta: novela existencial y tremendista
Destacan Nada de Carmen Laforet y La familia de Pascual Duarte de Camilo José Cela, que inaugura el tremendismo.
2. Años cincuenta: novela social
Foco en la realidad inmediata y denuncia social. Uso del objetivismo y conductismo. Destaca La colmena de Cela.
3. 1962-1975: novela experimental
Se abre con Tiempo de silencio de Martín Santos. Se abandona la objetividad y se experimenta con el monólogo interior.
Miguel Delibes (1920-2010)
Refleja la evolución de la novela del siglo XX: desde el existencialismo de La sombra del ciprés es alargada hasta el realismo crítico de El camino y Las ratas, destacando por su sobriedad y su defensa del mundo rural.