3.Transgresión e inobservancia, en consecuencia, de la regla aristotélica de las 3 U lugar tiempo y acción que obligada A mantener un solo lugar o espacio escénico, a desarrollar la trama en un solo día y a desarrollar un único asunto o una única línea argumental. 4. Mezcla de lo trágico y lo cómico, en contradicción con otro de los preceptos aristotélicos, que supuso una nueva forma, la tragicomedia o el Drama, para designar los textos teatrales barrocos. 5. Reacción contra la unidad métrica de la obra exigida por el clasicismo y utilización de la poli metría según el desarrollo de la acción: endecasílabos, por ejemplo, para los momentos graves y serios, y octosílabos para los más ligeros. 6. Variedad de estrofas según el desarrollo de la acción: el romance para la narración, el soneto para las declaraciones, la redondilla y la quintilla para los diálogos, las estrofas de arte mayor para los asuntos serios etc. 7. Decoro expresivo: presentación del habla de acuerdo con la edad y condición de cada personaje. 8.Configuración de la comedia en torno a una estructura fija de personajes: la dama, dotada de belleza y linaje; el galán, de notables cualidades; el criado gracioso, también llamado donaire, fiel y generoso con su amo; la criada, de semejantes actitudes con su ama; el villano, limpio de sangre y cristiano viejo, símbolo del pueblo llano; el rey, que impartía la justicia; el poderoso, que solía ser injusto y rompía la armónía entre la nobleza y el pueblo. 9. Convergencia de la acción dramática en el sentimiento amoroso y, más aún, en el de la honra. AUTORES/ Lope de Vega.1562-1635, conocido como el fénix de los ingenios, se ordenó sacerdote en 1614 después de dos matrimonios y una agitada vida social. Gozo de tampón centolla creatividad que además de cultiva todos los géneros literarios escribíó un conjunto de 1800 comedias y 400 autos sacramentales. De toda su producción se conservan unas 500 obras. La temática de su teatro, como la de su poesía y su prosa, muy variada de acuerdo con el espíritu del autor, alternante entre el amor divino y la pasión humana; de ahí su posible clasificación. COMEDIAS DE TEMA PROFANO: Pastoriles(belardo el furioso), mitológicas(el laberinto de creta),Históricas de tema extranjero(el esclavo de Roma) costumbristas y de Capa y espada (el villano en su rincón) , Históricas y legendarias nacionales (el mejor alcalde). COMEDIAS DE TEMA RELIGIOSO bíblicas (la creación del mundo) de santos (la buena guarda) AUTOS sacramentales (La siega).
TIRSO DE MOLINA 1579-1648, pseudónimo de fray Gabriel Téllez, nacido en Madrid, pues más importante entre los seguidores de Lope Y alcanzó un lugar en mi mente en el teatro clásico. Su amplia producción dramática se caracteriza por la variedad temática y genérica. Fiel continuador de la comedia nueva, aportó la renovación teatral las siguientes novedades: a. Fue el gran creador de caracteres del teatro español. Algunos de sus personajes como don Juan se ha convertido en mitos universales invitados y recreados continuamente en otras literaturas. B. Indago siempre en el tratamiento psicológico de sus personajes en especial en su aspecto moral. C. Dió protagonismo salvo excepciones a las mujeres heroínas de Intensa caracterización, astutas y ricas en matices, capaces, unas veces de combatir prejuicios establecidos para igualarse al varón y gozar de la misma libertad y otras de funcionar como piezas de un enredo lleno de la gracia y humor. D. Se preocupó por temas teológicos, éticos y trascendentes como la predestinación o el libre albedrío. E. Eludíó los asuntos de la tradición nacional y se inspiró en la realidad social y religiosa de la época. COMEDIAS RELIGIOSAS (la mejor espigadera) COMEDIAS HISTÓRICAS (la prudencia en la mujer) COMEDIAS DE CARÁCTER (Marta la piadosa) DRAMAS DE CARÁCTER Y SENTIDO TEOLÓGICO ( el burlador de Sevilla)
Calderón de la Barca 1600-1681,Madrileño como Lope y Tirso, estudió en las universidades de Alcalá y Salamanca. Ordenado caballero de la orden de Santiago y estuvo siempre relacionado con la corte, donde acabo siendo capellán real después de una juventud bastante agitada. Calderón significó la culminación del teatro del siglo de oro. Recogido en un primer estilo la renovaciones de Lope, utilizando incluso los mismos temas, aunque con un tratamiento muy personal su título clave fue el alcalde de Zalamea, que le voy a la máxima expresión del tema del honor. En un segundo estilo se apartó del maestro y profundizó en sus preocupaciones filosóficas y existenciales: su título emblemático fue la vida es sueño, que sintetizó la idea barroca del desengaño y el libre albedrío en el personaje de Segismundo, uno de los grandes mitos del teatro universal. Su producción alcanzó los 110 títulos y puede clasificarse así: DRAMAS RELIGIOSOS (la devoción de la cruz) FILOSÓFICOS (la vida es sueño) Trágicos (el alcalde de zalamea) DE HONOR ( a secreto agravio) COMEDIAS DE ENREDO Y DE CAPA Y ESPADA (la dama duende) AUTOS SACRAMENTALES ( el gran teatro del mundo).