El Novecentismo: Renovación Intelectual y Estética

El Novecentismo, también conocido como la Generación del 14, fue un grupo de escritores que surgió a comienzos del siglo XX. Admiraban a los autores de la Generación del 98, pero se diferenciaron de ellos en dos aspectos fundamentales:

• Defienden la modernización de España.
• Huyen de lo romántico y lo sentimental.
• Defienden el arte puro, es decir, apoyan una literatura desvinculada de la política y los problemas sociales.

Escritores Novecentistas Destacados

Entre los principales exponentes de esta corriente se encuentran:

• José Ortega y Gasset (Ensayista)
• Ramón Pérez de Ayala
• Gabriel Miró
• Juan Ramón Jiménez
• Ramón de la Serna

Prosa del Novecentismo (Novela)

Se caracteriza por descripciones líricas y reflexiones de tipo ensayístico.

• Gabriel Miró: Destaca en novela y relato corto.
• Ramón Pérez de Ayala: Su obra transita de un estilo noventayochista al intelectualismo novecentista (ejemplo: Belarmino y Apolonio).
• José Ortega y Gasset: Líder intelectual. Su obra La deshumanización del arte sentó las bases del pensamiento estético de los artistas del 27. Defiende que el arte es arte cuando está lejos de la realidad, deforma esta y elimina las emociones, logrando el arte puro mediante el uso de la metáfora.

Las Vanguardias: Ruptura y Experimentación

Las Vanguardias son movimientos artísticos que se oponen a la estética anterior y buscan nuevas técnicas expresivas. Sus principios son:

• Ruptura radical con las normas del pasado.
• Búsqueda de la originalidad a través de la experimentación.
• Renovación temática y nuevas formas de expresión.

Los principales movimientos son los ismos: futurismo, dadaísmo, surrealismo y cubismo. En España también destacó el ultraísmo (creado por Guillermo de Torre), basado en la ausencia de rima, la ausencia de signos de puntuación y el uso de la metáfora.

Ramón Gómez de la Serna y la Greguería

Ramón Gómez de la Serna introdujo las vanguardias en España. Destacó por la invención de una fórmula literaria denominada Greguería, definida como: Metáfora + Humorismo. Son enunciados breves (a menudo de una línea) que expresan de forma original pensamientos humorísticos o filosóficos.

Juan Ramón Jiménez: Poesía y Evolución

Juan Ramón Jiménez pertenece a la Generación del 14. En su estilo destacan la musicalidad, el ritmo, las metáforas y las imágenes.

Tres Etapas en su Poesía:

1. Etapa sensitiva: Influencia de Gustavo Adolfo Bécquer y Rubén Darío. Es una poesía sensorialista y melancólica, con paisajes otoñales y sentimientos de tristeza.
2. Etapa intelectual: Publica Diario de un poeta recién casado, un diario personal con poesía sin adornos.
3. Etapa suficiente o verdadera: Desarrollada mientras estaba exiliado en Puerto Rico. Destacan las preocupaciones religiosas.

La Generación del 27: Tradición y Vanguardia

Grupo de poetas seguidores de Juan Ramón Jiménez, que surge en un acto cultural en homenaje a Luis de Góngora en el tercer aniversario de su muerte.

Se caracterizó por querer introducir la vanguardia (verso libre, metáfora) y la tradición (folclore, romances y coplas). Su estilo fue, en general, vanguardista o surrealista. La Guerra Civil de 1936 separó a sus miembros, muchos de los cuales terminaron en el exilio.

Poetas Fundamentales del 27

Pedro Salinas

• Sus temas tratan sobre el amor y la perfección.
• Define la poesía como medio para entender la realidad.
• Versos sencillos, cortos y asonantes.

Jorge Guillén

• Poesía inspirada en la de Juan Ramón Jiménez.
• Sin adornos.
• Versos cortos.
• Dominio del sustantivo.

Luis Cernuda

• Contraste entre el deseo y la realidad.
• Tono melancólico.
• Expresa el descontento con el mundo.
• Temas habituales: la soledad, el deseo de un mundo mejor y el amor.

Etapas de su Obra:

• Primeras obras: Surrealismo (ej. Un río, un amor y Los placeres de la vida).
• Segunda etapa: Influencia de la poesía romántica inglesa, alemana y española (ej. Donde habite el olvido).
• Últimas obras: Reflexión sobre la brevedad de la vida y la añoranza a la juventud (ej. Como quien espera el alba, Con las horas contadas y Desolación de la quimera).

Vicente Aleixandre

Toda su poesía está dedicada a indagar en el conocimiento y el sentido de la vida.

Tres Etapas en su Obra:

1. La primera etapa: Temas principales: la imperfección, la angustia y el dolor. Verso corto (ej. Ámbito).
2. La segunda etapa: Influencia del surrealismo. Gran libertad expresiva (ej. Sombras del Paraíso, Espadas como labios y La destrucción o el amor).
3. Tercera etapa: Reflexiona sobre el ser humano y el conocimiento (ej. En un vasto Dominio, Diálogos del conocimiento).

Gerardo Diego

Alternó la poesía tradicional con la vanguardista.

Dos Vertientes en su Obra:

• Poemas de carácter tradicional y clasicista: Recurre al romance, décima y soneto. Temas: la religión, el paisaje, la música, los toros (ej. Versos humanos y Alondra de verdad).
• Poemas de corte vanguardista: Influencia del ultraísmo y creacionismo. Obras sin signos de puntuación, temas aparentemente intrascendentes y disposición gráfica de los versos (ej. Imagen, Manual de espumas y Fábula de Equis y Zeda).

Rafael Alberti

• Variedad de temas, tonos y estilos, abarcando el folclore, el vanguardismo y la pintura.

División de su Poesía:

• Poesía de carácter popular: Lenguaje sencillo, verso breve y musicalidad (ej. Marinero en tierra).
• Poesía de influencia surrealista: Metáfora y lenguaje oscuro (sobre los ángeles).
• Poesía social: Enfoque político (ej. En la calle, Retornos de lo vivo lejano).

Federico García Lorca

Escribió poesía y teatro. Se caracteriza por:

• Mezcla lo culto y lo popular.
• Mezcla la tradición y la vanguardia.
• Crea ambientes misteriosos y dramáticos, usando imágenes, metáforas y símbolos (sangre, puñales, agua…).