Juan Ramón Jiménez

Nació en **Huelva**, desde muy joven se dedicó a la **poesía**. Tuvo que ser ingresado en un sanatorio mental debido a la muerte de su padre. Se casó con **Zenobia Camprubí**. Al estallar la Guerra Civil, se exilió a Puerto Rico. En 1956, recibió el **Premio Nobel de Literatura**. Es el prototipo de hombre enfrascado en su mundo literario y ajeno a la vida. Decía: «Yo tengo escondida en mi casa, por su gusto y el mío, a la poesía». Su poesía fue dirigida a la minoría por su dificultad.

Poética de Juan Ramón Jiménez

Para Juan Ramón, la poesía debe perseguir una **triple finalidad**:

• Belleza: La poesía es belleza, aunque a veces esté mezclada con melancolía y dolor.
• Conocimiento: Es un modo de conocimiento, un camino hacia las últimas verdades.
• Eternidad: Es expresión de eternidad, una forma de superar la fugacidad de las cosas.

Trayectoria Poética

1. Poesía Sencilla

   Se trata de poemas de tono adolescente. Su primer libro fue Arias tristes, lleno de sentimientos de soledad y melancolía. Trata los temas del **paso del tiempo** y de la **muerte**.

2. Poesía Modernista

   Obras como Elegías o La soledad sonora. Su poesía fue de un **modernismo intimista**. Algunos rasgos que se observan son los efectos plásticos y sensoriales, y el verso alejandrino. El libro Platero y yo está escrito en **prosa poética**.

3. Poesía Desnuda

   Escribe Diario de un poeta recién casado, que el autor considera su mejor libro. Se trata de una poesía desnuda en la que elimina lo anecdótico para incluir la **concentración conceptual y emotiva**. Predominan poemas breves, densos, versos libres y sin rima. Esta etapa culmina con el libro La estación total, que trata del anhelo de abolir el tiempo y llegar a una posesión total de la belleza y del conocimiento.

4. Poesía Metafísica

   Destacan En el otro costado y Dios deseado y deseante. En el primero se incluye su libro en prosa Espacio, que trata de una relación difusa de recuerdos, vivencias y preocupaciones del poeta. Dios deseado y deseante es un poema traspasado por un extraño **misticismo**. La sed de eternidad ha llevado al poeta hasta un Dios que se identifica con la belleza, es decir, que el poeta se siente un dios.

Rubén Darío

Genio del **Modernismo**. Nació en **Nicaragua**, fue un poeta precoz. Su vida transcurrió entre el periodismo y la literatura. Sus viajes lo convirtieron en difusor del Modernismo. Los excesos lo llevaron a la muerte prematura.

Estética y Estilo

Logró la síntesis definitiva de lo **parnasiano**, lo **simbolista** y otras tendencias. En él hallaremos temas paganos, exóticos, legendarios… o la intimidad doliente. Su estilo ofrece variados tonos: lo frívolo, lo sensual, la meditación… Llevó a cabo un importante enriquecimiento de la **métrica**, creó imágenes deslumbrantes y aportó a la poesía su gran sentido del **ritmo**.

Trayectoria Poética

Se pueden distinguir dos etapas:

• La primera domina el **preciosismo formal** y el culto a la belleza (ejemplificado en Azul).
• La segunda etapa supone una vuelta a la **poesía intimista** y una atenuación de los efectos formales (ejemplificado en Prosas profanas y Cantos de vida y esperanza).

Obras Clave

Azul: Rubén publica este libro que incluye cuentos breves y unos pocos poemas. Crea un mundo de hadas, princesas, centauros, cisnes y fuentes. El léxico implica un rechazo de la realidad burguesa. De esta obra desconcertó la prosa, el brillo de palabras, el tono insolente y la sensualidad. Los símbolos preferidos de Darío son: **azul** (color del arte) y **cisne** (símbolo de pureza y belleza).

Prosas profanas: Es su libro más brillante y vitalista. Deslumbró por sus innovaciones métricas y verbales. Sus temas son la evasión aristocrática de la realidad y la preocupación social, pero el tema por excelencia es el **placer erótico**.

Cantos de vida y esperanza: Es otra cima de su obra poética. Manifiesta una expresión más sobria. Los temas fundamentales son los problemas del **mundo hispánico** y la reflexión sobre temas existenciales. En otras composiciones expresa su cansancio y amargura ante la vida con tono pesimista.

Antonio Machado

Nació en **Sevilla**, se trasladó a París, donde conoció a Darío. Trabajó como profesor de francés. Se casó con **Leonor**, que murió tres años después. Se traslada a Baeza donde conoce a **Pilar Valderrama**, que es *Guiomar* en sus poemas. Los dos, muy enfermos, murieron en Colliure.

Poética

Machado definió la poesía como «la **palabra esencial en el tiempo**». Quería sintetizar su doble objetivo: captar al mismo tiempo la esencia de las cosas y su fluir temporal. Tiene una raíz modernista, lo que supone influencia del simbolismo y del romántico intimista de **Bécquer**. Se irá produciendo una progresiva depuración estilística.

Obra Poética

Soledades, galerías y otros poemas: En los años de apogeo del Modernismo publicó su primer libro de poemas, Soledades, que luego amplió y se llamó Soledades, galerías y otros poemas. Es un libro modernista e intimista. En él, los valores simbolistas son:

• Tarde: Obsesión por el tiempo.
• Agua: Vida.
• Noria: El tiempo que pasa.
• Galerías: Rincones secretos del alma.

Los versos son dodecasílabos y alejandrinos, y ya aparece la **silva romance**.

Campos de Castilla: Aparecen muchos poemas intimistas, pero lo nuevo de este libro son los cuadros de paisajes y gentes de **Castilla**. Machado proyecta sus sentimientos sobre aquellas tierras, seleccionando los elementos más austeros. También se observa una **visión crítica** sobre la pobreza y miseria de estas tierras. Dentro del libro destaca el largo romance, La tierra de Alvargonzález, que narra un crimen truculento de la Castilla rural, símbolo de codicia y cainismo. También aparecen una serie de poemas breves que tienen el título de **Proverbios y Cantares**.

Últimos poemas: Nuevas canciones: Obra breve y heterogénea. Lo más característico es la nueva serie de Proverbios y Cantares.

Obra en Prosa

Responden a las preocupaciones filosóficas. Destaca Juan de Mairena.