Bernarda Alba: Un Fragmento de la Tragedia Lorquiana

Nos encontramos ante un fragmento correspondiente a la última escena del último acto de la obra La Casa de Bernarda Alba del poeta, dramaturgo y prosista español Federico García Lorca. La obra fue publicada en 1936, poco antes del fusilamiento de su autor tras el Golpe de Estado que daría lugar a la Guerra Civil Española.

Contexto Histórico y Literario de Federico García Lorca

Lorca nació en Granada el 5 de junio de 1898 en el seno de una familia de posición económica desahogada. En 1914 se matriculó en la Universidad de Granada para estudiar las carreras de Filosofía y Letras y de Derecho. Fueron sus viajes universitarios por España los que despertaron su vocación como escritor. El poeta continuó sus estudios en la Residencia de Estudiantes, que era en aquella época un gran foco de concentración intelectual.

La Generación del 27

En diciembre de 1927, un grupo de importantes poetas se reunió en el Ateneo de Sevilla con motivo de la conmemoración del tricentenario de la muerte de Góngora. Entre ellos, se encontraban Lorca, Jorge Guillén y Pedro Salinas. Ellos formaron la llamada Generación del 27. Esta generación se caracteriza por:

• La mezcla entre las formas populares y las vanguardias.
• La utilización del lenguaje coloquial.
• El tratamiento de temas amorosos.
• La ocupación de asuntos sociales y humanos.

Estas características, sin duda, las reúne La Casa de Bernarda Alba.

Últimos Años y Legado

En 1931, comienza una nueva etapa para Lorca con la fundación, junto a Eduardo Ugarte, del grupo de teatro La Barraca, que viajaría por toda España representando obras del Siglo de Oro español.

Años más tarde, en 1936, tras la publicación de su obra cumbre, Lorca muere fusilado por sus ideas políticas y su condición sexual.

Género y Funciones del Lenguaje

La Casa de Bernarda Alba pertenece al género dramático. Como toda obra teatral, fue escrita para ser representada, pero no fue hasta nueve años después de su publicación cuando fue estrenada sobre las tablas de un escenario en Argentina. Existe controversia con respecto al subgénero de esta obra, ya que algunos críticos la clasifican como una tragedia y otros como un drama, siguiendo la opinión del propio autor.

Funciones del Lenguaje en el Fragmento

Las funciones del lenguaje predominantes en este fragmento son:

• La función apelativa: Presente en las órdenes de Bernarda, por ejemplo: «¡Quietas, quietas!».
• La función expresiva: Cuando Adela expresa sus deseos de estar con Pepe, por ejemplo: «¡En mí no manda nadie más que Pepe!».
• La función representativa: Como en la afirmación «Yo soy su mujer».
• La función poética: Por ejemplo: «¡Qué pobreza la mía no poder tener un rayo entre los dedos!».

Temas Centrales y Argumento

Temas

El tema principal de este fragmento es la revelación y búsqueda de la libertad de Adela contra su madre, que está en contra de su relación con Pepe. Además, están presentes otros temas secundarios como:

• La pasión.
• La honra.
• La muerte.
• La virginidad.

Resumen del Desenlace

Adela ha tenido encuentros a escondidas con Pepe. Sus hermanas, Martirio y Magdalena, no dudan en contárselo a su madre, Bernarda. Bernarda coge una escopeta con la intención de matar a Pepe, pero este escapa. Creyendo que Pepe ha muerto, Adela se suicida. Mientras sus hermanas lloran, Bernarda les ordena silencio y les grita que su hermana ha muerto virgen, lo único que parece importarle.

Estructura Dramática de la Obra

Esta obra tiene una estructura clásica, dividida en tres actos correspondientes con la introducción, el desarrollo y el desenlace.

• Primer Acto (Introducción): La obra empieza presentando a los personajes principales en una conversación entre la criada y Poncia, quienes hablan sobre Bernarda, sus hijas y la forma de vivir en esa casa. Se está celebrando el funeral del segundo marido de Bernarda.
• Segundo Acto (Desarrollo): Pepe el Romano se fija en Angustias. Todas piensan que se casa con ella por el dinero, pero a ella le da lo mismo porque solo quiere salir de esa casa. Cada noche, Pepe, después de hablar con Angustias por el balcón, se va con Adela, que es a quien él realmente quiere. En esta parte tienen lugar las primeras sospechas de su relación.
• Tercer Acto (Desenlace): Martirio descubre a Adela, que se levantó para ir al corral a encontrarse con Pepe. Discuten y chillan hasta que se levanta Bernarda y toda la familia. Cuando se dan cuenta de lo que sucede, Bernarda coge una escopeta y dispara a Pepe. Adela, que piensa que lo ha matado, se va corriendo y se suicida. Bernarda no quiere que nadie sepa que murió sin ser virgen.

Personajes Principales y Secundarios

La Casa de Bernarda Alba está compuesta principalmente por personajes femeninos. Si bien aparece la figura de Pepe el Romano, los hombres nunca intervienen en el diálogo, sino que los conocemos por alusiones del resto de personajes.

Bernarda y sus Hijas

Los personajes principales son Bernarda y sus hijas:

• Bernarda: La protagonista, una mujer de un fuerte carácter autoritario, hasta el punto de que ningún personaje de la obra muestra más que temor o desprecio por ella. Tiene cinco hijas a las que trata con mano dura, según los principios de la sociedad española de la época.
• Angustias (39 años): La hija mayor. Tiene una relación con Pepe el Romano, que solo la quiere por su fortuna.
• Magdalena (30 años): Personaje secundario. Se destaca su falta de estima hacia Adela.
• Amelia: Personaje secundario. Al contrario que Magdalena, sí tiene aprecio por Adela y el resto de sus hermanas.
• Martirio (24 años): Como su propio nombre indica, vive martirizada porque ama en secreto a Pepe el Romano.
• Adela: La hija más joven de Bernarda. Es la más rebelde, la que se subleva contra su madre, defendiendo su relación con Pepe y reclamando su libertad.

Otros Personajes Relevantes

• Pepe el Romano: A pesar de que nunca interviene en el diálogo, es un personaje principal en la obra, ya que en torno a él gira toda la enemistad entre las hermanas.
• Josefa: La madre de Bernarda. Está demente, pero en ocasiones abandona momentáneamente la locura para ser la portavoz de un anhelo común: la libertad.
• La Poncia: Una criada que interviene en las conversaciones y los conflictos. Hace advertencias, da consejos e incluso tutea a Bernarda, pero sin olvidar la distancia entre ellas y el contenido rencor que le tiene.

Espacio y Tiempo Dramático

El Espacio: La Casa Asfixiante

El espacio principal de la obra es la casa de Bernarda Alba, de paredes blancas y puertas de arco con cortinas. Es un espacio cerrado, tan hermético que resulta asfixiante. Es el mundo del luto, del silencio, de la ocultación y, en definitiva, un espacio propicio para situaciones límite. Este lugar, comparado a lo largo de la obra con un «convento», un «presidio» o un «infierno», transmite una atmósfera sofocante en la que parece faltar el aire.

En contraposición con el interior de la casa y la represión a la que las hijas son sometidas, están las ventanas y el patio. Es el único contacto de las hijas con el exterior, y es allí donde tienen sus encuentros Pepe con Angustias y Adela.

El Tiempo

Si aludimos al tiempo histórico, la obra no aclara explícitamente en qué época transcurre la historia, pero por los conflictos sociales que refleja y el año en que fue publicada, podemos deducir que los hechos transcurren durante la primera mitad del siglo XX.

Lo que sí sabemos es que la acción transcurre durante un solo día caluroso de verano. Empieza con las campanadas que anuncian la muerte del señor Alba una mañana y termina con las campanas por la muerte de Adela al día siguiente.

Estilo y Lenguaje

Acotaciones y Diálogo

Las acotaciones, principalmente, hacen referencia a las entradas y salidas de los personajes. Otras aluden a los gestos de los personajes con el fin de, en el caso de Bernarda, reforzar su autoridad (por ejemplo: «se dirige furiosa hacia Adela») o dar énfasis al espíritu rebelde de Adela (por ejemplo: «haciéndole frente»).

En el diálogo predominan las frases cortas y las respuestas rápidas, dada la agresividad del intercambio, y hay una ausencia de monólogos. Por este motivo, sintácticamente predominan oraciones simples e incluso nominales, como «¡Maldita!», y abundan las oraciones exclamativas.

Recursos Estilísticos

En general, el estilo y el lenguaje de La Casa de Bernarda Alba, pese a su aparente sencillez, están sabiamente elaborados. En este fragmento, se alterna el registro coloquial con parlamentos más literarios. Observamos, por ejemplo:

• Metáfora: En la primera intervención de Bernarda, cuando dice que le gustaría tener «un rayo entre los dedos». Esta metáfora alude al deseo imperioso de destruir todo lo que está presenciando.
• Metonimia: Cuando dice «enaguas llenas de paja y trigo». Estas enaguas «sucias» aluden al honor y la dignidad de la muchacha que acaba de yacer junto al prometido de su hermana.
• Hipérboles: «río de sangre» y «mar de luto».
• Símil: «como si fuera un león».

Nivel Léxico-Semántico

Podemos encontrar algunos sinónimos, aunque escasos, como «vara» y «bastón», que, aunque no sean ambos mencionados en el fragmento, sabemos que se usan como sinónimos a lo largo de la obra. También antónimos como «entra» y «sale» o «vivo» y «muerto». La palabra más repetida en este fragmento es «silencio». Además, podemos apreciar el uso del campo semántico de la muerte con palabras como «sangre», «muerto» o «matar».

En este fragmento y en toda la obra predominan los verbos en segunda persona y en modo indicativo, que representan las órdenes de Bernarda. Por ejemplo: «abre», «déjala» o «no entres».

Los sustantivos son, en su mayoría, concretos, como «mujer», «jaca» o «río». Los adjetivos son especificativos, como «aterrada» o «endemoniada», y por lo general, despectivos.

Conclusión

La Casa de Bernarda Alba es una de las obras más representativas de Federico García Lorca, junto a Yerma o Bodas de sangre. La atemporalidad y trascendencia de los temas tratados hacen que aún hoy en día sea digna de lectura y admiración.