Contexto Sociohistórico de la Literatura Española de Posguerra
Guerra Civil Española (1936-1939)
- Supone el fin de las reformas progresistas de la II República. Tras la victoria franquista, se impone un régimen autoritario que provoca:
- Represión, ejecuciones, exilio de intelectuales.
- Censura y control cultural total.
- Retroceso económico: racionamiento, pobreza.
La Posguerra Española: Escasez y Represión
- Años marcados por la escasez, el miedo, la represión ideológica y la exaltación del nacional-catolicismo.
- Conductas estrictas impuestas por el Estado y la Iglesia.
- Cultura fuertemente vigilada; se prohíben obras “peligrosas”.
Aislamiento Internacional y sus Consecuencias
- España queda fuera de la Segunda Guerra Mundial, pero también de sus consecuencias artísticas. Hasta 1955 (entrada en la ONU), apenas hay influencia externa.
Evolución en las Décadas Posteriores
- Años 40-50: Miseria, censura, literatura limitada y controlada.
- Años 60-70: Apertura económica y social moderada. Llegan el turismo, la industrialización y movimientos culturales juveniles (rock, hippies).
- 1975: Muerte de Franco, Transición democrática, Constitución de 1978 y apertura cultural y política.
Impacto en la Literatura Española
- Temas como el exilio, la censura, la represión, la angustia existencial y la crítica social.
- Los escritores buscan reflejar la realidad y comprometerse con ella.
Principales Movimientos Literarios de la Posguerra
En España, como en Europa, se desarrollan tres grandes tendencias literarias durante la posguerra:
Años 40: Literatura Existencial
- Refleja la angustia y el vacío de la posguerra tras una guerra civil fratricida.
- Influida por el existencialismo europeo (Jean-Paul Sartre).
- Temas frecuentes: Dios, la muerte, la soledad, el sufrimiento, la fe.
- Algunos autores se alinean con los valores del régimen franquista; otros optan por una visión crítica.
Años 50: Literatura Social
- Nace una literatura comprometida con la realidad social.
- Se denuncia la desigualdad, la pobreza del pueblo y la represión.
- Lenguaje sencillo y directo, accesible a un público amplio.
- Inspirada por la idea de que la literatura debe transformar la realidad, no solo describirla.
Sartre: «Revelar es cambiar».
Años 60: Literatura Experimental
- Evoluciona la prosa: se incorporan técnicas innovadoras.
- Influencia del Boom Hispanoamericano (García Márquez, Vargas Llosa).
- Se mezclan perspectivas narrativas, tiempos, monólogos interiores y ruptura de la linealidad.
- Temas más íntimos y psicológicos, aunque sigue presente la crítica social.
- Rechazo al realismo social estricto de los años anteriores.
Literatura del Exilio
- Escritores que abandonan España o permanecen fuera tras la guerra.
- Temas recurrentes: la Guerra Civil, el dolor del exilio, la pérdida de la patria y la añoranza.
- Aunque dispersos geográficamente, mantienen contacto con España a través de revistas y publicaciones.
- Denuncian la situación del país y mantienen viva la cultura crítica.
La Prosa de Ideas
- En los años 40, la prensa está muy controlada por la censura franquista. Desaparecen las voces críticas y las influencias externas.
- La novela asume el papel de prensa testimonial, reflejando la vida cotidiana que los diarios silenciaban.
Juan Goytisolo: «La novela cumple en España la función testimonial que en Francia tiene la prensa».
El Ensayo en los Años 50
- El ensayo resurge en los años 50:
- Temas: función del arte, el compromiso del escritor, el papel social de la literatura.
- Lenguaje claro, sin adornos estéticos.
- Autores: Américo Castro, Francisco Ayala, Juan Goytisolo.
El Ensayo en los Años 60
- En los años 60:
- Aumenta la producción gracias a revistas como Revista de Occidente o Cuadernos para el Diálogo.
- Coexisten dos tendencias:
- Conservadora: Menéndez Pelayo, Maeztu.
- Renovadora: Laín Entralgo, Aranguren, Julián Marías.
La Prosa de Ficción
Años 40: La Novela de Posguerra Inmediata
- Predomina un panorama desolador. Los autores deben adaptarse a la censura.
- Tipos de novela:
- Triunfalista: Apoya el régimen.
- Tradicional/pesimista: Resignación ante la realidad.
- De evasión y humor: El bosque animado (W. Fernández Flórez).
- Existencialista y tremendista:
- Nada (Carmen Laforet): Andrea, joven sola y desubicada, encarna la angustia vital.
- La familia de Pascual Duarte (Cela): violencia, miseria y destino trágico.
Años 50: El Realismo Social
- Ruptura con la novela existencial. Ahora interesa la realidad social.
- Lenguaje sencillo, estilo directo, con mucho diálogo.
- Importa más el contenido que la perfección formal. El protagonista ya no es individual, sino colectivo.
Tendencias dentro del Realismo Social:
Objetivismo:
- Descripción casi fotográfica de la realidad.
- El autor no opina ni interpreta.
- Ejemplo: El Jarama (Sánchez Ferlosio): Un domingo anodino y un trágico final.
Realismo Crítico:
- Denuncia de la injusticia social y la represión.
- Ejemplos:
- Primera memoria (Ana M. Matute)
- Entre visillos (Martín Gaite)
- Duelo en el paraíso (Goytisolo)
Años 60: Renovación Narrativa
- Cansancio del realismo social y la influencia del Boom Hispanoamericano.
Innovaciones:
- Mezcla de voces narrativas y planos temporales (flashbacks).
- Uso del monólogo interior, puntuación libre y desorden temporal.
Obras Clave:
- Tiempo de silencio (Luis Martín Santos): visión amarga de la realidad; protagonista individual.
- Cinco horas con Mario (Delibes): monólogo de Carmen ante el féretro de su marido, contraste entre dos Españas.
- También destacan: Juan Marsé, Gonzalo Torrente Ballester, Carmen Martín Gaite, Ana María Matute.
Narrativa del Exilio
- Temas: la guerra, el exilio, la patria perdida y la infancia.
- Ramón J. Sender: Réquiem por un campesino español (lucha social y fusilamiento), La tesis de Nancy (visión humorística y crítica).
- Francisco Ayala: Muertes de perro (crítica al totalitarismo).
- Max Aub: novelas sobre la Guerra Civil (Campo abierto, Campo cerrado).
- Otras autoras: Rosa Chacel, Concha Méndez, María Teresa León, María Zambrano.
La Poesía Española de Posguerra
Durante la posguerra, la poesía sufre el exilio, la censura y la necesidad de reconstruir la cultura. Se observa una evolución desde la angustia existencial hasta la protesta social, pasando por la experimentación formal.
Años 40: Poesía de la Generación del 36
Dos Corrientes Opuestas:
Arraigada:
Tradicional, optimista, religiosa, nacionalista. Uso de formas clásicas.- Autores: Luis Rosales, Dionisio Ridruejo, Leopoldo Panero.
Desarraigada:
Pesimista, directa, angustiada ante un mundo roto.- Autores: Dámaso Alonso (Hijos de la ira), Vicente Aleixandre.
Miguel Hernández: Un Puente entre Generaciones
- Puente entre las generaciones del 27 y del 36.
- De la poesía amorosa y religiosa (El rayo que no cesa) a la poesía combativa (Viento del pueblo).
- En prisión escribe Cancionero y romancero de ausencias (dolor, muerte, amor perdido).
Años 50: Poesía Social
- Consolidación en torno a 1955: compromiso con el pueblo y la denuncia de injusticias.
Características:
- Lenguaje sencillo, accesible.
- Contenido > forma.
- Se dirige a «la inmensa mayoría».
Autores Clave:
- Gabriel Celaya: Cantos iberos – «la poesía es un arma cargada de futuro».
- Blas de Otero: de la queja existencial (Ángel fieramente humano) a la protesta (Pido la paz y la palabra).
- José Hierro: Poesía social, pero también intimista y reflexiva. Cuanto sé de mí, Libro de alucinaciones.
Años 60: Poesía de la Experiencia
- Supera lo social y adopta una visión más personal e introspectiva.
- Temas: amor, tiempo, infancia, ética, reflexión sobre el lenguaje.
- Influencias: Machado, Celaya, Blas de Otero.
- Estilo: coloquial, conversacional, con elementos culturales e irónicos.
Escuelas Poéticas:
- Barcelona: Gil de Biedma, Carlos Barral, Goytisolo.
- Madrid: Ángel González, Valente, Caballero Bonald, Francisco Brines.
Poesía Experimental y Vanguardias
- Postismo: Carlos Edmundo de Ory. Humor, imágenes surrealistas, libertad creativa.
- Grupo Cántico: Pablo García Baena. Poesía culta, esteticista, influida por Guillén.
Poesía en el Exilio
- Tema central: España, la patria perdida, la guerra y la nostalgia.
Autores:
- Antonio Machado (muere en el exilio).
- León Felipe (crítica social y filosófica).
- Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, María Teresa León, entre otros.
- Evolución: del dolor por la patria a la reflexión sobre el tiempo y el ser humano.
El Teatro Español de Posguerra
El teatro tras la Guerra Civil queda marcado por la censura, la propaganda del régimen y la represión cultural. Se pierden grandes voces como Lorca (asesinado) y Valle-Inclán (muerto), y muchos autores marchan al exilio.
Años 40-50: Teatro Comercial y de Evasión
- Teatro oficial: al servicio del régimen. Busca entretener y moralizar.
- Temas: amor, hogar, matrimonio, familia.
Características:
- Estructura clásica (3 actos).
- Personajes burgueses, tono ligero.
Autores:
- Jacinto Benavente, José Mª Pemán, Joaquín Calvo Sotelo, Luca de Tena.
Teatro de Humor
- Humor absurdo, evasivo, con crítica soterrada.
- Enrique Jardiel Poncela: Eloísa está debajo de un almendro.
- Miguel Mihura: Tres sombreros de copa (estrenada en 1952), sátira a la burguesía.
Teatro Existencial y Social (Años 50 en Adelante)
- Realista, comprometido, denuncia la situación social.
Antonio Buero Vallejo:
- Debuta con Historia de una escalera (1949): generaciones frustradas, reflejo del inmovilismo social.
Evolución:
- Primera etapa: realismo social.
- Segunda etapa: drama histórico con paralelismos contemporáneos (Las meninas, El sueño de la razón).
- Última etapa: teatro experimental.
Características de su Dramaturgia:
- Tragedia como género principal.
- Diálogo profundo.
- Escenografía con valor simbólico (ej.: teatro a oscuras para reflejar ceguera).
Teatro Experimental y Alternativo (Años 60-70)
- Renovación total del lenguaje escénico.
- Representado en salas pequeñas (teatro soterrado).
- Influencias: Brecht, Artaud, teatro del absurdo.
Autores Clave:
Fernando Arrabal:
- Pic-nic, El triciclo, El cementerio de automóviles.
- Usa humor, absurdo y provocación para criticar valores burgueses.
- Crea el «teatro pánico», espectáculo total con música, danza e irracionalidad.
Francisco Nieva:
- Mezcla erotismo, crítica a la religión y lo grotesco.
- Censurado hasta la muerte de Franco.
- Ej.: Pelo de tormenta.
Teatro del Exilio
- Persiste la creación dramática fuera de España.
- Rafael Alberti: El adefesio, Noche de guerra en el Museo del Prado (teatro político).
- Max Aub: Teatro urgente durante la guerra. En el exilio, se vuelve testimonial (El rapto de Europa, A la deriva).
- Alejandro Casona: Mezcla realidad y fantasía, teatro evasivo (La dama del alba), continúa su estilo de preguerra.