Características de la lírica popular

La lírica popular se define por poemas breves de muy pocos versos, con temas sencillos y repetitivos. Su vocabulario es fácil y utiliza pocas palabras, pero logran expresar sentimientos de gran intensidad.

Métrica y recursos

• Métrica: Estrofas sencillas con versos a veces irregulares y rima asonante.
• Recursos: Muchos recursos de repetición, frecuentes exclamaciones y apelaciones al receptor.

Manifestaciones de la lírica popular

Las Jarchas

Son breves composiciones líricas que cerraban los poemas en árabe llamados moaxajas, escritos en árabe o hebreo culto. Fueron escritas en mozárabe por los andalusíes. Su tema principal son los sentimientos de una mujer que se lamenta ante su madre o hermanas por la ausencia de su amado. Se componen de pocos versos monorrimos con rima asonante.

Cantigas de amigo

Tienen su origen en el noroeste peninsular y fueron compuestas por trovadores gallegos en gallego-portugués. En ellas, una mujer se dirige a la naturaleza o a su madre para lamentarse por la ausencia de su amado. Poseen una rima constante y estrofas de 3 o 4 versos seguidos de un estribillo.

Villancicos castellanos

Son canciones tradicionales en castellano con temas de amor, trabajo o celebraciones, siguiendo la estructura propia del villancico.

Lírica culta

Lírica trovadoresca

Surgió en el siglo XII en las cortes del sur de Francia, compuesta en provenzal. El género más importante es la cansó, escrita según el modelo del amor cortés, con un lenguaje complejo y retórico.

Lírica galaico-portuguesa

Se desarrolló la lírica culta en gallego-portugués. Destaca la cantiga de amor, en la que una voz masculina expresa su dolor amoroso.

Poesía culta castellana

A partir del siglo XVI, la poesía culta castellana se escribía en castellano. Durante el siglo XV, esta poesía se recopiló en cancioneros.

Jorge Manrique

Jorge Manrique compuso poesía amorosa y burlesca, pero es universalmente conocido por su poesía moral, específicamente por las Coplas a la muerte de su padre.

• Coplas a la muerte de su padre: Es una elegía dedicada a la muerte de su padre, Rodrigo Manrique, para ensalzar su recuerdo y proponer su vida como modelo de conducta.
• Estructura: Consta de 40 estrofas de sextillas (8a 8b 4c / 8a 8b 4c) o coplas manriqueñas.
• Estructura interna: Se divide en tres partes:
  • Primera parte: Reflexión sobre la vida y la muerte.
  • Segunda parte: Ejemplificación.
  • Tercera parte: Alusión a la vida ejemplar y a la muerte de Rodrigo Manrique, quien alcanza la fama y la vida eterna.
• Las tres vidas: La vida terrenal, la vida eterna y la vida de la fama.

Mester de Juglaría

Sus características principales incluyen el empleo de versos de distintas medidas, temas de carácter épico, la oralidad, el uso de la monorrima y modificaciones constantes en la narración.

Cantares de gesta

Aparecen en el siglo XII. Son poemas narrativos que relatan las hazañas de un héroe y eran recitados por juglares (como el Cantar de Mio Cid).

Características de los cantares de gesta:

• Realismo: Hechos desarrollados en escenarios concretos y de forma realista.
• Irregularidad métrica: Versos de diferentes medidas y rima asonante.
• Epítetos épicos: Fórmulas como «el Campeador» o «el de la barba vellida».

Romancero viejo

Conjunto de romances que componen el romancero tradicional español. Se transmitía de forma oral y anónima.

Mester de Clerecía

Obras escritas por clérigos durante los siglos XIII y XIV. Son composiciones con finalidad didáctica (temas religiosos y normas de conducta), escritas en cuaderna vía (cuatro versos de catorce sílabas con rima consonante AAAA).

Prosa didáctica: Don Juan Manuel

Su obra cumbre es El conde Lucanor, un libro de carácter didáctico que transmite enseñanzas morales y prácticas a través de 51 cuentos. La estructura sigue un patrón: el conde plantea un problema a su criado Patronio y le pide consejo; Patronio le narra una anécdota con una pauta de conducta; finalmente, Don Juan Manuel escribe el cuento y añade una moraleja.

Gonzalo de Berceo

Autor de Milagros de Nuestra Señora, donde se narra cómo la Virgen protege a sus devotos pecadores.

Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

Autor del Libro de buen amor, que narra una serie de aventuras amorosas con el fin de mostrar el triunfo del amor divino sobre el amor mundano, empleando parodias e ironías. El protagonista es el propio autor.

Fernando de Rojas: La Celestina

Obra fundamental titulada La Celestina, considerada una novela dialogada o comedia humanística, dedicada a ser leída y no representada. Se sitúa en la transición entre la Edad Media y el Renacimiento (1499).

• Argumento: Cuenta la historia de amor de Calisto y Melibea, mediada por una alcahueta llamada Celestina.
• Personajes: Se dividen en el mundo de los señores (Calisto, Melibea…) y el mundo de los criados junto a Celestina.
• Lenguaje: Formal en el mundo de los señores y vulgar, con refranes y frases hechas, en el de los criados.
• Visiones:
  • Medieval: Teocentrismo, castigo de los amantes y propósito moralizante.
  • Renacentista: Sexualidad, incitación al goce, individualismo y tópicos literarios.

Ampliación y repaso de contenidos

Características de la lírica popular (Continuación)

Reiteramos que la lírica popular se basa en poemas breves de pocos versos con temas sencillos y repetitivos. Su vocabulario es accesible y expresan sentimientos de gran intensidad. La métrica utiliza estrofas sencillas, versos irregulares y rima asonante, con abundantes recursos de repetición y apelaciones al receptor.

Las Jarchas y Cantigas (Repaso)

Las Jarchas son composiciones breves en mozárabe que cerraban las moaxajas. Tratan sobre el lamento de una mujer por la ausencia de su amado. Por otro lado, las Cantigas de amigo, de origen galaico-portugués, presentan a una mujer dirigiéndose a la naturaleza por el mismo motivo, con una estructura de estrofas y estribillo.

Villancicos y Lírica Culta

Los villancicos castellanos tratan temas de amor y celebraciones. En cuanto a la lírica culta, destaca la lírica trovadoresca del siglo XII en provenzal (modelo del amor cortés) y la lírica galaico-portuguesa con la cantiga de amor masculina.

Poesía del siglo XV y Jorge Manrique

La poesía culta castellana se recopiló en cancioneros. Jorge Manrique destaca por su poesía moral en las Coplas a la muerte de su padre, una elegía que ensalza a Rodrigo Manrique. Su estructura de 40 sextillas manriqueñas reflexiona sobre la vida terrenal, la fama y la vida eterna.

Mester de Juglaría y Cantares de Gesta (Detalles)

El Mester de Juglaría se caracteriza por la oralidad y los temas épicos. Los Cantares de gesta (siglo XII), como el Poema de Mio Cid, destacan por su realismo, irregularidad métrica y el uso de epítetos épicos como «el Campeador». El Romancero viejo completa este panorama con su transmisión oral y anónima.

Mester de Clerecía y Prosa Didáctica (Profundización)

El Mester de Clerecía (siglos XIII-XIV) utilizaba la cuaderna vía con fines didácticos. Don Juan Manuel, en El conde Lucanor, ofrece consejos morales a través de 51 cuentos. Gonzalo de Berceo relata los Milagros de Nuestra Señora, y Juan Ruiz, en el Libro de buen amor, utiliza la ironía para contrastar el amor divino y el mundano.

Transición al Renacimiento: La Celestina

La Celestina (1499) de Fernando de Rojas marca el fin de la Edad Media. A través del conflicto entre el mundo de los señores y los criados, y la mediación de Celestina, la obra muestra la transición del teocentrismo medieval al individualismo y vitalismo renacentista.