La Ruptura del Modernismo y el Surgimiento de las Vanguardias

La ruptura del Modernismo se debe a un amplio grupo de movimientos estéticos que rompen normas culturales anteriores en órdenes artísticos y que reciben el nombre de Vanguardismos. El auge económico y el desarrollo tecnológico, que se acentúan tras la Primera Guerra Mundial, producen una crisis espiritual y la necesidad de una nueva forma de vida.

Características de las Vanguardias

1. Ruptura literaria y cultural con la tradición anterior.
2. Desarrollo sin precedentes de la imaginación al margen de la razón.
3. Atracción por lo ilógico, lo irracional y el juego artístico.
4. Búsqueda de un arte autónomo, cerrado en sí mismo.

Principales Ismos Vanguardistas

1. Futurismo

Movimiento que nace en Italia (Filippo Marinetti) y exalta la conquista de la técnica. Evita la subjetividad del autor y aboga por la desconstrucción de la sintaxis o la omisión de signos de puntuación.

2. Cubismo

Movimiento (Guillaume Apollinaire) que busca la descomposición de la realidad, recomponiéndola libremente mediante la supresión de la sintaxis y la puntuación, la mezcla de imágenes o la creación de poemas visuales con disposición tipográfica en círculo.

3. Dadaísmo

Movimiento (Tristan Tzara) que representa una rebelión total contra la lógica y las convenciones estéticas y sociales. Propugna la libertad en la vida y el arte, y la superación de inhibiciones, lo que da lugar a textos absurdos e incoherentes.

4. Surrealismo

Movimiento (André Breton) que plantea la liberación del hombre del yugo burgués, así como de los impulsos reprimidos por las convenciones morales y sociales. Aboga por el poder creador del hombre y la lengua mediante la escritura automática, el collage, las asociaciones libres, las imágenes oníricas o las metáforas auténticas.

Prosa Europea Destacada

1. Marcel Proust: En busca del tiempo perdido.
2. James Joyce: Ulises.
3. Franz Kafka: La metamorfosis.

El Novecentismo (Generación del 14)

El Novecentismo es la evolución lógica del movimiento modernista, que en cierto momento necesitó un sostén ideológico y un apoyo social inexistente. Se ha considerado como el puente entre el Modernismo y las Vanguardias.

Ideas Centrales del Novecentismo

1. Admiración por la Generación del 98, pero con diferencias ideológicas.
2. Modernización y europeización de España.
3. Crítica a la exaltación sentimental y la subjetividad.
4. Arte puro, de carácter intelectual, como ideal.

La Generación del 14

Grupo de intelectuales que surge entre 1914 y 1916, con ideas renovadoras que pretenden superar el Modernismo. Se caracterizan por estar preocupados por la situación cultural del momento y por promover un cambio estético basado en la regeneración de ideas y la renovación estética.

Autores Representativos

Gabriel Miró

Obras destacadas: Nuestro Padre San Daniel, El Obispo leproso y Libro de Sigüenza.

Ramón Pérez de Ayala

Obras destacadas: La cabeza del cordero y Belarmino y Apolonio.

José Ortega y Gasset

• Principal teórico de la Generación del 14.
• Influyó mucho en la Generación del 27, dado que su obra La deshumanización del arte fue el baluarte de estos artistas.
• Escribe obras de carácter filosófico, histórico, literario, etc.
• Obras destacadas: Ideas sobre la novela, La rebelión de las masas, La España invertebrada y La deshumanización del arte.

Postulados de La deshumanización del arte

1. El arte únicamente es arte si se aleja de la realidad y es un juego estético para minorías.
2. El verdadero artista deforma la realidad, no la imita.
3. Obra intelectual que elimina emociones (arte puro).
4. Uso de la metáfora como recurso literario que mejor transmite este arte.

Juan Ramón Jiménez

Etapas Poéticas

1. Etapa modernista: Abarca un conjunto de poemas de índole modernista, a veces más intimistas (Arias tristes) y a veces, de mayor complejidad rítmica y semántica (La soledad sonora; 1911). Destaca su poema narrativo Platero y yo (1914).

2. Época intelectual: En 1916 escribe Diario de un poeta recién casado. La obra busca la palabra exacta, la concentración conceptual y la desnudez expresiva. Destaca también Eternidades.

3. Etapa de plenitud: Logra plena comunicación consigo mismo y celebra su identificación total con la poesía. Esta etapa comienza con la publicación en 1946 de La estación total. Destacan también Espacio y Animal de fondo.

La Generación del 27

Contexto y Características

• Grupo de poetas formado por hombres y mujeres.
• Admiración por Juan Ramón Jiménez.
• Muestran intereses literarios, artísticos e ideológicos comunes.
• En 1927, se realiza el Homenaje a Luis de Góngora en Sevilla con motivo del Tercer Centenario de su muerte, evento que da nombre al grupo.
• Grupo conocido como Generación de Plata, debido a la brillante creación literaria de estos autores, que destacaron especialmente en lírica.
• La Guerra Civil supuso la separación del grupo, debido al exilio de muchos de ellos y la muerte de otros.
• Surge en torno a la Residencia de Estudiantes y la Residencia de Señoritas, ambas relacionadas con la Institución Libre de Enseñanza.

Rasgos Literarios Comunes

1. Integración de las vanguardias en sus obras.
2. Incorporación del verso libre, poco utilizado hasta entonces.
3. Uso constante de la metáfora.
4. Gusto por las novedades literarias y las vanguardias en alternancia con elementos tradicionales y folclóricos.
5. Recuperación de formas métricas tradicionales (copla y romances).

Autores Principales de la Generación del 27

Federico García Lorca

Su obra (poesía y teatro) enfrenta la libertad personal y la realidad que anula los deseos del individuo. Muestra el sincretismo propio del 27: tradición y vanguardia, culto y popular, esteticismo poético y expresión humana y sincera.

Poesía

1. Primera etapa: Poesía popular, temas de amor, pasión, venganza, frustración y muerte. Obras: Poema del Cante Jondo; Romancero Gitano.
2. Segunda etapa: Influencia del surrealismo y uso del verso libre. Obra: Poeta en Nueva York.

Teatro

1. Expresa el conflicto entre la libertad de los personajes y el principio de autoridad, que acaba en tragedia.
2. Conclusión: La sociedad oprime al individuo que no se somete a las imposiciones sociales.
3. Tres tipos de teatro: Farsas (La zapatera prodigiosa), Drama histórico (Mariana Pineda) y Teatro surrealista y de crítica social.
4. Dramas rurales fundamentales: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba.

Luis Cernuda

• Temas: Lo ilimitado e infinito del amor anulado por la realidad limitada.
• Estilo: Tono melancólico y desencantado.

Obras por Etapas

1. Primera etapa: Influencia del surrealismo. Obras: Un río, un amor y Los placeres prohibidos.
2. Segunda etapa: Influencia de la poesía romántica española, inglesa y alemana. Obra: Donde habite el olvido.
3. Últimas obras: Temas de la fugacidad de la vida y la añoranza de la juventud. Obras: Como quien espera el alba, Con las horas contadas y Desolación de la quimera.

Rafael Alberti

Poesía

1. Características generales: Variedad de tono, temas y estilos. Asimilación de fuentes: folclore, vanguardia y pintura.

2. Poesía popular: Lenguaje sencillo, musicalidad y verso breve. Obra: Marinero en tierra.

3. Poesía de influencia surrealista: Uso de la metáfora y lenguaje oscuro. Obra: Sobre los ángeles.

4. Poesía social: Expresión del compromiso político (El poeta en la calle) e inquietud social y recuerdos del pasado en el exilio (Retornos a lo vivo lejano).

Gerardo Diego

Su obra se divide en dos vertientes:

1. Poemas clasicistas.
2. Poemas vanguardistas.

Vicente Aleixandre

• Tema central: Indagación sobre el conocimiento y el sentido de la vida.

Obras por Etapas

1. Primera etapa: Influencia de J. R. Jiménez y J. Guillén. Hermetismo, depuración léxica y estilística. Obra: Ámbito.
2. Segunda etapa: Etapa surrealista y libertad expresiva. Obras: Espadas como labios, La destrucción o el amor y Sombra del paraíso.

Jorge Guillén

Considera que toda su producción forma parte de una sola obra llamada Aire nuestro.

• Estilo: Poesía pura, sin adornos ni artificios. Verso corto y elipsis. Dominio del sustantivo y reducción de la poesía a lo esencial.

Tres Ciclos de Aire nuestro

1. Cántico: Himno a la vida y la creación. Contemplación del universo. Alegría de vivir.
2. Clamor: Signos de la vida contemporánea que presagian el caos, la destrucción y la muerte.
3. Homenaje: Tributo a grandes personalidades de las artes y las letras de todos los tiempos.

Pedro Salinas

Usa la poesía como medio para comprender los sentimientos amorosos.

• Influencias: De J. R. Jiménez y del futurismo.
• Estilo: Verso corto y asonante, léxico sencillo y cotidiano e imágenes fáciles de interpretar.

Obras Destacadas

1. La voz a ti debida.
2. Razón de amor.
3. Largo lamento (Perspectiva del amor intelectual y diacrónica y visión reflexiva para atrapar la esencia del amor en las diferentes etapas de la relación).