Conceptos Clave de la Literatura del Siglo de Oro: Barroco, Cervantes y Teatro

Literatura de las Masas

La Literatura de las Masas va dirigida a un público muy amplio y heterogéneo. Los escritores pretenden satisfacer los gustos de todos.

Ejemplos:

  • Poesía popular y culta.
  • Teatro religioso.

Literatura Barroca

Intencionalidad

Difundir los valores sobre los que se sostenía el Imperio Español del siglo XVII.

Temas

  • El amor de influencia petrarquista.
  • Tópicos como el carpe diem.
  • Mitos grecolatinos.
  • Adopción de un tono pesimista o burlesco.

Temas Característicos

El desengaño y la angustia existencial. Se refleja que el hombre está destinado a desaparecer y solo se puede esperar la ruina y la muerte. De esta actitud pesimista surge la reflexión moral.

Estilo Literario

El objetivo es sorprender y divertir. El escritor aspira a ser original e ingenioso; sus obras son juegos verbales muy elaborados. Los recursos literarios utilizados provienen del Renacimiento, pero ahora se acumulan y exageran.

Dos formas de expresión que oscurecen y dificultan la comprensión de la obra:

  • Culteranismo.
  • Conceptismo.

El Conceptismo y sus Recursos

Conceptismo

Es un modo de expresión que consiste en concentrar en pocas palabras una gran cantidad de significados. Las frases se deben construir para que tengan doble o triple sentido. El Conceptismo es un juego de ingenio en el cual el significado de una palabra lleva a otro significado que está implícito u oculto.

Recursos Estilísticos

  • Metáfora y símil: Asocian significados que tienen semejanzas muy rebuscadas.
  • Juegos de palabras y dilogías: Consiguen dobles o triples sentidos.
  • Antítesis, paradojas e ironía: Asocian elementos contrarios.
  • Elipsis: Reduce el número de palabras y contribuye a la concisión.
  • Hipérbole: Intensifica la burla.

Francisco de Quevedo: Clasificación de la Obra Poética

Poesía Satírica y Burlesca
Se caracteriza por un humor escéptico sobre la vida humana.
Poesía Amorosa
Centrada en la definición del amor.
Poesía Filosófica y Moral
Temas principales: la fugacidad de la vida (Tempus Fugit).

Culteranismo

Es un modo de expresión que se caracteriza por el empleo exagerado de figuras retóricas y latinismos. A veces, el significado del texto (mínimo) queda en segundo plano. Utiliza neologismos, hipérbatos, cultismos y perífrasis.

Luis de Góngora: Clasificación de la Obra Poética

Poemas de Inspiración Popular (Arte Menor)

  • Romances: Moriscos, pastoriles.
  • Letrillas: Amorosas.

Poemas Cultos (Arte Mayor)

Escritos en estilo culterano.

Lope de Vega: Producción Teatral

La producción teatral de Lope de Vega se divide en tres grupos:

  1. Dramas de Ambientación Histórica: Tema central: el poder injusto.
  2. Comedias de Enredo Amoroso y de Capa y Espada: Comedias con final feliz.
  3. Tragicomedias: Obras donde muere el protagonista.

Características de la Comedia de Lope de Vega

  1. Se reducen a tres los actos del teatro clásico (planteamiento, nudo, desenlace).
  2. Se rompe con las tres unidades clásicas:
    • Tiempo: La acción puede durar más de 24 horas.
    • Lugar: El escenario puede cambiar cuantas veces sea necesario.
    • Acción: Se respeta, pero se pueden agregar personajes secundarios.
  3. Se mezclan estrofas y versos (polimetría). El verso predominante es el octosílabo.
  4. Se incluyen personajes muy variados: galán, dama, antagonista, villano, poderoso.
  5. Se defienden los valores de la sociedad del siglo XVII: honor y honra.
  6. Final feliz o justo (justicia poética).

Claves del Éxito de su Teatro

  • Temas Nacionales: Los argumentos teatrales se inspiraban en leyendas, romances y crónicas de la Edad Media.
  • Realismo: Personajes cotidianos. Se trataban temas o asuntos como el honor, la honra, los celos, el amor o la venganza.

Autos Sacramentales

Son obras religiosas que se desarrollan en un acto y están escritas en verso. La trama adopta forma de alegoría, donde aparecen en escena actores que representan figuras simbólicas. Su función era adoctrinar al público.

Pedro Calderón de la Barca

Teatro de Ideas

Se caracteriza por su profundidad filosófica y moral, abordando temas filosóficos y teológicos.

  • Un personaje central: La tensión dramática recae en un protagonista. Los personajes secundarios se subordinan de forma piramidal.
  • Lenguaje Culto.

Transición del Renacimiento al Barroco: Contrastes Conceptuales

Vitalismo (Renacimiento)
Exaltación de los placeres y de la felicidad que conlleva la vida.
Ascetismo (Barroco)
Desengaño respecto a los deseos materiales. La vida son apariencias fugaces, pesimismo, obsesión por el tema de la muerte.
Antropocentrismo (Renacimiento)
Visión sobre la capacidad del ser humano para organizar la sociedad a su medida.
Misantropía (Barroco)
Desconfianza en el ser humano y en la sociedad que ha creado.
Arte de la Razón (Renacimiento)
El arte refleja la inteligencia humana: claridad, sencillez y equilibrio.
Arte de los Sentidos (Barroco)
Pretende impresionar con estímulos visuales y auditivos violentos.
Imitación de Modelos Clásicos (Renacimiento)
El arte se basa en la imitación de modelos clásicos.
Búsqueda de la Originalidad (Barroco)
Artistas más creativos porque incumplen las reglas y los principios del arte clásico.

Miguel de Cervantes: El Creador de la Novela Moderna

Cervantes no triunfó en los géneros de poesía y teatro, pero entró en la historia como el creador de la novela moderna.

Poesía

La mayor parte de sus poemas aparecen diseminados en sus novelas y obras de teatro. Su obra más extensa es Viaje del Parnaso.

Clasificación de Novelas

  • Novela Pastoril: Primera parte de La Galatea.
  • Novela Morisca: Moro cautivo.
  • Novela Picaresca: Relato Rinconete y Cortadillo.
  • Novela Bizantina: Los trabajos de Persiles y Segismunda.

La Novela Corta (Novelas Ejemplares)

Cervantes introdujo en España el término italiano novella. Pertenecen a este género sus doce Novelas Ejemplares, con argumentos por lo general sorprendentes. El autor pretendía que los lectores sacaran alguna enseñanza de los relatos (ejemplo: La Gitanilla).

Dramaturgia de Cervantes

Se distinguen dos etapas:

  1. Teatro Clasicista: Respeta la regla de las tres unidades.
  2. Comedia Nueva: Imitó la técnica de la comedia nueva. Escribió ocho comedias y ocho entremeses (nunca representados).

Entremeses

Son piezas cortas que se representaban en los entreactos de las comedias. Los personajes y situaciones pertenecen a la vida cotidiana.

El Quijote: La Novela Moderna

Es una novela variada con unidad interna. La primera parte se publicó en 1605 y la segunda parte salió en 1615.

Características que la Definen como Novela Moderna

  1. Complejidad psicológica de los personajes fundamentales.
  2. Realismo novelesco: Radica en la capacidad de reflejar de manera realista el mundo donde le tocó vivir.

Temas Centrales del Quijote

El amor cortés, la condición humana, la valoración social del mundo de las armas y del mundo de las letras, la fantasía en la literatura, la crítica literaria y el humor.

Una Novela Verosímil

A Cervantes no le gustaban las historias fantásticas porque creía que atentaban contra la razón. Por ello, escribió una historia en la que lo absurdo estuviese justificado.

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