Estudio Comparativo de Poemas Clave de Machado y Darío
I. «A Olmo Seco» de Antonio Machado
Localización y Contexto
Este poema fue escrito por Antonio Machado y pertenece a su obra más conocida: Campos de Castilla. Antonio Machado fue un poeta de la Generación del 98 que nació en Sevilla en 1875, aunque estudió en Madrid. Más tarde, viajó a Francia, donde descubrió y se identificó con el paisaje castellano. Se casó y murió en Collioure en 1939.
Campos de Castilla (1912) significa el encuentro con Castilla y en él se encontrará la expresión de la realidad histórica de España.
Contenido y Significado
Idea principal: Esperanza del poeta para que se recupere su mujer de su enfermedad, reflejada en un olmo, un árbol con todas las ramas secas y solamente una rama nueva que simboliza su deseo.
Estructura Externa
- Formado por 30 versos que alternan las medidas de 7 versos (heptasílabos) y 11 versos (endecasílabos).
- La rima es consonante y no sigue una regla fija, sino que se adapta al gusto del poeta.
Estructura Interna
Lo dividimos en 3 partes:
- Desde el principio hasta el verso decimocuarto: En esta parte se realiza una descripción del olmo: su vejez, forma, color, ubicación y estado. Aquí nos está transmitiendo cómo se encuentra Leonor en su enfermedad.
- Desde el verso decimoquinto hasta el verso vigesimoctavo: Se plantean las posibilidades fatales que podrían ocurrirle al olmo, lo que en realidad significa que su mujer puede morir en cualquier momento.
- Los tres últimos versos: Expresan su esperanza de que esa rama sea una posibilidad para que el olmo siga viviendo. Aquí da la sensación de que su mujer está mejorando y pueda seguir viviendo.
Opinión Personal
En nuestra opinión, este poema trata magníficamente el tema del tiempo, encarnado en la esperanza de que mejore tanto la enfermedad de su mujer como la situación de España. Nos hace pensar que, aunque se esté mal, siempre hay una opción de que todo se arregle (la ramita verde), y también que la vida se acaba, lo que representa con el final del camino. Machado usa un lenguaje simple y sencillo a la vez que culto.
II. «Canción de Otoño en Primavera» de Rubén Darío
Localización y Contexto
Este poema fue escrito por Rubén Darío en 1905. Rubén Darío nació en Nicaragua en 1867. Fue poeta, periodista y diplomático. Es considerado el más importante representante del Modernismo literario y uno de los poetas más influyentes de la literatura española en el último siglo. Murió en Nicaragua en 1916.
Contenido y Temática
Es un poema donde se explica que, desde una edad ya adulta, se junta la añoranza del pasado y los viejos amores, y el desencanto ante la vida, que entra en el duro momento de la vejez, dejando atrás la juventud.
Estructura Externa
- Se compone por versos de nueve sílabas (eneasílabos).
- La rima es consonante cruzada (ABAB…).
- A lo largo del poema, cada tres estrofas, el poeta rompe el esquema para recordarnos el tema principal: la pérdida de la juventud.
Estructura Interna
Este poema está dividido en dos partes, las cuales podrían ser las descripciones de las mujeres, seguidas de la reflexión y conclusión del poema.
Primera Parte: Las Amantes
- Primera mujer: El poeta hace una introducción en la cual da a entender que durante su vida ha estado con diferentes mujeres. Explica la experiencia con su primera amada: él era inocente y tímido, al contrario de ella, que ya sabía de amor.
- Segunda mujer: Habla de su segunda amada. A pesar de su ternura, en el fondo era más “violenta”.
- Tercera mujer: Al principio él se siente feliz con ella, pero acaba por darse cuenta de que todo eso es una felicidad pasajera que no es lo que él quiere.
Segunda Parte: Reflexión
En esta parte ya no se habla de las amantes del poeta, sino que hace una pequeña reflexión sobre su vida amorosa y el paso del tiempo. Durante su vida ha tenido varios amores, los cuales ahora solo son recuerdos.
Este poema pertenece al Modernismo por los temas que trata: evade la realidad viajando a través del tiempo al pasado. También es característico del Modernismo la poesía sensual y el reclamo de lo exótico.
III. «He Andado Muchos Caminos» de Antonio Machado
Localización y Contexto
Este poema pertenece al libro Soledades de Antonio Machado, y se titula: “He andado muchos caminos”. Soledades fue escrito cuando Antonio Machado, de vuelta a Madrid, entabló una relación con Juan Ramón Jiménez, y se publicó inicialmente en 1903. Posteriormente, en 1907, se publica la versión definitiva de Soledades. Antonio Machado pertenece al movimiento del Modernismo (aunque su obra posterior se asocia más al 98).
Contenido y Mensaje
Idea principal: Va dirigido a la gente que pasa desapercibida y por quienes pasan sin dejar huella, hasta la muerte. Es un tema curioso, ya que en el Modernismo se intentaba hallar la belleza lejos de la realidad cotidiana. La preocupación de Machado es el contraste entre gente buena y gente mala.
Idea secundaria: Critica a todos aquellos que se creen mejores que la gente sencilla por no hacer lo que la gente normal hace.
Estructura Externa
- Número indeterminado de versos octosílabos.
- Riman en asonante los pares, y los impares quedan sueltos.
Estructura Interna
Se divide en las siguientes secciones:
- 1ª parte (del verso 1 al 4): Introducción que nos muestra los ambientes diversos que el poeta ha conocido en su viaje.
- 2ª parte (del verso 5 al verso 30): Descripción de lo vivido. A su vez, este apartado se divide en dos:
- La experiencia de lo negativo (verso 5 – verso 14).
- La experiencia de lo positivo (verso 15 – verso 30).
Conclusión del Poema
Antonio Machado expresa claramente su preocupación por la diferencia entre la gente buena y la gente mala, y critica a quienes se creen superiores a la gente sencilla.
