La lírica medieval: Las jarchas (ss. X-XI)
Las jarchas son la primera manifestación de la lírica peninsular en lengua romance mozárabe.
- Se trata de unas piezas cortas, insertadas al final de las moaxajas árabes, en las que una muchacha enamorada expresa sus sentimientos.
- Las jarchas formaban parte del patrimonio de una comunidad.
El mester de clerecía (ss. XIII-XIV)
La palabra mester significa ‘oficio’. Por tanto, el mester de clerecía era el arte o el oficio de los clérigos.
- Es una escuela poética culta que surgió en el siglo XIII.
- Se diferencian dos épocas:
- En el siglo XIII, excepto en el caso de Gonzalo de Berceo, las obras son anónimas.
- A partir del siglo XIV aparecieron grandes figuras literarias, como Juan Ruiz o el canciller de Ayala.
- En cuanto a la forma, los autores del mester de clerecía usaban la cuaderna vía, una estrofa compuesta por cuatro versos de catorce sílabas (alejandrinos) y rima consonante.
Gonzalo de Berceo (S. XIII)
Es el primer poeta castellano de nombre conocido y el autor más importante del mester de clerecía.
- El estilo de Berceo está lleno de detalles familiares y se caracteriza por su cordialidad y su sencillez (como se aprecia en Milagros de Nuestra Señora).
- Según los temas que tratan, sus obras se pueden dividir en tres grupos:
- Poemas sobre la Virgen María.
- Vidas de santos.
- Poemas de otros temas religiosos.
Juan Ruiz, Arcipreste de Hita (S. XIV)
- El estilo del Libro de buen amor se caracteriza por las descripciones plásticas, las sátiras, las exageraciones y por la creación de personajes inolvidables, como la Trotaconventos, alcahueta que pudo servir de inspiración para La Celestina.
- El Arcipreste utilizó la cuaderna vía, pero también otros metros cortos para los poemas líricos y satíricos. Esta variedad se manifiesta en los materiales que componen el libro, que es una autobiografía ficticia del autor.
- Su contenido representa el cambio de visión del mundo que se produjo en el siglo XIV.
Jorge Manrique (S. XV)
La obra más conocida de Manrique son las Coplas a la muerte de su padre.
- Este largo poema es una elegía que se cierra con un elogio a la figura de don Rodrigo, padre del poeta.
- Habla de la muerte desde un punto de vista cristiano.
- Está compuesta por cuarenta estrofas, llamadas coplas de pie quebrado o coplas manriqueñas. Cada estrofa está formada por versos de ocho y cuatro sílabas con rima consonante.
La épica medieval en Europa
La épica en la Europa medieval se clasifica en ciclos. Cada ciclo gira en torno a las hazañas de un grupo de personajes, a medio camino entre la historia y la ficción, y con abundantes pasajes fantásticos. Los orígenes de la épica medieval castellana se sitúan en los poemas épicos del ciclo bretón o artúrico y del ciclo carolingio.
El ciclo bretón o artúrico
Se centra en las aventuras de los caballeros de la corte del rey Arturo.
El ciclo carolingio
El eje fundamental del ciclo carolingio es la figura del emperador Carlomagno y sus caballeros.
En España: El mester de juglaría
El mester de clerecía era el arte o el oficio de los clérigos y el mester de juglaría, por su parte, es el arte o el oficio de los juglares.
- Los juglares iban de lugar en lugar relatando poemas épicos. Pretendían entretener y divertir a su público. Para ello, amenizaban el recitado con música y danza.
- Estos poemas narraban hechos en los que se mezclaba historia y leyenda. Así, al mismo tiempo, informaban y entretenían.
- Los poemas épicos más importantes son los cantares de gesta y los romances.
Los cantares de gesta
Son poemas épicos que narran las hazañas de un personaje heroico o acontecimientos trascendentales para la vida de un pueblo.
- Es literatura oral y anónima.
- El argumento suele centrarse en el enfrentamiento entre dos personajes o grupos de personajes por motivos religiosos, legales o morales.
- En cuanto al estilo, se caracterizan por el realismo en la descripción de lugares y la veracidad de los acontecimientos históricos, junto a la ausencia de elementos fantásticos.
- Están formados por series de versos de distinto número de sílabas y con rima asonante.
La prosa medieval: Don Juan Manuel y El conde Lucanor (S. XIV)
Don Juan Manuel era sobrino de Alfonso X el Sabio. Fue el primer escritor que demostró una conciencia de autor moderna: se preocupó por la copia, la corrección y la conservación de sus manuscritos.
- Su obra fundamental es El conde Lucanor o Libro de Patronio. Es una colección de cincuenta y un enxiemplos o cuentos que poseen un marco común: el conde Lucanor plantea diversos problemas a su maestro Patronio, y este le responde con un cuento que siempre se cierra con una moraleja.
- Su estilo es claro y conciso, siempre pendiente de enseñar a través de los cuentos.
El teatro medieval: Los orígenes
El teatro medieval castellano tiene su origen en pequeñas piezas que se representaban en las fechas clave del calendario religioso y en otras relacionadas con el mundo profano de la vida en la corte.
La Celestina
La Tragicomedia de Calisto y Melibea apareció en Burgos en 1499. En el prólogo, el autor, Fernando de Rojas, escondió su nombre en unos versos acrósticos.
- La Celestina es una obra muy extensa, difícil de representar: consta de 21 actos.
- Se relaciona con un subgénero llamado comedia humanística, que era un tipo de teatro escrito en latín y que se leía públicamente, en voz alta, entre estudiantes de colegios y universidades.
- Por otra parte, el hecho de que sea una obra enteramente dialogada, que incluya técnicas dramáticas como los apartes y que esté dividida en actos, nos hace adscribirla al género teatral.
Personajes principales
- Los burgueses: Calisto y Melibea reproducen las convenciones del amor cortés; son egoístas y solo viven para su amor. Pertenecen al mundo de la alta burguesía.
- Los criados: Sempronio, Pármeno y las pupilas de la Celestina forman parte del mundo de los bajos fondos, en el que reinan la codicia, la envidia y el crimen.
- Celestina: Es astuta y ambiciosa y, sobre todo, muy inteligente: conoce bien el alma humana, sus deseos y debilidades.
