La Fundación de Antonio Buero Vallejo
Esta obra ha estado llena de imágenes y simbolismos profundos.
Autor
El dramaturgo Antonio Buero Vallejo es considerado una figura capital dentro del teatro posterior a la Guerra Civil, tanto por la calidad técnica de sus obras como por los aspectos renovadores que en ellas podemos encontrar.
Obra
El drama que nos ocupa, La Fundación, se estrena en 1974, momento en que Buero Vallejo ya contaba con una reconocida y dilatada trayectoria dramática (Historia de una escalera, El tragaluz), siempre con el apoyo y beneplácito de público y crítica.
Aspectos técnicos y recursos dramáticos
Algunas de las técnicas y recursos utilizados por el autor son:
- El uso de acotaciones extensas y pormenorizadas, básicas para entender el paso de la supuesta fundación hacia la cárcel real.
- La propia estructura en dos partes.
- El inicio de la acción in medias res.
- El final abierto.
- El uso de la música al principio y al final, sugiriendo una estructura circular.
Personajes
La trama se centra en cinco condenados, entre los cuales distinguimos a un verdadero protagonista: Tomás. Cada uno de los personajes principales de La Fundación contiene un gran valor simbólico. Además, aparecen otros personajes aludidos (Berta, carceleros) y voces que se oyen en las acotaciones.
Temas principales
La libertad y la represión política son ejes centrales. Los personajes son hombres comprometidos con una lucha política, encerrados en la cárcel y condenados a muerte.
La dualidad entre ficción y realidad
El fragmento «¿Nunca te has preguntado si todo esto es real?» pertenece a La Fundación. Esta obra, aunque tardía, recoge muchos de los valores, temas y técnicas propias de la literatura de posguerra.
Tema central
La lucha entre ficción y realidad. Toda la obra gira en torno a la transformación de la realidad que lleva a cabo Tomás. El autor sugiere que todos podemos cometer el mismo error: negarnos a aceptar la realidad cuando no nos gusta y evadirnos creando un mundo ficticio.
Personajes del fragmento
- Tomás: El protagonista. Cree vivir en una moderna fundación debido a su locura, provocada por haber delatado a sus compañeros tras ser torturado. En este fragmento comienza a recuperar la cordura.
- Asel: El personaje más maduro y reflexivo. Actúa como guía y, bajo su influencia, Tomás empieza a distinguir entre la fundación (ficción) y la cárcel (realidad).
Contexto histórico: El teatro español (1940-1975)
9.1 El teatro de los años cuarenta
Tras la Guerra Civil, el teatro español perdió a sus autores más innovadores (Valle-Inclán, Lorca, Unamuno). La escena quedó invadida por un teatro convencional y melodramático:
- Comedia burguesa: Procedente de Benavente, centrada en enredos, amor e infidelidad.
- Teatro cómico: Destacan autores como Enrique Jardiel Poncela y Miguel Mihura, quienes rompieron con las formas tradicionales.
9.2 El realismo social de los años 50
La renovación se inicia en 1949 con Historia de una escalera. El teatro deriva hacia un compromiso social y de testimonio. Destacan dos posturas:
- Antonio Buero Vallejo: Posibilismo (crítica dentro de las limitaciones de la censura).
- Alfonso Sastre: Imposibilismo (crítica frontal).
9.3 El teatro desde los años 70-75
Influencia de las vanguardias europeas y el teatro del absurdo. Se distinguen tres corrientes:
- Teatro comercial: Comedias burguesas.
- Teatro social: Autores como Lauro Olmo y Carlos Muñiz.
- Teatro experimental: Basado en la escenografía y técnicas audiovisuales (Francisco Nieva, Fernando Arrabal).
La poesía española de posguerra
10.1 La poesía durante la Guerra Civil y los años 40
- Guerra Civil: Literatura de propaganda ideológica. Destaca Miguel Hernández (El rayo que no cesa, Viento del pueblo).
- Años 40: Se divide en poesía arraigada (clasicista, Luis Rosales) y poesía desarraigada (angustia existencial).
10.2 La poesía social de los años 50
Los escritores salen de su angustia interior para contemplar la realidad colectiva. Características:
- La poesía como comunicación y testimonio.
- Denuncia de la marginación y falta de libertad.
- Lenguaje transparente y coloquial.
Destacan Gabriel Celaya (Cantos iberos) y Blas de Otero (Pido la paz y la palabra).