TEMA 11 – LITERATURA
La literatura es el arte que utiliza como instrumento las palabras, con el propósito de crear belleza, expresar ideas y sentimientos, construir historias o hacer crítica social. Es un fenómeno social: la sociedad y el momento histórico condicionan los temas o el tipo de composición, a su ve la obra literaria influye en la sociedad en la que nace. Es un acto de comunicación en el que predomina la función estética del lenguaje y en el que el emisor y los receptores permanecen distanciados en el espacio y en el tiempo.
Hay dos cauces de expresión, la prosa y el verso.
Las fronteras no son siempre claras como en el caso de la prosa poética o el verso libre.
La prosa
Es la que más se aproxima a la lengua cotidiana, sigue un desarrollo lineal y no está regida por normas de ritmo o de medida. Esto no significa que la prosa no se someta a una elaboración estética.
El verso
Esta forma de expresión literaria está unida a la idea de ritmo, que se consigue mediante los acentos, las pausas, la rima y el cómputo silábico.
Géneros literarios
Los géneros son categorías o grupos que reúnen obras de similares carácterísticas de contenido, de forma y de intención. Se han ido formando a lo largo del tiempo tres géneros: el lírico, el narrativo y el teatral.
El género lírico
Incluye obras en las que el emisor o voz poética expresa su intimidad, sus sentimientos o su visión subjetiva de la realidad. Son obras en las que predomina la manifestación de la individualidad. Las obras líricas están normalmente escritas en verso, pero existe también poesía escrita en prosa, llamada prosa poética.
Subgéneros líricos
Canción
Es una composición de origen tanto popular como culto, generalmente de contenido amoroso.
Égloga
Se trata de un diálogo poético sobre vivencias amorosas entablando por refinados pastores en el marco de una naturaleza idealizada. El autor más destacado en este género es Garcilaso de la Vega.
Elegía
Es una composición de tono melancólico o grave, que expresa el dolor por la muerte de alguien.
Himno
Se trata de un poema destinado a exaltar a un personaje, realidad o acontecimiento.
Oda
Es un canto de tono elevado en el que se elogian realidades diferentes: la amistad, la música, la vida en la naturaleza, etc.
Sátira
Es una pieza en la que se critican vicios y costumbres de personas o grupos sociales con intención burlesca o moralizadora. Son muy reconocidas las sátiras de Francisco de Quevedo.
El género narrativo
Incluye obras en las que un narrador relata una historia que es el conjunto de acciones y sucesos vividos por uno o más personajes en algún lugar y durante cierto tiempo.
Subgéneros narrativos en prosa
Cuento
Es un relato de corta extensión, de acción concentrada y lineal, protagonizado por un número reducido de personajes, en las que las referencias espaciales y temporales son muy escuetas. Se da una variedad tradicional, con intención didáctica. Cuando el cuento reduce casi al mínimo su extensión, se denomina microrrelato.
Novela
Es una narración extensa que, en general, presenta una acción más compleja y más detallada en el tratamiento de los personajes, los lugares y el tiempo. Son más abundantes las descripciones y los diálogos. Hay distintas clases de novelas: de aventuras, policíacas, ROMánticas, etc.
Leyenda
Es un relato en el que se combinan elementos fantásticos con hechos más o menos históricos. Hay una larga tradición popular de leyendas locales, difundidas oralmente, a las que se han unido las leyendas creadas por autores cultos.
Subgéneros narrativos en verso
Poemas épicos
Son primitivas composiciones de transmisión oral que ensalzan las hazañas y gestas de un noble guerrero. A partir de esto poemas se compusieron por escrito los cantares de gesta, que relatan las hazañas y gestas de un héroe que representa los valores aristocráticos más elevados de su comunidad. Con el término epopeya se agrupa toda la literatura épica existente acerca de un héroe o de un pueblo.
Romances
Son narraciones en verso octosílabo, nacidas de fragmentos de cantares de gesta. En sus orígenes se transmitieron oralmente, a partir de los siglos XV y XVI se recogieron por escrito
Fabulas
Son cuentecillos de intención didáctica, generalmente en verso, cuyos protagonistas suelen ser animales. El primer autor conocido es el griego Esopo y los grandes escritores de fabulas de la literatura castellana son Tomás de Iriarte y Félix María de Samaniego.
El género teatral
Incluye obras en las que la historia no es relatada sino representada mediante las acciones y las palabras de los personajes. Las obras teatrales utilizan tanto el verso como la prosa.
Subgéneros dramáticos mayores
Tragedia
Nacida en la antigua Grecia, representa acciones graves protagonizadas por personajes de elevada condición social. Estos oponen su dignidad contra un destino desfavorable o contra un poder superior, frente al que acaban fracasando. La finalidad de la tragedia era provocar la catarsis. Este tipo de obras, escritas en su origen en verso, se recuperan en Europa a partir del Siglo XVI.
Comedia
Aparecen personajes comunes y corrientes que daban vida a acciones de la vida cotidiana. Cuentan con un enfoque humorístico y suelen tener un final feliz.
Drama
Ofrece un conflicto serio, aunque salpicado de escenas más ligeras que alivian la tensión. Los personajes se inspiran en la realidad cotidiana y el desenlace dela obra suele ser desdichado.
Subgéneros dramáticos menores
Auto
Pieza breve de origen medieval con contenido religioso.
Paso
Pieza cómica breve protagonizada por personajes populares.
Entremés
Similar al paso se representa en los intermedio de la comedias largas
Sainete
Se escenifica en los intermedio e incorpora canciones y bailes.
TEMA 13: LA POESÍA MEDIEVAL CULTA
El termino mester de clerecía(oficio de clérigos) hace referencia a los poemas narrativos compuestos en los siglos XIII y XIV por autores cultos denominados clérigos. Estos clérigos eran hombres de letras y divulgadores de la cultura escrita que habían aprendido en las primeras universidades, centros que en Europa iban sustituyendo a los monasterios en la difusión del saber.
Muchas de las obras del mester de clerecía son anónimas, pero hay dos autores que sobresalen:
Gonzalo de Berceo, en el Siglo XIII, y el arcipreste de Hita, autor del LIBRO DEL BUEN AMOR , en el Siglo XIV.
- CONTENIDO
Basado en textos latinos; la Biblia,o vidas de santos, colecciones de milagros, se consideraba verdadero todo lo que apareciera por escrito.
Los temas, suelen ser religiosos: vidas de santos, colecciones de milagros u obras sobre la Virgen María. Los hay históricos o novelescos,figuras como Alejandro Magno o Apolo de Tiro.
La finalidad de estas narraciones poéticas es sobre todo didáctica, ya que pretenden enseñar u entretener. Transmiten una enseñanza doctrinal o moral dirigida a religiosos, creyentes cristianos, publico campesino.
- Características FORMALES
Son narraciones en verso, que eran leídas en voz alta ante un publico poco construido. Por ello el lenguaje es sencillo y aparecen con frecuencia formulas juglarescas como los paralelismos y las llamadas de atención al auditorio. En cuanto a la métrica, los clérigos tratan de distinguirse de los juglares y emplean cuaderna vía. Se trata de una estrofa monorrima de cuatro versos de catorce silabas cada uno siempre con una marcada de censura intermedia. Estos versos se denominan alejandrinos.
2. Gonzalo de Berceo
Nacíó en Berceo, La Rioja, cerca del monasterio de San Millán de la Cogollas, en cuya administración trabajaba y al que estuvo vinculado toda la vida. Berceo intentó convertir este monasterio, próximo al Camino de Santiago, en un centro de peregrinación.
El primer autor de nombre conocido de la literatura en castellano es Gonzalo de Berceo, figura principal de mester de clerecía en el Siglo XIII. Su vida y su labor literaria están estrechamente ligadas al monasterio de San Millan de la Cogolla.
Pese a las muestras de ingenuidad que ofrecen sus poemas, debió de tener una considerable formulación cultural, especialmente en asuntos jurídicos, retorica y literatura latina.
2.1 OBRA
Se clasifica , en función de su contenido, en tres tipos:
- HAGIOGRAFIAS. Se trata de narraciones de vidas de santos.
- OBRAS DOCRINALES. Relacionadas con reglas y preceptos cristianos.
- OBRAS MARIANAS; Se trata de obras dedicadas a la Virgen, MILAGROS DE NUESTRA SEÑORA.
2.2 MILAGROS DE NUESTRA SEÑORA
Se inserta en una corriente de devoción a la Virgen que florece en Europa en los siglos XII y XIII, Colecciones de milagros en los que la Virgen María intercede por sus devotos. La mediadora entre los cristianos y Dios, vía de salvación para el alma humana,
-CONTENIDO Y ESTRUCTURA
Consta de una introducción y veinticinco milagros. En la introducción el narrador se presenta como un peregrino de la Virgen. La virgen aparece como un prado de virtudes, un paraíso que los hombres pueden recuperar.
Los milagros siguen toda la misma estructura de caída y rendición; una persona devota de la Virgen se encuentra en un peligro y se salva gracias a un milagro mariano. Los protagonistas de las veinticinco historias, pertenecientes en su mayoría a la misma clase social que el publico que escuchaba los milagros, obtienen su gracia salvadora.
-Características FORMALES
Molde estrófico de la cuaderna vía. Adopta un tono de predicación sencillo y emplea numerosas referencias a la realidad cotidiana de la vida de los campesinos. Aprovecha las técnicas de la literatura oral .
3. EL LIBRO DEL BUEN AMOR
Es la obra mas importante del mester de clerecía del Siglo XIV. Se conserva en tres manusctritos sin titulo, según los cuales habría sido escrita por un religioso llamado Juan Ruiz.
3.1 CONTEXTO Y FINALIDAD
Época caracterizada por profundos cambios sociales. Este mundo enn transformación puede explicar la ambigüedad del libro: no es ya del todo medieval, aunque en sus paginas la fe religiosa tenga un peso esencial; ni es aun humanista ( característica propia del Renacimiento) pese a su vitalismo y su preocupación por el amor humano.
Como corresponde a las obras del mester de clerecía, el libro del buen amor cuenta con un doble objetivo: enseñar y entretener.
3.2 CONTENIDO Y ESTRUCTURA
El tema central de la obra es el amor, en su doble naturaleza espiritual y sensual. El autor advierte sobre los engaños del amor carnal, pero invita a disfrutarlo y a gozar los placeres de la vida antes de la llegada de la muerte.
El libro comienza con un prologo en prosa, donde se declara la intención de la obra: avisar sobre los peligros del “loco amor”. Siguiendo la tradición medieval de la autobiografía amorosa, el protagonista relata en primera persona una serie de aventuras con mujeres de muy diferente condición, aventuras en su mayoría fracasadas. Para conseguir el amor de algunas de ellas recurre a los servicios de una alcahueta. Trotaconventos.
El personaje de Trotaconventos es una alcahueta, una mujer que concierta, encubre o facilita una relación amorosa, generalmente ilícita. La Trotaconventos del Libro de buen amor es la primera alcahueta de la literatura que aparece individualizada. Será en La Celestina, en el siglo siguiente, cuando esta figura adquiera el papel protagonista en una obra literaria.
3.3 Características FORMALES
La heterogenidad en el contenido se ve reflejada también en la diversidad métrica, que revela a un escritor que conoce muy bien las variedades literarias de su época. Las composiciones narrativas están escritas en cuaderna vía, añadiendo al verso alejandrino algunas estrofas con versos de dieciséis silabas. En las piezas de tono mas lírico, el autor emplea otras variedades métricas.
Por lo que respecta al lenguaje y al estilo, destaca la enorme variedad de recursos. Su dominio de la retorica explican recursos como la antítesis, anáforas, interrogaciones retoricas, juegos de palabras o paralelismos. Hipérboles y refranes.
5. Jorge Manrique: COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE
Jorge Manrique nacíó en Paredes de Nava, Palencia. Pertenecía al linaje de los Lara, una de las familias nobles más relevantes de la política castellana de la época. Su padre, Don Rodrigo Manrique, fue el maestre de la orden religioso-militar de Santiago.
5.1 CONTENIDO
Las coplas son una elegía en la que la muerte del padre, don Rodrigo Manrique, suscita en el poeta una sentida reflexión sobre la vida y la muerte. Versos llenos de emoción y sentimiento.
Jorge Manrique utiliza en esta obra una serie de tópicos o lugares comunes tanto en la literatura como en el pensamiento religioso de la Baja Edad Media. Estos temas son
-MENOSPRECIO DE LA VIDA TERRENAL: La prioridad de la vida eterna, la única verdadera, desprecio de un mundo donde todo es vanidad de vanidades y cuyo único merito es el de ser camino que nos lleva a otro mundo. Se relaciona con la idea del memento morí ( recuerda que has de morir)
-Ubí SUNT? : esta interrogación retorica, que significa “donde están?, pregunta donde han ido a parar los personajes y hechos que en su dia fueron celebres.
TEMPUS FUGIT : la expresión de “ el tiempo huye” hace referencia a la brevedad de la vida, y se relaciona con la idea de que la Fortuna es variable.
-PODER IGUALADOR DE LA MUERTE; la igualdad ante la muerte es un concepto muy divulgado en la época a través de las danzas de la muerte.
-FAMA DE LOS HECHOS GLORIOSOS; una vida mas duradera que la exsitencia terrenal, aunque inferior a la eterna.
5.2 ESTRUCTURA
Las coplas se suelen dividir en tres partes;
-PRIMERA PARTE (coplas I-XIV) Manrique medita sobre la igualdad ante la muerte y la fugacidad de lo mundano, y expone la visión cristiana de la vida.
-SEGUNDA PARTE (coplas XV-XXIV) Desarrolla el tópico de Ubí sunt? , ejemplificándolo con casos de personajes ilustres y sucesos de la historia castellana.
– TERCERA PARTE (Coplas XXV-XL) El poeta glorifica a su padre, el maestre don Rodrigo Manrique, quien aparece como ejemplo de caballero cristiano. Deja un gran consuelo a sus parientes.
5.3 Características FORMALES
La obra esta escrita en coplas de pie quebrado, estrofas formadas por dos sextillas con rima independiente en cada una de ellas. El trerasilao o pie quebrado introduce un corte en el discurso y aporta solemnidad al ritmo del poema.
En cuanto al estilo, destaca su sencillez, naturalidad y lenguaje llano. Manrique se caracteriza ademas por su concisión, por el emplemode antítesis, juegos conceptuales y sobre todo, utiliza de forma original elementos tomadoss de la tradición literaria.