Literatura Medieval y Renacentista: Autores y Obras Clave

Poesía Narrativa: Mester de Juglaría

Con este nombre se recogen todas las obras que los juglares transmitían en la Edad Media de manera oral. Contaban hazañas de un héroe, debido a eso se llamaban cantares de gesta. Sus características son:

  • Son anónimos.
  • Mezclan realidad con fantasía.
  • Todos los cantares se distribuyen oralmente.
  • La métrica era de versos irregulares en torno a las 16 sílabas, divididos en dos hemistiquios separados por una cesura, y era de rima asonante.

Poema de Mio Cid

Se conserva un manuscrito en la Biblioteca Nacional de Madrid al que le faltan la hoja inicial y dos interiores. Esta es una copia de otra copia y está fechada en 1207, firmada por el copista Per Abat. Hay dos teorías sobre la autoría:

  1. Un juglar había redactado los dos primeros cantares y otro el último.
  2. El autor era un poeta culto que escribió la obra y se la dio a los juglares.

El poema se divide en tres cantares:

  1. Cantar del destierro: Comienza con la salida del Cid de Vivar, siendo desterrado por el rey. Deja a su mujer e hijas al cuidado de un monje y se decide por iniciar la reconquista.
  2. Cantar de las bodas: El Cid conquista Valencia, obtiene el perdón del rey y casa a sus hijas con los infantes de Carrión.
  3. Cantar de la afrenta de Corpes: Los infantes abandonan y maltratan a las hijas del Cid. Este pide justicia y restaura su honor. La obra termina con la boda de las hijas del Cid y los infantes de Navarra y Aragón.

El poema usa el epíteto épico, junto a figuras literarias de repetición, además de paralelismos y anáforas. Se ven frecuentemente las formas dirigidas al oyente, la inclusión de elementos dramáticos y episodios humorísticos.

Mester de Clerecía

Obras narrativas escritas por clérigos entre los siglos XIII y XIV. Características:

  • Conciencia de autoría literaria.
  • Fundamentalmente temas religiosos, aunque también hay temas históricos y épicos.
  • Intención didáctica y moralizante.
  • Utilización de fuentes escritas como la Biblia o procedentes de la antigüedad clásica.
  • Métrica: la cuaderna vía, que eran 4 versos alejandrinos (14 sílabas) divididos en dos hemistiquios de 7 sílabas y por una cesura, y de rima consonante.

Autores del Mester de Clerecía

Gonzalo de Berceo

Obras hagiográficas, obras marianas y obras doctrinales. Su obra más importante es Milagros de Nuestra Señora, obra mariana con la siguiente estructura: introducción alegórica presentando un beatus ille y luego 25 milagros realizados por la Virgen a favor de sus devotos. Características:

  • Elementos cotidianos para atraer oyentes.
  • Expresiones coloquiales.
  • Moraleja al final de cada relato.
  • Todos los milagros tienen la estructura: primero se introduce el personaje, luego ocurre el milagro y por último se alaba a la Virgen.

Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

Autor de la obra más importante del Mester de Clerecía, Libro del Buen Amor. Se hace distinción del buen amor (el de Dios) y el loco amor (el carnal). Son 1700 estrofas donde se relata la biografía ficticia del autor. La obra está escrita en cuaderna vía, aunque también utiliza estrofas diferentes. El tono es serio, festivo, religioso y profano. La burla y la seriedad cristiana se mezclan. La obra tiene carácter didáctico.

Poesía Culta del Siglo XV

Destacan los trovadores, entre ellos:

  • El Marqués de Santillana: Sonetos fechos al italino modo y Las Serranillas.
  • Juan de Mena: Laberinto de Fortuna.
  • Jorge Manrique: Escribió distintos poemas, sobre todo amorosos y burlescos. Destacan las Coplas por la Muerte de su Padre, elegía funeraria caracterizada por usar 40 coplas de pie quebrado o coplas manriqueñas. Plantean los siguientes temas: la muerte, la vida terrenal, la vida eterna y la vida de la fama. Las coplas se componen de 12 versos agrupados en una sextilla doble.

Romancero

Composiciones poéticas de carácter poético o narrativo, formados por series de versos octosílabos con rima asonante en los pares. Características:

  • Alternan entre presente y pretérito.
  • Llamadas de atención al auditorio.
  • Estilo sencillo.
  • Figuras literarias de repetición.
  • Muchos romances presentan un inicio o final abrupto.

Prosa Medieval

Las primeras son del siglo X y son las Glosas Emilianenses y Silenses. Hasta bien entrado el siglo XIII, la prosa literaria está escrita en latín y fue Fernando III quien determinó que todos los documentos fuesen escritos en castellano.

Autores

Alfonso X el Sabio

Se ocupó de promover y dirigir el desarrollo de la prosa castellana. Destaca su labor en las siguientes obras: Una historia de España, Un libro de juegos, Un libro del saber de astronomía y Las 7 partidas.

Don Juan Manuel

Obra: Conde Lucanor, 5 partes y dos prólogos. Tiene 51 cuentos en los que el conde tiene un problema y se lo plantea a su criado Patronio, el cual le cuenta un cuento que se parece a su problema y de ahí el conde llega a una solución. Luego se da un breve resumen.

Teatro: La Celestina

Publicada en 1499, pero había problemas. Primera edición (Burgos, 1499): falta la primera página, por lo que no consta ni título ni autor. En la siguiente edición (1500) añade una carta a su amigo en la que explica que el primer acto pertenece a otro autor que lo encontró escrito y decidió continuar. También aparecen los versos acrósticos donde se declara el nombre del autor: Fernando de Rojas. La obra hasta 1502 tiene 16 actos, pero a partir de 1502 se añaden 5 actos más y la obra aparece con el título de la Tragicomedia de Calisto y Melibea. En 1569 aparece por primera vez con el nombre de La Celestina. El problema de género lo plantea el uso del diálogo en prosa. La extensión de la obra lo hace ininterpretable, por lo que se incumple la primera característica del teatro.

La teoría más seguida es pensar que es una comedia humanística pensada para ser leída en voz alta.

Argumento

Narra la trágica historia de amor entre Calisto y Melibea, manipulada por la astuta Celestina, una vieja alcahueta. Calisto, enamorado, recurre a ella para conquistar a Melibea. Tras intrigas y traiciones, la codicia provoca la muerte de Celestina y de los criados Sempronio y Pármeno. Finalmente, Calisto muere accidentalmente, y Melibea, devastada, se suicida. La obra aborda temas como el amor, la pasión y la muerte.

Temas de La Celestina

  • Loco amor.
  • Amor cortés, cuyo código se rompe al principio y aparece en modo de parodia.
  • La muerte.
  • Carpe diem.
  • La codicia.
  • La magia.

Poesía del Siglo XVI

Innovaciones formales: versos endecasílabos mezclados fundamentalmente con versos heptasílabos. Triunfan estrofas como el soneto, octava real, lira, silva y estancia. Lenguaje poético cuya incorporación servirá de modelo para autores posteriores. Temas:

  • Carpe diem.
  • Donna angelicata.
  • Collige, virgo, rosas.
  • Concepto petrarquista del amor, el cual dice que el amor lleva al sufrimiento y dignifica al que lo sufre.
  • Aurea mediocritas: término medio es ideal.
  • Beatus ille: alaba la vida retirada.
  • La mitología.

Primera Mitad del Siglo XVI: Garcilaso de la Vega

Su poesía es extensa, pero fundamentalmente consta de 1 epístola, 2 elegías, 3 églogas, 5 canciones y 38 sonetos. De las 5 canciones destaca la Canción 5 dedicada a A la flor del Gnido. Los 38 sonetos tratan temas amorosos y tópicos como el carpe diem y la mitología.

Obras más importantes: Églogas

  • Primera Égloga: Dos pastores, Salicio y Nemoroso, proclaman su dolor por la dureza de Galatea y la muerte de Elisa. Ambos remiten a la propia experiencia de Garcilaso.
  • Segunda Égloga: Es una alabanza a la casa de Alba unido de una historia de pastores en un locus amoenus.
  • Tercera Égloga: Unas ninfas tejen un tapiz con historias mitológicas y una de ellas, que es Elisa (amada de Nemoroso), aparece en una de las historias.

La poesía de Garcilaso está muy influenciada por el concepto petrarquista del amor. Usa un lenguaje elegante pero sobrio y que alcanza una suave musicalidad a través del verso endecasílabo.

Poesía de la Segunda Mitad del Renacimiento

Se aprecian dos tendencias:

  1. Escuela Sevillana: Representada por Fernando de Herrera, que abarca diversos temas: poesía amorosa, patriótica, etc.
  2. Escuela Salmantina: Cuyos temas tratados son morales, religiosos o filosóficos.

Dos Corrientes Filosóficas

  1. Ascética: Busca purificar el espíritu a través de la negación de lo material. Precede a la mística y son prácticas obligatorias para ascender a lo místico.
  2. Mística: Es la unión del alma con Dios. Es una experiencia inefable, difícil de trasladar al lenguaje humano.

Autores

Fray Luis de León (Ascética)

Autor de poesía, también escribió prosa y sobre todo tradujo libros. Sus poemas revelan el deseo de ascender, aspira a alcanzar la felicidad contemplando a Dios. Entre sus obras destacan sus odas, las más famosas son: Oda a la vida retirada, Noche serena y en prosa La perfecta casada.

Su lenguaje es sobrio, sencillo. Generalmente se dirigen a una segunda persona. Utiliza la lira fundamentalmente.

San Juan de la Cruz

Su obra está llena de símbolos poéticos. Usa metros como la lira, de reciente incorporación en España, pero también recurre a los romances o composiciones propiamente utilizadas en España.

Sus obras son Noche oscura, Cántico espiritual y Llama de amor viva.

Análisis de Textos

Consideraciones generales para el análisis de un texto:

  1. Tipo y tema.
  2. Nivel morfológico: Sustantivos (semánticos), adjetivos, adverbios, pronombres, verbos (pretéritos narran y presente demuestra actualidad).
  3. Nivel léxico: Estándar, léxico connotativo o denotativo.
  4. Nivel sintáctico.

Ejemplo de Análisis

Nos encontramos ante un texto escrito por Enrique Díaz sobre cómo la tecnología ha hecho que cambie el concepto. En cuanto a la morfología, el fragmento se caracteriza por el predominio de sustantivos abstractos para exponer las ideas, como ‘identidad’ y ‘experiencia’, y de concretos del campo semántico de la guerra, como ‘trinchera’ y ‘muerte’, y el de la tecnología, como ‘dron’ y ‘monitores’.

Los verbos los encontramos en tono de pasado y fundamentalmente en pretérito perfecto compuesto como tiempo elegido en la narración de los hechos. En presente establece ‘acostumbran’ para marcar actualidad. El registro empleado es estándar.

En cuanto a las propiedades textuales, observamos todas las que un texto debe cumplir, esto es, adecuación, coherencia y cohesión.

Encontramos mecanismos de repetición de términos como ‘guerra’ y ‘muerte’, uso de antónimos como ‘vida’ y ‘muerte’, sinónimos como ‘monitores’ y ‘pantallas’. También está presente la anáfora para evitar repeticiones innecesarias, uso de deícticos personales como ‘sus’ y ‘nos’, y espaciales como ‘aquel’ y ‘ahí’.

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