El Teatro de la España del Siglo XVII
El teatro tuvo gran importancia durante el **Barroco**. Las obras se presentaban en los **corrales de comedia**, escenarios improvisados al fondo del patio, mientras que los otros tres lados eran galerías destinadas al público.
Estructura de los Corrales de Comedia:
- El **escenario**: Se dividía en tres niveles: la **balconada**, el **tablado** y el **foso**.
- El **patio**: Situado frente al escenario, donde se situaban los hombres del pueblo.
- Los **aposentos**: Formados por los balcones y las ventanas de las casas contiguas, estaban destinados a personas nobles.
- Las **cazuelas**: Espacio donde se situaban las mujeres.
- La **alojería**: Lugar donde se vendían frutas y bebidas.
Normas de las Representaciones:
- La temporada comenzaba el Domingo de Resurrección y terminaba el Miércoles de Ceniza.
- Estaba prohibido fumar por riesgo de incendios.
- En abril, la comedia empezaba a las 2 de la tarde; en primavera, a las 3; y en verano, a las 4. Su duración era de 4 a 6 horas.
- La estructura de la función era: **primera jornada** (acto principal), **segunda jornada** (entremés), **tercera jornada** (jácaras) y el **baile final**.
- Los hombres y las mujeres no podían estar juntos; solo se les permitía compartir los aposentos del corredor.
- Los niños no podían entrar.
- Se pagaba una entrada por el acceso, otra para la hermandad y otra para sentarse.
- En ciudades universitarias, estaba prohibido realizar funciones entre semana para que los estudiantes no se las perdieran.
- Dos figuras características del corral de comedia eran: el **mantenedor del orden** y el **apretador**.
En los corrales no había baños, lo que generaba una gran falta de higiene. Por ello, a partir del **siglo XVIII**, se dejaron de realizar funciones en los corrales de comedia debido a las malas condiciones sanitarias. La mayoría de ellos desaparecieron.
La Comedia Nueva
**Lope de Vega** publicó el **Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo**, una serie de reflexiones sobre las comedias de su época y cómo le gustaría que se compusieran.
Características Básicas del Teatro Barroco Español:
- Las obras mezclaban elementos **trágicos** y **cómicos**.
- No siempre se respetaba la **Regla de las Tres Unidades**:
- **Unidad de Lugar**: Exigía que la acción se desarrollara en el mismo lugar.
- **Unidad de Tiempo**: Disponía que el argumento transcurriera como máximo durante un día.
- **Unidad de Acción**: Establecía que los sucesos estuvieran todos relacionados con un caso central y único.
- Los personajes se repetían constantemente, lo que permitía a los espectadores reconocerlos con facilidad:
- El **galán**: Hombre joven, guapo y valiente; se movía por los impulsos del amor.
- La **dama**: Mujer joven, hermosa, inteligente y prudente; usaba sus virtudes para lograr su objetivo.
- El **caballero**: Padre, hermano, esposo o el mismo galán; defensor del honor de la dama.
- El **rey**: En su primera faceta, cuando es joven, es injusto y soberbio. En su segunda faceta, cuando es viejo, es prudente y necesario para la solución de un conflicto.
- El **poderoso**: Noble con un papel negativo, violando derechos y a otros personajes.
- La **criada**: Acompañante y confidente de la dama.
- El **gracioso**: Tipo por antonomasia de la comedia española, una verdadera creación. Era el criado del galán, su consejero y amigo. Su conexión con el público era total; era cobarde, amaba el dinero y siempre estaba dispuesto a los placeres mundanos.
- Las comedias se dividían en **tres actos**:
- **Asunto**: Primera jornada o acto.
- **Desarrollo**: Segunda jornada o acto.
- **Conclusión**: Tercera jornada o acto.
- El **lenguaje** se ajustaba a la clase social del personaje, lo que permitía distinguir al rey del gracioso (por ejemplo).
- Las comedias se componían en **verso**, lo que facilitaba la memorización. Presentaban métrica variada y se intercalaban bailes y canciones que interrumpían la acción.
- Los **temas** eran religiosos, históricos, legendarios, pastoriles, caballerescos, novelescos, mitológicos, filosóficos, entre otros. Los temas principales eran la **honra** y el **amor**.
Autores principales eran **Calderón de la Barca**, **Lope de Vega** y **Tirso de Molina**.
El Teatro de Lope de Vega
**Lope de Vega** cultivó muchos géneros literarios de su tiempo. Como dramaturgo, su importancia fue extraordinaria en la creación de la **comedia nueva**. Unió la tradición literaria culta con el lenguaje coloquial y se desligó de las normas clásicas para adaptar su obra a su época y conectar con el público.
Cumpliendo encargos para los corrales de comedia, escribió aproximadamente **1800 comedias** y **400 autos sacramentales**, por lo que se le conoció como el «**monstruo de la naturaleza**».
Obras Destacadas:
- **Comedias de enredo** (de amor, capa y espada, costumbres): Como La dama boba o El perro del hortelano, caracterizadas por el amor y el enredo.
- **Dramas de honor campesino**: Un labrador rico y un cristiano viejo se enfrentaban a un noble o a un comendador que los había deshonrado (ejemplos: Fuenteovejuna, Peribáñez y el Comendador de Ocaña); estas obras abordaban el abuso de poder.
- **Dramas trágicos**: El caballero de Olmedo y El castigo sin venganza.
Pedro Calderón de la Barca
En su personalidad destacaba su capacidad reflexiva, su serenidad y su gusto por el retiro y la soledad (siempre leyendo o escribiendo).
Obras Destacadas:
- **Primera etapa** (imitación de Lope): Adopta los esquemas de la «**comedia de capa y espada**», con ambiente urbano y enredos amorosos. Destaca su habilidad para desarrollar la trama, manteniendo el interés y la intriga. Es un teatro de diversión. Ejemplos: La dama duende y Casa con dos puertas, mala es de guardar.
- **Segunda etapa**: Mantiene la fórmula lopesca, pero trabaja con más detalle, prestando más atención a la forma (acentuando el **barroquismo**) y dramatizando temas profundos. Escribe **dramas de honor** (ejemplos: El alcalde de Zalamea, El médico de su honra) y también destacan **dramas filosóficos** como La vida es un sueño.
- **Autos sacramentales**: Piezas dramáticas en verso, de un solo acto. Tienen carácter alegórico y tratan temas del dogma católico. Destacan El gran teatro del mundo y El gran mercado del mundo.
Texto Humanístico
Se centra en el ser humano y sus aspectos.
- **Ensayo**
- **Exposición**
- **Argumentación**
Funciones del Lenguaje:
- **Representativa**
- **Emotiva**
- A veces: **Poética** y **Apelativa**
Texto Coherente:
Se caracteriza por la **unidad temática** y el uso de **mecanismos cohesivos**.
Subjetividad:
- **Adjetivos calificativos**
- **Plural de modestia**
- Verbos en **primera persona del singular**
- Formas pronominales en **primera persona**
- Determinantes posesivos en **primera persona**
- **Apelación al receptor** (verbos en segunda persona, interrogativas, vocativos)
Objetividad:
- Predominio de los **adjetivos especificativos**
- Abundancia del **modo indicativo**
- Uso de la **tercera persona**
- **Oraciones enunciativas**
- **Formas no personales**
Sintaxis:
Generalmente **compleja**, con predominio de la **subordinación**, aunque también puede darse la **coordinación**.