El Modernismo: Origen, Características y Temas

El Modernismo fue la manifestación filosófica, religiosa, política y artística de la crisis provocada por el desarrollo de la sociedad burguesa hacia finales del siglo XIX, que generó una nueva visión del mundo.

Características del Modernismo

• Desarrollo del irracionalismo: Conllevó una crisis de los valores tradicionales. Representó una crítica a la religión y se rechazó la tradición.
• Mercantilización burguesa de la cultura: El arte se acabó convirtiendo en una rama más de la producción.
• Espíritu utilitario y vulgaridad de la moral burguesa: Los artistas vivían al margen de la vida social.
• Sistema político burgués: Observaron una necesidad vigente de cambio a través de la educación.
• Anticolonialismo: La lucha contra el capitalismo dejó paso al rechazo del imperio económico.
• Oposición artística: El Modernismo triunfó sobre las corrientes imperantes.

Temas Centrales del Modernismo

• Evasión: Recreación de escenarios paganos y aristocráticos que permitieron a los poetas plasmar paraísos ideales.
• Suavidad y erotismo: Expresión de pasiones.
• La mujer: Fue muy frecuente la aparición de la mujer fatal, bella y destructora.
• Mitología: Trato superficial de las divinidades.
• Crisis espiritual: El fracaso vital de los poetas conllevó una vuelta a temas fantásticos.
• Cosmopolitismo: Devoción por las ciudades cosmopolitas.
• Interés por los personajes: Enfrentados a la burguesía.

Estilo y Figuras Clave del Modernismo

Estilo del Modernismo

• Recursos fonéticos: Recurren a aliteraciones, etc.
• Léxico elevado: Utilizan cultismos, extranjerismos, etc.
• Sintaxis impresionista: Enumeran rasgos mediante el uso de la oración simple, yuxtapuesta o coordinada.
• Doble adjetivación: Refuerzo de la sugerencia sensorial de los poemas.
• Sinestesias: Búsqueda de correspondencias entre lo sensible y lo inteligible.
• Empleo de símbolos: Intentan revelar una realidad oculta.
• Métrica: Uso frecuente del soneto.

Rubén Darío: El Símbolo del Movimiento

Rubén Darío fue el que mejor sintetizó las influencias de sus predecesores y fue considerado defensor del nuevo movimiento en España.

Obras Destacadas de Rubén Darío

• Prosas profanas: Encarna la plenitud del Modernismo. Muestra lujo expresivo y neologismos, y se intuye un cambio hacia motivos más íntimos.
• Cantos de vida y esperanza: Este poemario es más reflexivo y contiene un simbolismo más profundo. Trata nuevos temas como la defensa de los valores culturales, la nostalgia por la niñez, etc.
• Poema del otoño: Posee un tono sencillo. El autor reflexiona sobre el erotismo y la muerte.
• Azul: Se considera un paradigma de la estética modernista.
• Cuentos en prosa: Configuran un conjunto de fantasías líricas.
• En Chile: Abundan motivos mitológicos.
• El año lírico: Contiene composiciones en verso.

La Poesía de Juan Ramón Jiménez

Ante todo, para Juan Ramón Jiménez la poesía es expresión de belleza, un modo de conocimiento y de penetración en la esencia de las cosas.

Etapas de sus Obras

1. Etapa Sensitiva (1908-1915)

Se subdivide en dos:

• Primera subetapa: Influenciada por Bécquer y el simbolismo francés. Se caracteriza por el empleo del verso de arte menor y rima asonante, y por un estilo sencillo. Los temas más frecuentes son el paso del tiempo, etc. Pertenecen a esta etapa Rimas, Arias tristes, Jardines lejanos y Elegías.
• Segunda subetapa: Se vierte en la forma de arte mayor (versos alejandrinos y endecasílabos), la rima consonante y el estrofismo clásico. Es una poesía más compleja. Pertenecen Pastorales, Laberinto, Estío, etc.

2. Etapa Intelectual (1916-1936)

Se inicia una evolución espiritual que lo lleva a buscar la trascendencia en su deseo de salvarse ante la muerte. Se esfuerza por alcanzar la eternidad. Se abandona lo sentimental y se narra la belleza. Destaca Diario de un poeta recién casado, que se trata de una poesía sin anécdota. En Piedra y cielo, el tema es la creación poética, y también pertenece a esta etapa La estación total.

3. Etapa Verdadera (1937-1958)

Pertenece a esta etapa todo lo escrito en su exilio americano. Continúa replegado en sí mismo en busca de la belleza. Se caracteriza por una poesía panteísta. Destacan Animal de fondo y Dios deseado y deseante.

La Generación del 98

El espíritu de desánimo que asolaba el país ante la pérdida de las colonias impulsó a los intelectuales españoles, entre ellos a los escritores de la Generación del 98, a expresar su angustia. La Generación del 98 designa a un grupo de escritores que compartían inquietudes y una profunda preocupación por la situación de España. Entre ellos están Pío Baroja, Antonio Machado, Azorín, Miguel de Unamuno y Valle-Inclán.

Características de la Generación del 98

• Fechas de nacimiento: No muy distantes.
• Relación entre los componentes: Compartían ideales políticos liberales.
• Suceso generacional: El desastre del 98.
• Sentimiento: Desolación por la situación.
• Preocupación por el problema de España: Tema recurrente.
• Temas recurrentes: Preferían los conflictos filosóficos.
• Inquietudes literarias comunes: Estilo basado en el lenguaje sobrio.
• Ensayo moderno: Aportaban innovaciones a los géneros literarios.

La Narrativa de la Generación del 98

La narrativa representó el espíritu crítico que caracterizaba al grupo.

Innovaciones en la Novela

Experimentaron con nuevas técnicas narrativas. Algunas de las modificaciones son las siguientes:

• Narración: La historia en sí pierde importancia.
• Personaje único: Se centra en el personaje.
• La trama: Experiencia vital y diálogo.

Temas y Estilo Narrativo

• Preocupación por España: Reflejan la inquietud por la situación decadente política y social.
• Intrahistoria: Buscan narrar la historia de los pueblos (la vida cotidiana).
• Realidad subjetiva: Se pierde el concepto de realidad objetiva.
• El paisaje: Adquiere un valor simbólico.