La Narrativa Española a partir de 1975

La narrativa española tras la llegada de la democracia se caracteriza por una gran diversidad de tendencias. Entre los rasgos más destacados se encuentran la vuelta a la narratividad (el placer de contar historias), el neorrealismo y la literatura de la memoria.

Tendencias y Autores Contemporáneos

• Novela histórica: Destaca la figura de Almudena Grandes.
• Novela de intriga o novela negra: Representada por autores como Juan Madrid.

Como fenómeno literario reciente, cabe destacar la hibridación de géneros y el notable auge de la autoficción.

Federico García Lorca: La Casa de Bernarda Alba

Contexto del Acto III y el Desenlace

Este fragmento se sitúa en el acto III, el último de la obra. Se trata de la escena en la que Angustias descubre el robo del retrato de Pepe el Romano, lo que desencadena una violenta discusión entre las hermanas. Este episodio es crucial para el desenlace, ya que simboliza la tensión acumulada que precede a la tragedia final. El conflicto por Pepe se vuelve irreconciliable: Bernarda dispara contra él, Adela se suicida al creerlo muerto y la obra concluye con la imposición del silencio por parte de la matriarca.

Personajes Clave

• Martirio: Representa la envidia y la represión. Su robo del retrato nace de un deseo frustrado hacia Pepe, transformando su represión en rencor destructivo hacia sus hermanas, especialmente hacia Adela.
• María Josefa: La abuela, bajo su apariencia de locura, actúa como la voz de la verdad. Simboliza las consecuencias del encierro prolongado y funciona como un presagio del destino de las demás mujeres de la casa.

Simbología Lorquiana

• El caballo: Representa el deseo, la sexualidad y las fuerzas instintivas que no pueden ser controladas.
• El bastón de Bernarda: Es el símbolo máximo de su autoridad, poder y el control férreo que ejerce sobre su entorno.

Carmen Martín Gaite: El Cuarto de Atrás

El Episodio de la Cucaracha

La cucaracha aparece en el capítulo dos como un elemento de tamaño desmesurado. Simboliza el miedo hecho realidad y surge en momentos de terror para la protagonista. Su presencia marca el contraste entre los personajes (Carmen y el visitante) y representa el obstáculo psicológico necesario para escapar de la realidad cotidiana.

Género y Estructura

La obra es de difícil clasificación debido a su naturaleza híbrida:

• Novela de memoria y autobiografía: Por el rescate del pasado real de la autora.
• Relato de misterio: Mediante elementos como el hombre de negro o la tormenta.
• Ensayo: A través de las reflexiones y digresiones de la narradora.
• Metanovela: El texto se construye ante el lector, reflexionando sobre el propio proceso de escritura.

Espacios y su Simbolismo

• El dormitorio: Umbral entre la realidad y el sueño.
• El salón: Representa la esfera pública y las convenciones sociales.
• La cocina: Espacio de lo cotidiano y lo doméstico.
• El cuarto de atrás: El lugar más simbólico, asociado a la memoria, la infancia y la libertad creativa frente a la represión.

Contexto Histórico y Social

La novela funciona como una respuesta a la censura franquista, utilizando una estructura onírica para expresar lo prohibido. En cuanto al papel de la mujer, muestra una evolución generacional: desde la sumisión impuesta por la Sección Femenina hasta la libertad plena de la generación más joven, pasando por la autocensura que sufrió la propia autora.

Diccionario de Símbolos en la Obra

• El hombre de negro: Relacionado con el poder de la creación literaria.
• El espejo: Símbolo del desdoblamiento y la recuperación del pasado.
• Cúnigan: Espacio imaginario de libertad infantil.
• La cajita dorada: Contenedora de los recuerdos que activan la memoria.

Historia del Teatro Español en el Siglo XX

Durante el primer tercio del siglo XX, el teatro español convivió entre la tradición comercial y la innovación de figuras como Valle-Inclán y Lorca.

Teatro Comercial y Popular

• Drama burgués: Liderado por Jacinto Benavente (Los intereses creados).
• Teatro costumbrista: Con los hermanos Álvarez Quintero y Carlos Arniches.
• El Astracán: Género cómico creado por Pedro Muñoz Seca (La venganza de don Mendo).

La Innovación: Valle-Inclán y Lorca

Valle-Inclán revolucionó la escena con el esperpento, una deformación grotesca de la realidad visible en Luces de bohemia. Por su parte, Federico García Lorca llevó el teatro a su plenitud con tragedias como Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba, explorando la frustración y la opresión social.

Teatro de Posguerra y Contemporáneo

Tras la Guerra Civil, el teatro atravesó diversas etapas:

• Años 40: Predominio del humor de Miguel Mihura y Enrique Jardiel Poncela.
• Años 50 y 60: Surgimiento del teatro realista y crítico con Antonio Buero Vallejo (Historia de una escalera) y Alfonso Sastre.
• Desde 1965: Renovación experimental con Fernando Arrabal y grupos de teatro independiente como Els Joglars o La Fura dels Baus.