Miguel de Cervantes (1547-1616)
Miguel de Cervantes (1547-1616) es el más renombrado escritor español de todos los tiempos. Se le conoce en todo el mundo como autor del Quijote; escribía tanto novela como poesía.
Obra teatral
A su regreso del cautiverio de Argel, Cervantes trató de triunfar en el teatro y escribió dos piezas dramáticas: Los tratos de Argel y La Numancia.
Los entremeses
Los entremeses son una forma de teatro breve en la que más destacó. Aborda, desde una perspectiva burlesca, muchos de los temas que trata en su narrativa: el matrimonio, el honor, el desengaño, el dinero, las apariencias… Sus personajes proceden de las clases bajas y marginales, y se ven envueltos en enredos o engaños.
Novelas idealistas
Los géneros narrativos de carácter idealista propios del Renacimiento gozaban todavía de gran éxito en la época de Cervantes: la novela pastoril, la de caballerías o la bizantina. El autor escribió dos novelas idealistas:
- La Galatea: es una novela pastoril que narra el amor no correspondido de unos pastores por la ninfa Galatea. La trama permite a Cervantes intercalar novelas cortas y poemas para el entretenimiento de los lectores.
- Los trabajos de Persiles y Sigismunda: es una novela bizantina que relata el peregrinaje de los príncipes de Tule y Frislandia a Roma. Se publicó póstumamente y contiene una dedicatoria donde el autor parece despedirse de la vida.
Las Novelas ejemplares
En 1613, Cervantes publicó un conjunto de doce novelas escritas al estilo de la novella italiana, un tipo de novela de poca extensión. Son relatos que Cervantes calificó de ejemplares por el propósito didáctico de que sirvieran de ejemplo o aprendizaje para los lectores.
- En El coloquio de los perros, dos perros adquieren milagrosamente la capacidad de hablar e intercambian entre sí sus recuerdos y sus experiencias con los amos a los que han servido.
- En Rinconete y Cortadillo, dos muchachos se escapan de su casa y sobreviven, liderados por Monipodio, como pícaros en Sevilla, lo que los pone en contacto con el mundo del hampa.
Técnicas narrativas
- Polifonía narrativa: La novela presenta diversas voces narrativas, pues el narrador afirma haberse encontrado la historia en un manuscrito de un historiador arábigo y a esto le añade información recopilada en otras fuentes, todas ellas ficticias.
- Digresiones: La acción principal es interrumpida constantemente por otros relatos en los que algún personaje cuenta una historia ajena a la trama.
- Metaficción: Trata sobre la ficción dentro de la misma obra de ficción. Así, en la segunda parte, los protagonistas son conscientes de que se ha publicado la primera y el público ha leído sus historias.
El teatro renacentista
Los rasgos del teatro religioso medieval perviven aún en las obras dramáticas de comienzos del Renacimiento. Surge entonces, además, un teatro que introduce temas profanos y se representa en ámbitos cultos y cortesanos. De esas representaciones para público reducido, el teatro del siglo XVI evoluciona hasta convertirse en un espectáculo de masas que se dirige ya a todas las clases sociales.
Lope de Vega y la Comedia Nueva
Lope de Vega (1562-1635) fue el auténtico artífice de la renovación del teatro, creador de un nuevo modelo teatral. Frente a la concepción clásica del teatro, de carácter didáctico, Lope defiende ajustarse a los gustos del público. Para ello se inspira en temas y motivos de origen popular conocidos por el pueblo y los recrea con una trama ágil y amena, empleando un lenguaje cercano al espectador de la época. El mismo autor expuso sus ideas sobre la nueva concepción del teatro en su Arte nuevo de hacer comedias.
Temas y personajes
Los temas más recurrentes en el teatro lopesco son el amor y la honra. El amor va a menudo asociado al tema de los celos, que sirve para articular muchas de las tramas. La honra se relaciona frecuentemente con las clases populares: no guarda relación con el origen noble, sino con las obras y la dignidad personal.
Los personajes siguen esquemas fijos de actuación. Suelen aparecer los siguientes:
- La dama y el galán.
- El gracioso, acompañante del galán.
- La criada de la dama.
- El poderoso, que suele ser antagonista del galán.
Novedades del teatro
- Ruptura de las unidades de tiempo y espacio.
- Mezcla de lo trágico y lo cómico.
- División de la obra en tres actos en lugar de cinco.
- Variedad de formas métricas.
La revolución teatral barroca
El teatro experimenta una revolución en el Barroco, pasa a ser un espectáculo público al que pueden acudir personas de todas las clases sociales. Esta revolución se produce por tres cambios fundamentales:
- La representación teatral se transforma en actividad profesional y económica. Se crean compañías con actores y directores de escena, y surgen empresarios dedicados al negocio teatral.
- El teatro adquiere importancia social y política. Por un lado, las representaciones sirven para entretener y divertir a las clases populares. Pero, además, el teatro se convierte en un medio para difundir la ideología dominante, motivo por el que despierta el interés de las clases dirigentes.
- Se consolidan espacios teatrales cerrados y estables. Aunque se sigue representando teatro en otros lugares (palacios, iglesias, plazas…), surge un espacio específico para la función teatral: el corral de comedias.
En los corrales podía haber taquilla y se podían cobrar las entradas. El espacio destinado a los espectadores se organizaba según las clases sociales: los nobles, en los aposentos privados; las clases populares, en el patio; y las mujeres, separadas de los hombres, en una grada llamada cazuela.
Principales obras
- La dama boba.
- Fuenteovejuna (problemas entre gente común y nobleza).
- El caballero de Olmedo (asesinato de un caballero).
Pedro Calderón de la Barca
Pedro Calderón de la Barca (1600-1681) continuó y perfeccionó el modelo formal iniciado por Lope de Vega, pero practicó un teatro en el que las ideas tenían mayor peso que la acción. Su producción se dirige básicamente a un público culto y cortesano. Destacó por sus autos sacramentales.
La vida es sueño, obra clave de la literatura española, trata los temas de la predestinación y la libertad. En ella, Segismundo, el protagonista, es encarcelado por su padre.