La Poesía Española desde 1975
Con la democracia, la poesía en España se vuelve **muy variada**, con muchas formas distintas de escribir. Aunque sean diferentes, casi todas se preocupan por la **forma** y el **contenido**.
Poesía de la Experiencia
Es una de las corrientes **más importantes**. Aborda **temas personales** con un tono **serio y realista**, empleando un **lenguaje cercano y coloquial**. Destacan autores como **Luis García Montero** o **Joan Margarit**.
Poesía Actual (Siglo XXI)
Estética del Fragmento: Se caracteriza por su **complejidad** y **profundidad**, con **frases cortadas** y un **lenguaje elaborado**. Explora la **subjetividad** y el **mundo interior**. Ejemplo: **Ana Merino**.
Poesía ante la Incertidumbre: Busca la **comprensión universal**, siendo **directa y cercana**. Ejemplo: **Fernando Valverde**.
Poesía de los Millennials: De carácter **contemporáneo**, utiliza un **lenguaje coloquial** y juvenil. Ejemplo: **Elvira Sastre**.
Principales Poetas desde 1975
Olvido García Valdés (1950): Su poesía es **reflexiva**, con un fuerte enfoque en la **metapoesía**. Libros destacados: Ella, los pájaros, Y todos estábamos vivos.
Luis Alberto de Cuenca (1950): Su obra es **personal** y aborda lo **cotidiano** con un toque **irónico** y un **estilo elegante**. Obras: La caja de plata, Cuaderno de vacaciones.
Chantal Maillard (1951): Su poesía posee un **enfoque filosófico** y una **profundidad notable**. Libros importantes: Matar a Platón, La herida en la lengua.
Luis García Montero (1958): Reconocido por su estilo **cercano a la realidad** y su **lenguaje claro**. Obras: Habitaciones separadas, Un año y tres meses.
Felipe Benítez Reyes (1960): Su poesía ofrece una **mirada irónica** sobre la vida, empleando un **lenguaje muy cuidado**. Libros destacados: Vidas improbables, La mala compañía
El Teatro Español desde 1975
Tras el fin de la censura, el teatro en España experimenta una **profunda transformación**. Se comienza a representar a **autores extranjeros** previamente prohibidos (como **Brecht** o **Beckett**), y el Estado impulsa la creación de **compañías y espacios teatrales** para apoyar este arte. Surgen diversas **corrientes teatrales**:
Teatro Comercial: Comedias, musicales o historias de suspense que atraen a un **gran público**. Abordan **temas cercanos** a la audiencia.
Teatro Sentimental: Obras centradas en **emociones** y **conflictos personales**, que buscan la **conexión emocional** con el espectador.
Teatro Social: De carácter **crítico**. Refleja la **sociedad**, a menudo desde lo **cotidiano**, y **denuncia injusticias**.
Teatro Poético: Emplea un **lenguaje lírico o artístico** para abordar la sociedad.
Teatro Neovanguardista: Prioriza la **puesta en escena** sobre el texto. Es **altamente visual**.
Teatro Alternativo: Altamente **experimental**, rompe con las **convenciones tradicionales**. Ha experimentado un **notable crecimiento**.
Microteatro: Variante del teatro alternativo. Consiste en **obras muy cortas**, con **pocos personajes**, representadas habitualmente en **espacios reducidos**.
Principales Dramaturgos desde 1975
Aunque existen **múltiples estilos**, destacan los siguientes autores:
Fernando Fernán Gómez (1921-2007): Su obra más célebre es Las bicicletas son para el verano, una **crítica social** ambientada durante la **Guerra Civil**.
Francisco Nieva (1924-2016): Prioriza el **aspecto visual** en sus obras, a menudo por encima del contenido textual. Obras: Nosferatu, Sombra y quimera de Larra.
José Sanchis Sinisterra (1940): Su teatro aborda **temas históricos**. Destacan: ¡Ay, Carmela!, Terror y miseria en el primer franquismo.
José Luis Alonso de Santos (1942): Crea **comedias** con un marcado **componente de crítica social**. Obras conocidas: Bajarse al moro, La estanquera de Vallecas.
Paloma Pedrero (1957): Sus obras son **emocionales** y emplean un **lenguaje simbólico**. Ejemplos: La llamada de Lauren, En la otra habitación.
Lluïsa Cunillé (1961): Escribe en **catalán y castellano**. Fue galardonada con el **Premio Nacional de Literatura Dramática** por Aquel aire infinito.
Juan Mayorga (1965): **Altamente premiado**, aborda **temas sociales** y reflexiona sobre la **naturaleza del teatro**. Algunas obras: El chico de la última fila, Silencio, La tortuga de Darwin.
Contexto Histórico y Cultural de la Literatura Hispanoamericana
Durante el siglo XIX, la mayoría de los países hispanoamericanos lograron su **independencia de España**. A pesar de ello, la **influencia cultural española** persistió, lo que se reflejó en un **Romanticismo hispanoamericano** con similitudes al español.
Con el tiempo, especialmente a finales del siglo XIX, comenzaron a llegar **influencias de otras culturas**, como la **francesa**, que contribuyeron a la gestación del **Modernismo**. Ya en la segunda mitad del siglo XX, la literatura hispanoamericana alcanzó una **mayor independencia** y comenzó a **influir en Europa**.
Una Cultura de Síntesis
Aunque Hispanoamérica es **sumamente diversa**, existen tres elementos fundamentales que la cohesionan:
El Mestizaje Cultural: La **fusión de culturas** indígenas (**aztecas, mayas, incas**), españolas, africanas (debido a la esclavitud) y europeas (por la inmigración).
La Naturaleza: La **naturaleza imponente** (Andes, selva, pampa) que influye en la vida de sus habitantes y en la **producción literaria**.
La Realidad Social y Política: La **realidad social y política**, donde la literatura actúa como espejo de problemas como la **pobreza**, las **injusticias** o los **conflictos políticos** que han marcado la historia del continente.
La Literatura Hispanoamericana del Siglo XX
El siglo XX representó la **época de mayor esplendor** para la literatura hispanoamericana. Se puede dividir en **dos grandes etapas**:
Desde finales del siglo XIX hasta los años 40:
El **Modernismo**, liderado por el nicaragüense **Rubén Darío**, marcó el inicio de una **nueva era poética** en América Latina. Posteriormente, surgieron los **movimientos de vanguardia** y una poesía más **humanizada**. La narrativa, fundamentada en el **realismo tradicional**, reflejaba la **realidad del continente** con un fuerte componente de **crítica social**.Desde los años 40 hasta hoy:
La poesía se aproxima al **surrealismo** y mantiene su **crítica política y social**. La narrativa experimenta un **gran auge** con la aparición del **realismo mágico**, que fusiona lo **real con lo fantástico**. En los años 60, emerge el **Boom de la narrativa hispanoamericana**, catapultando a la fama mundial a escritores como **Jorge Luis Borges**, **Juan Rulfo**, **Julio Cortázar**, **Gabriel García Márquez** y **Mario Vargas Llosa**.
La Poesía Hispanoamericana del Siglo XX
Desde finales del siglo XIX, la poesía hispanoamericana ha desarrollado **diversas corrientes** que, en ocasiones, se han **entrelazado** o sucedido cronológicamente:
Modernismo: Movimiento **autóctono** con influencia del **simbolismo francés**. Sus principales exponentes fueron **Rubén Darío**. Culmina con poetas **posmodernistas** como **Gabriela Mistral**.
Vanguardias: Inspiradas en las **vanguardias europeas**, destacan poetas como **Vicente Huidobro** (Chile), creador del **creacionismo**, y **César Vallejo** (Perú).
Poesía Comprometida: En los años 30, numerosos poetas adoptaron una poesía con **temas humanos y sociales**. Entre ellos se encuentran **César Vallejo**, **Pablo Neruda** (Chile) y **Nicolás Guillén** (Cuba).
Poesía Surrealista: Retoma las **ideas vanguardistas** y reflexiona sobre la **identidad latinoamericana**. Su principal representante es **Octavio Paz** (México).
Poesía Comunicativa: Es una poesía **más sencilla**, con **lenguaje coloquial** y de **fácil comprensión**. El poeta más conocido es **Mario Benedetti** (Uruguay).
Principales Poetas Hispanoamericanos del Siglo XX
César Vallejo (1892-1938): Atravesó diversas etapas, desde el **Modernismo** con Los heraldos negros, hasta una poesía más **íntima y experimental** en Trilce. Su obra póstuma Poemas humanos refleja su **compromiso con el sufrimiento humano**.
Nicolás Guillén (1902-1989): Fue un destacado **defensor de la cultura negra y mestiza** en Cuba. Sus obras más conocidas son Motivos de son y Sóngoro Cosongo.
Pablo Neruda (1904-1973): **Premio Nobel de Literatura** en 1971. Inició su trayectoria con poesía **romántica y modernista** en Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Evolucionó hacia el **vanguardismo** con Residencia en la tierra y, finalmente, a la **poesía comprometida** con Canto general.
Octavio Paz (1914-1998): **Premio Nobel** en 1990. Comenzó con poesía **neorromántica y modernista**, con obras como Libertad bajo palabra y Salamandra, que abordan **temas existenciales**. Posteriormente, su estilo se tornó más **reflexivo y sobrio**.
Ida Vitale (1923-): Representante de la **poesía existencialista** y **Premio Cervantes**.
La Narrativa Hispanoamericana
En los años 40, emerge el **realismo mágico**, una corriente que **fusiona lo real con elementos fantásticos**. Mantiene el interés por la **naturaleza y el ámbito rural**, pero también incorpora **escenarios urbanos** y **nuevas técnicas narrativas** influenciadas por Europa y Norteamérica. Entre sus exponentes más importantes se encuentran **Miguel Ángel Asturias** (Guatemala), **Alejo Carpentier** (Cuba), **Juan Rulfo** (México), **Juan Carlos Onetti** (Uruguay) y **Jorge Luis Borges** (Argentina).
Jorge Luis Borges (1899-1986): Escribió cuentos que abordan **temas universales** como el **tiempo**, la **muerte** y la **eternidad**. Su estilo combina **referencias culturales**, **simbolismo** y la **fusión de lo real con lo fantástico**. Obras importantes son Historia universal de la infamia y El Aleph.
En los años 60, se produce el **Boom de la narrativa hispanoamericana**, con escritores que **experimentaron audazmente** con el **lenguaje y la técnica**. Destacan **Julio Cortázar** (Argentina), **Gabriel García Márquez** (Colombia), **Mario Vargas Llosa** (Perú), **Carlos Fuentes** (México), **Guillermo Cabrera Infante** (Cuba) y **Augusto Roa Bastos** (Paraguay).
Julio Cortázar (1914-1984): Escribió cuentos donde lo **fantástico irrumpe en lo cotidiano**, como en Bestiario o Las armas secretas. Su novela más célebre es Rayuela, con una **estructura innovadora** que permite múltiples lecturas.
Gabriel García Márquez (1928-2014): Fue **periodista y escritor**, **Premio Nobel** en 1982. Entre sus novelas se encuentran Crónica de una muerte anunciada y El amor en los tiempos del cólera, pero su obra cumbre es Cien años de soledad, considerada la **máxima expresión del realismo mágico**.
Mario Vargas Llosa (1936-): Inició el Boom con La ciudad y los perros (1962). Sus obras se caracterizan por **historias entrelazadas**, **técnicas narrativas innovadoras** y una profunda **crítica social**. Fue **Premio Nobel** en 2010. También destacan Conversación en la catedral, La tía Julia y el escribidor y La fiesta del chivo.