Las Vanguardias Literarias

Se trata de un conjunto de movimientos artísticos caracterizados por su afán renovador y de ruptura con los principios creativos anteriores.

Características fundamentales

• El subjetivismo e irracionalismo: Los vanguardistas ya no creen en la necesidad de reproducir la realidad para representarla o criticarla desde un punto de vista racional. Se acercan a ella desde una perspectiva subjetiva e irracional, donde prima la mirada personal sobre la razón lógica.
• Experimentación formal: Se experimenta con el lenguaje. Los poetas se arriesgan con metáforas y símbolos, presentando como semejantes términos muy alejados entre sí y obligando al lector a encontrar las relaciones que los unen. El lenguaje poético se vuelve más difícil, pero también más sugerente.

Movimientos de vanguardia

• Futurismo: Inspirado por Marinetti. Rechaza los temas tradicionales (amor, belleza) y ensalza la civilización mecánica y técnica. No formó escuela en España, aunque sus huellas están presentes en la obra de Dalí. “Un automóvil de carreras es más hermoso que la Victoria de Samotracia”.
• Cubismo: Nacido en la pintura, proponía la descomposición de la realidad en formas geométricas. Este planteamiento inspiró a Apollinaire para crear sus caligramas.
• Surrealismo: Sus bases las estableció André Breton en 1924 (a partir del Dadaísmo). Pretende liberar el subconsciente de las ataduras de la razón a través de la escritura automática, que proviene del fluir del pensamiento y no del pensamiento consciente. Por tanto, no está sujeto a filtros racionales e incorpora emociones que no responden a la lógica.
• Dadaísmo: Movimiento que aspiraba a instaurar una expresión original, alógica y absurda. El término “dadá” no es sino el balbuceo de un niño.
• Creacionismo: Propugnado por Vicente Huidobro, buscaba crear la propia realidad en el poema a través de elementos nunca utilizados anteriormente.
• Ultraísmo: Surgido en España, resumió todas las vanguardias mediante la ruptura del discurso lógico y la introducción de innovaciones tipográficas.

Manifiesto: Escrito en el que se hacían públicas las doctrinas o programas de grupos e instituciones.

Autores Vanguardistas Españoles

Ramón Gómez de la Serna

Difundió las ideas vanguardistas en España a través de la revista Prometeo y diversas tertulias literarias. Destaca por la creación de un género nuevo: la greguería.

Las greguerías son textos breves que presentan asociaciones sorprendentes a partir de situaciones y elementos cotidianos. Ofrecen una visión original, llena de humor, de la realidad y usan diversos procedimientos lingüísticos: metáforas, recursos fónicos, juegos de palabras, ruptura de refranes y frases hechas.

Guillermo de Torre

Difundió las teorías ultraístas a través de poemas visuales (Hélices, 1923). Fue un teórico crítico del arte y la literatura que difundió teorías surrealistas en su revista Hélice.

Juan Larrea

Se inició en el creacionismo e impulsó más tarde el surrealismo.

La Generación del 27

Esta generación la forma un grupo de amigos poetas que tienen elementos en común y conocen profundamente tanto la tradición poética española como la poesía vanguardista.

Características de la Generación del 27

Unen lo mejor de la tradición y de la vanguardia. Se denomina así por el homenaje celebrado en Sevilla en honor a Góngora con motivo del tercer centenario de su muerte (1627-1927).

• Recuperan la gracia y la frescura de la lírica popular.
• Recogen la brillantez y la perfección del lenguaje culto.
• Sienten la necesidad de depurar la poesía y potenciar el poder del símbolo poético.
• Adoptan el subjetivismo, la irracionalidad y la experimentación lingüística.
• Consiguen el equilibrio entre el hermetismo y la claridad.

Etapas de la Generación del 27

1. 1.ª Etapa (1922-1928): Síntesis y poesía pura. Buscan el equilibrio entre la tradición literaria española y las vanguardias. Algunos siguen la “Poesía pura” (influenciada por Juan Ramón Jiménez), que rechazaba lo personal y biográfico, eliminando la “anécdota humana”.
2. 2.ª Etapa (1928-1931): Época humanizada. Entrada del surrealismo y retorno de los temas personales y los problemas humanos.
3. 3.ª Etapa (1931-1936): Poesía social. Compromiso político y lucha social. Reclaman una “poesía impura”, apegada a los problemas de la gente.
4. 4.ª Etapa (A partir de 1936): Guerra Civil y exilio. Dispersión del grupo y fin de la etapa común.

Poesía Pura

Es todo lo que permanece en el poema después de haber eliminado todo lo que no es poesía. Para ello, se depura el poema de la “anécdota humana” y se busca la perfección formal.

Juan Ramón Jiménez

Para él, la poesía se define a través de tres pilares:

• Belleza: La expresión de un goce exaltado de lo bello.
• Conocimiento: Camino hacia las últimas verdades, hasta la esencia de las cosas (simbolismo).
• Eternidad: La belleza como fuente inacabable de verdad.

Autores Principales de la Generación del 27

Neopopularismo: Rafael Alberti y Federico García Lorca

Grandes representantes, se caracterizan por el apego a las costumbres y el sentir del pueblo.

Rafael Alberti

A los 23 años publica su primer libro: Marinero en tierra (Premio Nacional de Literatura). Este libro se encuadra en la corriente neopopularista, rescatando la sencillez de temas y métrica popular, renovada por la vanguardia. Más tarde, dentro de la estética surrealista, publica Sobre los ángeles. En su etapa de poesía social destacan Baladas y canciones del Paraná o El poeta en la calle.

Federico García Lorca

Su labor poética es fruto de la inspiración y el trabajo consciente. El tema fundamental es el “destino trágico”: el ansia de vivir frente a la imposibilidad de conseguirlo. Sus obras principales son:

• Libro de poemas: Influencia modernista de Juan Ramón Jiménez, Bécquer y Machado.
• Canciones: Influencias vanguardistas sobre la añoranza de la infancia.
• Poema del cante jondo: Dedicado a Andalucía y el dolor de vivir.
• Romancero gitano: Obra cumbre del neopopularismo que mezcla lo popular con lo culto.
• Poeta en Nueva York: Obra surrealista de angustia vital e injusticia social tras su viaje a EE. UU.
• Diván del Tamarit: Fusión de culturas árabes y andaluzas.
• Llanto por Ignacio Sánchez Mejías: Elegía tras la muerte de su amigo torero.
• Sonetos del amor oscuro: Recopilación publicada póstumamente.

Teatro de Lorca: Destaca el “ciclo trágico” protagonizado por mujeres: Bodas de sangre, La casa de Bernarda Alba y Yerma (junto a Mariana Pineda). Dejó una importantísima obra antes de ser asesinado al principio de la Guerra Civil.

Poesía Pura y Existencial

Pedro Salinas

Define la poesía como una forma de descubrir realidades ocultas. Valora tres aspectos: autenticidad, ingenio y belleza. Utiliza una métrica sencilla de verso corto y sin rima. Sus etapas son:

• Vanguardista: Seguro azar, Fábula y signo.
• Amorosa: La voz a ti debida, Razón de amor.
• Existencial: Todo más claro, El contemplado.

Jorge Guillén

Concibe su obra como una totalidad titulada Aire nuestro, formada por:

• Cántico: Entusiasmo ante el mundo bien hecho.
• Clamor: Protesta ante la injusticia y el dolor.
• Homenaje: Dedicado a personalidades de la historia.

Poesía de Vanguardia y Surrealismo

Luis Cernuda

Rechazó el lenguaje brillante y convirtió sus experiencias en poemas. Su obra completa se titula La realidad y el deseo. Destacan sus libros surrealistas Los placeres prohibidos y Donde habite el olvido.

Vicente Aleixandre (Premio Nobel 1977)

• 1.ª Etapa: Surrealismo y metáforas visionarias (La destrucción o el amor, Sombra del paraíso).
• 2.ª Etapa: Poesía centrada en el ser humano y la solidaridad (Historia del corazón).

La Literatura desde la Guerra Civil

Años 40: Posguerra

Marcada por la censura, se divide en:

• Literatura arraigada: Exalta la familia, la religión y el régimen. Visión optimista y evasiva.
• Literatura desarraigada: Expresa angustia, duda existencial y el dolor del pueblo sin crítica social directa.

Años 50: Literatura Social

Poesía y narrativa como herramientas para cambiar el mundo. Lenguaje sencillo, protagonista colectivo y denuncia de problemas sociales.

Años 60: Renovación y Experimentación

Influencia extranjera y experimentación formal. En narrativa aparece el monólogo interior y la ruptura del orden cronológico. En teatro surge el “espectáculo total”.

Años 70 en adelante: Democracia y Diversidad

• Poesía: Conviven la “poesía de la experiencia” (cotidiana), el minimalismo y los “Novísimos” (influencia del cine y el cómic).
• Narrativa: Retorno a la intriga y el placer de contar. Resurgimiento de la novela de género.
• Teatro: Vertiente experimental (expresividad del actor) y realista-comercial (temas históricos y recuperación de textos prohibidos).