El Siglo de Oro: Poesía del Renacimiento y el Barroco

I. El Renacimiento

Garcilaso de la Vega

«En tanto que de rosa y azucena»

Tópico Literario:

Carpe Diem (aprovecha el momento).

Justificación:

Anima a disfrutar la juventud antes de que llegue la vejez.

Ejemplo:

“coged de vuestra alegre primavera el dulce fruto”.

Tema:

La fugacidad de la belleza y la juventud.

Tono:

Equilibrado, elegante, sereno (propio del Renacimiento).

Resumen:

El poeta anima a una joven a disfrutar su belleza porque el tiempo la destruirá.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

«Escrito está en mi alma vuestro gesto»

Tópico Literario:

Amor cortés (o fin’amor), platónico e idealizado.

Justificación:

La amada es perfecta y queda grabada “en el alma”.

Ejemplo:

“escrito está en mi alma vuestro gesto”.

Tema:

La entrega amorosa total, el amor como algo interior y puro.

Tono:

Sereno, equilibrado y suave (típico del Renacimiento).

Resumen:

El poeta siente que el rostro de la amada está grabado para siempre dentro de él, como si fuera parte de su ser.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

«¡Oh dulces prendas por mí mal halladas!»

Tópico Literario:

Tempus fugit, Ubi sunt?, Carpe diem.

Justificación:

Lamenta la fugacidad de la vida y la belleza a través de sus objetos queridos. Subraya la rapidez con la que el tiempo se lleva la alegría y la vida.

Ejemplo:

“que en un tiempo felices y ahora tristes”.

Tema:

La tristeza por el amor perdido.

Tono:

Melancólico, dolorido y lleno de nostalgia (típico del Renacimiento porque expresa el dolor de forma equilibrada, serena y sin exageraciones, con armonía y claridad).

Resumen:

Recuerda objetos de la amada que antes le daban alegría y ahora solo le producen dolor. Los recuerdos de un amor perdido, representados por objetos («prendas»), se convierten en causa de un dolor insoportable.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

Fray Luis de León

«¡Qué descansada vida…!»

Tópico Literario:

Beatus ille (feliz aquel, alaba la vida sencilla) y Locus amoenus (lugar idílico).

Justificación:

Idealiza la vida sencilla y retirada en la naturaleza, lejos del ruido y los problemas del mundo.

Ejemplo:

“entre las sombras y los árboles”.

Tema:

La paz de alejarse del mundo y vivir en armonía con la naturaleza.

Tono:

Sereno, equilibrado y contemplativo (típico del Renacimiento).

Resumen:

El poeta valora la vida tranquila, sin estrés, lejos de la ciudad y los problemas.

Métrica:

Lira (estrofas de 5 versos), 7a 11B 7a 7b 11B, rima consonante.

San Juan de la Cruz

«Noche oscura»

Tópico Literario:

Unión mística del alma con Dios.

Justificación:

Representa el camino interior del alma que atraviesa la “noche” para llegar a la unión amorosa con Dios.

Ejemplo:

“oh noche que juntaste / amado con amada”.

Tema:

El viaje espiritual del alma hacia Dios.

Tono:

Profundo, sereno y espiritual (típico del Renacimiento).

Resumen:

El alma sale en secreto en la “noche oscura” para unirse amorosamente con Dios. La noche simboliza purificación.

Métrica:

Lira (estrofas de 5 versos), versos de 7 y 11 sílabas, rima consonante.

«Llama de amor viva»

Tópico Literario:

Amor místico (Dios como llama que quema sin destruir).

Justificación:

Expresa cómo el alma experimenta el amor de Dios como un fuego que transforma sin hacer daño.

Ejemplo:

“¡Oh llama de amor viva / que tiernamente hieres!”.

Tema:

El alma siente el amor de Dios como un fuego interior que purifica.

Tono:

Intenso, apasionado pero equilibrado y sereno (típico del Renacimiento).

Resumen:

Dios es una llama que hiere dulcemente al alma con amor divino.

Métrica:

Lira (estrofas de 5 versos), versos de 7 y 11 sílabas, rima consonante.

II. El Barroco

Francisco de Quevedo

«Érase un hombre a una nariz pegado»

Tópico Literario:

Sátira burlesca.

Justificación:

Utiliza la exageración extrema para ridiculizar físicamente a su enemigo poético.

Ejemplo:

“Érase una nariz superlativa”.

Tema:

Descripción hiperbólica de la nariz de Góngora, su enemigo poético.

Tono:

Humorístico, exagerado y muy crítico (típico del Barroco).

Resumen:

Describe la nariz tan enorme de Góngora para ridiculizarlo.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

«¡Fue sueño ayer, mañana será tierra!»

Tópico Literario:

Tempus fugit y Memento mori.

Justificación:

Refleja cómo la vida pasa rápidamente y todo termina en muerte, usando verbos que muestran el paso del tiempo.

Ejemplo:

“hoy pasa, y es, y fue, con movimiento”.

Tema:

Fugacidad de la vida e inevitabilidad de la muerte.

Tono:

Pesimista, reflexivo y extremo (típico del Barroco).

Resumen:

La vida es un combate breve que nos acaba llevando a la inevitable muerte.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

«Miré los muros de la patria mía»

Tópico Literario:

Memento mori, Ubi sunt? (dónde están los que fueron) y Tempus fugit.

Justificación:

Refleja la decadencia de su país y de la vida humana, mostrando que todo envejece y desaparece.

Ejemplo:

“miré los muros de la patria mía”.

Tema:

Decadencia personal y del país (España envejece igual que él).

Tono:

Melancólico, pesimista y reflexivo (típico del Barroco).

Resumen:

Al ver su entorno en ruinas, comprende que él también envejece.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

Luis de Góngora

«La más bella niña/ de nuestro lugar»

Tópico Literario:

Vulnus amoris (la herida del amor).

Justificación:

Expresa el sufrimiento de la joven por la pérdida de su amado y la brevedad del placer amoroso.

Ejemplo:

“la más bella niña de nuestro lugar”.

Tema:

El dolor y la pérdida amorosa, centrado en una joven recién casada que queda viuda y sola cuando su marido se va a la guerra.

Tono:

Melancólico, sentimental y exagerado (típico del Barroco).

Resumen:

Le pide permiso a su madre para llorar desconsoladamente a la orilla del mar, lamentando el placer fugaz del amor y la pérdida de su libertad, expresando la melancolía y la brevedad de la vida con lenguaje barroco.

Métrica:

Villancico o Letrilla. Versos de arte menor (octosílabos y tetrasílabos), con estribillo. (Nota: El texto original indicaba erróneamente soneto).

«Ándeme yo caliente y ríase la gente»

Tópico Literario:

Beatus ille (feliz aquel) — Alabanza de la vida sencilla.

Justificación:

Alaba la vida retirada en el campo frente a la vida cortesana, pero lo hace con un tono burlesco y satírico, no idealizado.

Ejemplo:

“mientras gobiernan mis días / mantequillas y pan tierno”.

Tema:

La preferencia por la comodidad personal y los placeres sencillos, ignorando las opiniones ajenas o las convenciones sociales.

Tono:

Humorístico, burlón y satírico (típico del Barroco).

Resumen:

Elogia una vida sencilla, campestre y placentera, criticando a la vez el lujo, la ambición y las preocupaciones de la corte, prefiriendo el disfrute de lo simple como la buena comida y el vino, por encima de las vanidades sociales y el poder.

Métrica:

Letrilla (las estrofas finalizan en un estribillo que se repite), versos octosílabos, rima consonante (típica del Barroco).

«Amarrado el duro banco de una galera …»

Tópico Literario:

Carpe diem invertido, Locus horribilis, Tempus fugit.

Justificación:

El cautivo no vive el momento porque está condenado; el mar se convierte en un escenario trágico. Han pasado 10 años sin libertad.

Ejemplo:

“Amarrado al duro banco, remando sin cesar”.

Tema:

El lamento de un cautivo, forzado a remar en galeras, ante la posibilidad de que, en su ausencia, su amada le haya olvidado.

Tono:

Dramático, angustiado y desesperado (típico del Barroco).

Resumen:

Un cautivo cristiano en una galera, encadenado y forzado a remar, se dirige al mar español pidiendo noticias de su esposa, lamentando su destino y la falta de libertad tras 10 años de cautiverio. Concluye cuando el cómitre ordena remar más fuerte ante la aparición de naves cristianas, sin esperanza de liberación.

Métrica:

Romance, estrofa de un número indeterminado de versos octosílabos, de los cuales riman en asonante, con una única rima (-é-a), los que ocupan posición par.

Lope de Vega

«Mira Zaide, que te aviso»

Tópico Literario:

Advertencia amorosa.

Justificación:

La dama reprende y advierte al amante sobre su conducta para prevenir una traición mayor.

Ejemplo:

“Mira Zaide, que te aviso”.

Tema:

El dolor por un amor traicionado, la infidelidad, ruptura de una relación de amor morisco-cristiana.

Tono:

Serio, recriminatorio y emocional (típico del Barroco).

Resumen:

Zaida, la dama, le reprocha a Zaide su deslealtad, advirtiéndole que no se acerque más, destacando la traición y el desengaño amoroso.

Métrica:

Romance, versos octosílabos (arte menor) con rima asonante en los versos pares, con estrofas de cuatro versos (cuartetas).

«Ir y quedarse, y con quedar, partirse»

Tópico Literario:

Contradicción de amor.

Justificación:

Refleja los sentimientos encontrados del amante, que quiere estar cerca de la amada pero también debe separarse, mostrando la complejidad y los contrastes del amor.

Ejemplo:

“Ir y quedarse, y con quedar, partirse”.

Tema:

El sentimiento amoroso, el mal de ausencia y el sentimiento del engaño. La nostalgia del ser amado. Querer estar cerca de la persona amada pero no poder.

Tono:

Confuso, emocional y dramático (típico del Barroco).

Resumen:

• Confusión por el amor, contraste cuando está con ella y cuando no.
• Metáforas del amor. No se arrepiente, ha sido feliz. Dolor por la no correspondencia.
• El amor ha sido breve, pero él quiere que sea eterno.
• Prefiere creer mentiras/sospechas que la verdad. La vida puede ser un completo sufrimiento.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

«Un soneto me manda hacer Violante»

Tópico Literario:

Humor metapoético.

Justificación:

Habla de forma irónica sobre crear una poesía.

Ejemplo:

“por el primer terceto voy entrando”.

Tema:

La dificultad que siente el autor al componer una poesía.

Tono:

Humorístico, irónico e ingenioso (juega con el lenguaje) (típico del Barroco).

Resumen:

Narra con humor la angustia del poeta al intentar escribir un soneto, que su dama, Violante, le ha encargado, mostrando cómo se va sintiendo más seguro al progresar de los cuartetos a los tercetos y dándose cuenta de que, a pesar de su aparente dificultad, lo está logrando.

Métrica:

Soneto (14 versos), 2 cuartetos + 2 tercetos, endecasílabos (11 sílabas) y rima consonante.

III. Comparativa: Renacimiento vs. Barroco