La evolución simbólica de Miguel Hernández (MH) es clara y manifiesta desde sus poemas iniciales, en los que el influjo del paisaje levantino es notorio. Así, los símbolos de la primera época, comprendida entre 1924 y 1931, son: el limonero, la higuera, el pozo, la tierra, el patio, la palmera; todos ellos de hondo enraizamiento vegetal, tomados de la naturaleza, hábitat donde acontece el suceder diario del poeta.
El rayo que no cesa: Argumentos: El poema refleja el amor insatisfecho y doloroso que caracteriza gran parte de la obra de Miguel Hernández. El poeta expresa un sentimiento intenso y desgarrador, utilizando símbolos como el «rayo», la «estalactita» y la «piedra», que representan el deseo amoroso y el dolor que este le causa. Estos elementos muestran cómo el amor, en lugar de ser una fuerza positiva, se convierte en una herida constante que no cesa. El tema principal es el amor no correspondido, Seguir leyendo “Exploración Profunda de la Poesía de Miguel Hernández: Temas, Estilo y Significado” »
El punto de partida del poemario es la mitificación del mundo gitano: Lorca presenta a los gitanos desde una perspectiva idealizada, mítica y legendaria, alejada de una realidad concreta. Simbolizan al ser humano libre, que vive al margen de leyes y convenciones sociales. Pero esta visión mitificada de la cultura gitana es un recurso del autor para plasmar, de forma muy personal, un tema transversal y recurrente en toda su obra: el enfrentamiento de la pasión Seguir leyendo “Explorando los Temas y Estilo del Romancero Gitano de Lorca” »
Gabriel García Márquez, autor de Crónica de una muerte anunciada, obra a la que pertenece este fragmento, es un autor que no teme a su lector. Esta obra, publicada en 1981, tuvo una gran aceptación mediática, consagrándola como una de sus obras más importantes. Para García Márquez, su novela representó un acercamiento entre lo periodístico y lo narrativo, y una aproximación a la novela policiaca. Se basa en un sumario policial que recoge un crimen, suspense y declaraciones de testigos. Seguir leyendo “Crónica de una Muerte Anunciada: Amor, Honor y Destino en la Obra de Gabriel García Márquez” »
En la trayectoria del escritor, se señala una primera línea de obras en las que el despliegue verbal es exuberante. Ello se hace especialmente presente cuando el escritor se adentra en lo fantástico, en una realidad americana desmesurada e insólita (Realismo mágico).
Hay una segunda línea más inclinada a una visión realista que se trasvasa en un tipo de narración más directa y precisa, con mayor objetividad narrativa. A Seguir leyendo “Crónica de una Muerte Anunciada: Técnica Narrativa, Temas y Personajes” »
Lorca crea un poderoso universo simbólico mezclando elementos de lo personal y la tradición, que representa el universo mítico gitano.
El tema recurrente en la obra es la dualidad del **amor y la muerte**, a menudo indisociables. El amor es fuente de frustración y se asocia a la pasión erótica. Aparece en *La casada infiel* y *La monja gitana*. La violencia y la muerte son dos elementos ligados al gitano, como puede apreciarse en *Reyerta*.
La **pena negra* Seguir leyendo “Explorando el Universo Poético del Romancero Gitano: Temas, Símbolos y Estilo” »
Con su carta-prólogo dirigida a José Zoilo Miguens, editor de la primera edición del texto, José Hernández pretende poner de manifiesto sus intenciones respecto a su obra, a la vez que busca ganarse la simpatía del lector (*captatio benevolentiae*). Da la impresión de que publicar su obra ha sido una decisión difícil para él (Al fin he decidido…), ya que la escritura de la obra le ha supuesto una gran Seguir leyendo “Exploración Profunda del Martín Fierro: Personajes, Lenguaje y Mundo Gaucho” »
Personajes: Los personajes del Romancero son caracterizados por ser gitanos, manteniendo sus ideologías y rasgos. El tratamiento de los hombres y mujeres de la obra es muy tradicional, condicionado a la época en que se ubican. En la obra encontramos los siguientes personajes:
Texto original: MOIX, Ana María. Julia. Barcelona: Lumen, 1991, pp. 9-10.
1.1. Resumen: El texto describe las sensaciones de una joven después de una pesadilla y cómo la consolaban de niña en situaciones similares. [1 punto]
1.2. Análisis lingüístico:
El tema central del poema es la **incertidumbre existencial** del ser humano ante la vida y la muerte, y la **desesperación** ante el silencio de Dios. El poeta expresa la angustia de no recibir respuesta divina en momentos de necesidad.
**Blas de Otero** (1916-1979) fue un destacado poeta español, figura clave de la poesía existencial (primera etapa) y social (segunda etapa) de la posguerra española. Seguir leyendo “Poesía Existencial y Modernista: Análisis Comparativo de Blas de Otero y Antonio Machado” »