Teatro Español: Evolución y Tendencias

Teatro Anterior a 1936

Teatro Comercial

A finales del siglo XIX, el teatro naturalista dominó la escena, centrándose en ambientes y problemas humanos, y analizando la psicología de los personajes. La ruptura de estos cánones marcó el desarrollo del teatro en el siglo XX.

Los simbolistas propusieron un teatro evocador de atmósferas poéticas y misterio. Los expresionistas acentuaron el uso de efectos escenográficos y gestos para animar al espectador. Los movimientos de vanguardia rompieron con el teatro tradicional.

B. Brecht pretendía distanciar al espectador de la acción, creyendo que el teatro debía mostrar y el espectador juzgar. A. Artaud abogó por un teatro que incluyera lo mágico e irracional, como los ritos y celebraciones primitivas, donde el texto no fuera lo más importante y el espectador participara en la obra.

Teatro en España

Teatro Comercial

¶ Comedia Benaventina

Benavente, figura representativa, criticó la sociedad burguesa en obras como»Los intereses creado». También inventó el drama rural, siendo»La malquerid» su obra maestra.

¶ Teatro en Verso

El teatro poético combinaba resabios posrománticos con rasgos modernistas, asociándose con una ideología tradicionalista.

¶ Teatro Cómico

La comedia costumbrista y el sainete destacaron. Los Hermanos Quintero retrataron Andalucía, Arniches criticó la sociedad y Pedro Muñoz Seca creó piezas descabelladas para provocar la risa.

Tentativas Renovadoras del 98 y del 27

Dramaturgos de la Generación del 98

Valle-Inclán

Creador del teatro más original de los últimos tres siglos en España, reconocido mundialmente. Sus obras se adelantaron a las innovaciones y no fueron representadas.

§ Inicios (Ciclo Modernista)

Destaca»El marqués de Bradomí», basada en la estética modernista de Rubén Darío.

§ Ciclo Mítico

Recrea un mundo mítico e intemporal, con personajes movidos por fuerzas del mal y temas de superstición, como en»Comedias bárbara».

§ Ciclo de la Farsa

Desmitifica los valores tradicionales y utiliza el teatro dentro del teatro, como en»La marquesa de Rosalind».

§ Ciclo del Esperpento

Técnica que deforma la realidad grotescamente para concienciar sobre el malestar de la vida. Los personajes aparecen como seres inferiores en ambientes de tabernas y burdeles. Se parodian y cosifican, utilizando vulgarismos y jerga. Ejemplo:»Martes de Carnava».

§ Ciclo Final

Valle lleva al extremo lo anterior en obras como»El retablo de la avarici», con temas de avaricia, lujuria y muerte.

Teatro de la Generación del 27 y sus Coetáneos

Tres facetas: depuración del teatro poético, incorporación de formas de vanguardia y acercamiento al teatro. Destacan Pedro Salinas, Rafael Alberti, Miguel Hernández, Alejandro Casona y Max Aub.

Federico García Lorca

Expresa su malestar y dolor por vivir.

Temas Centrales

Lorca lleva su poesía al teatro, plasmando el destino trágico de personajes, pasiones condenadas, muerte, amor imposible, esterilidad, sociedad convencional y egoísmo humano. También denuncia la frustración por la muerte y los prejuicios sociales.

Tradiciones

Cultivó la farsa, la tragedia y el drama urbano/rural.

Estilo

Usa verso y prosa. Su lenguaje combina poesía y realidad, con símbolos, metáforas y comparaciones.

Obra

§ Comienzos

Comienza con un ensayo juvenil fallido. Su primer éxito es»Mariana Pined», sobre una heroína ejecutada. Su obra maestra es»La zapatera prodigios».

§ Experiencia Vanguardista

Lorca sufre una crisis relacionada con su homosexualidad, lo que da lugar a»Poeta en Nueva Yor» y los»Misterio».»El públic» encarna sus obsesiones y conflictos.

§ Plenitud

En»Bodas de sangr», una novia escapa con su amante, lo que lleva a la muerte y la venganza.»Yerm» es el drama de la infertilidad.

La Casa de Bernarda Alba

Última obra dramática de Lorca, ahonda en las obsesiones y conflictos de un grupo de mujeres.

Temas

Autoridad vs. libertad; amor sensual; hipocresía; odio y envidia; injusticia social; marginación de la mujer; honra.

Lenguaje

Coloquial, con insultos, vulgarismos, habla rural, refranes y frases de doble sentido.

Figuras Literarias

Imágenes, metáforas, hipérboles, paralelismos semánticos, símbolos (caballo, oveja, árbol, flores, luna, agua).